Revue de livres : More Than Music Lessons : Le guide des parents, de la pratique, des projets et du caractère d'un professeur de studio

L'enseignement des compétences aux enfants et aux adolescents nécessite incontestablement un programme séquentiel et nivelé qui doit être transmis par le biais d'explications et de démonstrations. Dans le studio de musique, l'enseignant est l'expert ! Mais en Plus que des leçons de musique : Le guide des parents, de la pratique, des projets et du caractère d'un professeur de studioMerlin B. Thompson plaide vigoureusement en faveur de la mise en œuvre d'un enseignement centré sur l'élève, qu'il considère comme une occasion d'être "socialement pertinent, inclusif, accessible et culturellement diversifié", ainsi que comme une porte ouverte à l'expression personnelle et à la créativité de l'élève.

M. Thompson a été le premier Canadien à obtenir le diplôme du Matsumoto Talent Education Institute. Il est formateur de professeurs de piano Suzuki et autorité reconnue en matière de méthode de piano Suzuki. Il produit un podcast et une série de vidéos pour les éducateurs musicaux et a publié de nombreux articles dans des revues académiques ainsi qu'un livre, Principes fondamentaux de la pédagogie du piano : Former d'authentiques élèves musiciens dès le départ. Son dernier ouvrage, bien documenté, est une exploration très lisible de la manière dont les professeurs de studio peuvent soutenir avec succès le développement musical des élèves. Dans ce livre Plus que des leçons de musiqueThompson vise à partager "ce qui peut se produire lorsque les professeurs de musique s'intéressent à la vie familiale des élèves, à leur perception d'eux-mêmes, à leurs intérêts musicaux, à leurs opinions personnelles et à leur vision du monde, à leur culture" et à leur "individualité spirituelle", et qu'ils les apprécient en permanence.

Les enseignants efficaces présentent la matière de différentes manières, et chacun des chapitres de Thompson offre un éventail d'approches et de conseils pédagogiques qui peuvent être facilement mis en œuvre. L'ouvrage comporte des questions qui incitent les lecteurs à examiner leurs propres pratiques et des anecdotes tirées de l'expérience d'enseignement de Thompson qui illustrent à la fois l'efficacité de l'enseignement et la qualité de l'enseignement. aha ! Il s'agit d'un ouvrage de référence sur les moments et les incidents qui l'ont poussé à rechercher une meilleure façon de faire. Thompson étaye ses écrits par une panoplie de références et de ressources. Tout en Plus que des leçons de musique est destiné à aider les professeurs de studio, les étudiants eux-mêmes sont le véritable centre d'intérêt de Thompson - des étudiants en chair et en os qui partagent leur temps entre de nombreux engagements et centres d'intérêt.

Le livre est structuré en quatre parties. La première traite de la façon dont la vie familiale façonne chaque élève et propose l'idée que les parents - qui font toujours partie intégrante de la méthode Suzuki - peuvent apporter leur soutien non seulement en " intervenant ", mais aussi en " prenant du recul " ou en " lâchant prise ". La deuxième section, la plus longue, est un regard approfondi et fascinant sur la pratique. Sa prémisse alléchante est que la pratique doit répondre à tout ou partie de cinq besoins fondamentaux. (Et si ce n'est pas le cas, votre travail risque d'être perçu comme ennuyeux ou ne valant pas la peine d'être fait). Toujours en tenant compte de ces cinq besoins, la troisième partie du livre aborde la valeur des projets non performants qui permettent aux étudiants de devenir des experts tout en explorant leurs intérêts personnels liés à la musique. Dans la quatrième partie, Thompson élargit son champ d'action en s'intéressant au caractère. La devise du Dr Suzuki, bien sûr, était "le caractère d'abord, les capacités ensuite". Thompson s'efforce d'intégrer la formation du caractère dans son enseignement. Il commence par vouloir comprendre qui sont réellement les élèves, puis les valide pour permettre à ces personnalités uniques de grandir et de s'épanouir. Son intention ultime est d'aider les élèves non seulement à découvrir mais aussi à exprimer leur personnalité authentique à travers l'étude de la musique.

En cours de route, Thompson aborde de nombreux aspects d'un bon enseignement, comme l'importance du choix des mots et les avantages de l'utilisation des défis, de l'écoute et de la réflexion pour développer des compétences d'autocritique qui peuvent conduire les élèves à s'améliorer. Heureusement, il parvient à faire en sorte que tous ces objectifs ne paraissent pas trop intimidants en fournissant des cadres utiles dans les annexes et en encourageant les enseignants à simplement "développer et exercer" ce qui est déjà présent. Pour commencer, tout ce que les enseignants ont à faire, c'est d'observer attentivement l'élève qui se trouve devant eux dans le studio.