Resenha do livro: More Than Music Lessons: A Studio Teacher's Guide to Parents, Practicing, Projects, and Character (Guia do Professor de Estúdio para Pais, Prática, Projetos e Caráter)

Ensinar habilidades a crianças e adolescentes requer, sem dúvida, um currículo sequencial e nivelado a ser transmitido por meio de explicações e demonstrações. No estúdio de música, o professor é o especialista! Mas em More Than Music Lessons (Mais do que aulas de música): A Studio Teacher's Guide to Parents, Practicing, Projects, and Character (Guia do Professor de Estúdio para Pais, Prática, Projetos e Caráter)Em seu livro, Merlin B. Thompson defende fortemente a implementação de um ensino centrado no aluno, imaginando-o como uma oportunidade de ser "socialmente relevante, inclusivo, acessível e culturalmente diversificado", bem como uma porta de entrada para a autoexpressão e a criatividade do aluno.

Thompson foi o primeiro canadense a se formar no Matsumoto Talent Education Institute. Ele é instrutor de professores de piano da Suzuki e autoridade reconhecida no Método Suzuki de Piano. Ele produz um podcast e uma série de vídeos para educadores musicais e publicou vários artigos em revistas acadêmicas, além de um livro anterior, Fundamentos da Pedagogia do Piano: Alimentando Alunos Músicos Autênticos desde o Início. Seu trabalho mais recente e bem pesquisado é uma exploração altamente legível de como os professores de estúdio podem apoiar com sucesso o desenvolvimento musical dos alunos. Em Mais do que aulas de músicaThompson tem como objetivo compartilhar "o que pode acontecer quando os professores de música se interessam e têm um apreço contínuo pela vida doméstica dos alunos, seu senso de identidade, seus interesses musicais, suas visões pessoais e de mundo, sua cultura" e "individualidade espiritual".

Professores eficazes apresentam o material de várias maneiras, e cada um dos capítulos de Thompson oferece uma série de abordagens e dicas de ensino que podem ser facilmente implementadas. O livro apresenta perguntas para estimular os leitores a examinarem suas próprias práticas e anedotas da própria experiência de ensino de Thompson que ilustram tanto a aha! e os incidentes que o levaram a buscar um caminho melhor. Thompson apóia a escrita com uma panóplia de referências e recursos. Enquanto Mais do que aulas de música é direcionado para ajudar os professores de estúdio, os próprios alunos são o foco real de Thompson - alunos da vida real que dividem seu tempo entre muitos compromissos e interesses.

O livro está estruturado em quatro partes. A primeira se aprofunda na consideração de como a vida doméstica molda cada aluno e propõe a ideia de que os pais - sempre parte integrante do Método Suzuki - podem dar apoio não apenas "entrando", mas também "recuando" ou "deixando ir". A segunda e mais longa seção é uma análise aprofundada e fascinante da prática. Sua premissa tentadora é que a prática deve atender a algumas ou a todas as cinco necessidades básicas. (E se isso não acontecer, sua tarefa pode ser vista como chata ou não valer a pena!) Ainda considerando essas cinco necessidades, a terceira parte do livro aborda o valor de projetos que não são de performance e que permitem que os alunos se tornem especialistas enquanto exploram seus interesses pessoais relacionados à música. O escopo de Thompson se expande na quarta seção para considerar o caráter. O lema do Dr. Suzuki, é claro, era "caráter em primeiro lugar, habilidade em segundo". Thompson se esforça para entrelaçar a formação do caráter em todo o seu ensino. Ele começa com o desejo de entender quem os alunos são de fato e, em seguida, dá continuidade com a validação para permitir que essas personalidades únicas cresçam e prosperem. Sua intenção final é ajudar os alunos não apenas a descobrir, mas também a expressar seu "eu" autêntico por meio do estudo da música.

Ao longo do caminho, Thompson aborda muitos aspectos do bom ensino, como a importância da escolha de palavras e os benefícios de usar desafios, ouvir e refletir para desenvolver habilidades de autocrítica que podem levar os alunos a melhorar. Felizmente, ele consegue evitar que todas essas metas pareçam muito assustadoras, fornecendo estruturas úteis nos apêndices e incentivando os professores a simplesmente "desenvolver e exercitar" o que já está presente. Para começar, tudo o que os professores precisam fazer é realmente olhar para o aluno que está diante deles no estúdio.