Pleins feux sur les anciens élèves de Suzuki

Nous avons demandé à huit anciens élèves noirs de Suzuki de nous faire part de leurs réflexions sur le rôle de la musique dans leur vie, sur la manière dont la philosophie Suzuki peut nous guider en ces temps tumultueux et sur les conseils à donner aux élèves et aux enseignants.

Les musiciens :

Quel rôle la musique a-t-elle joué pour vous personnellement en ces temps tumultueux, au cours des derniers mois ?

Un rôle extrêmement crucial. J'ai eu la chance de pouvoir continuer à écouter de la musique pendant ces périodes grâce à divers projets musicaux virtuels que j'ai créés ou auxquels j'ai participé. La musique a le pouvoir extrême d'apporter la guérison et la joie dans des moments comme celui-ci. - KJ

Heureusement, cela a été un pilier de mon travail à la maison. Bien qu'il n'y ait pas de concerts, je suis reconnaissant de pouvoir enregistrer et arranger de la musique à la maison. - TW

Il m'a ancré et réconforté. Il m'a également fourni un outil pour m'aider à atteindre les autres. - DR

La musique m'a sauvé la mise pendant cette pandémie. Bien que cette période soit folle, elle m'a permis de réfléchir à ma vie et de me concentrer sur ce qui est important. - KM

La musique m'a beaucoup occupée, l'enseignement et la production de ce nouveau disque avec mon père ont été mes principales préoccupations pendant le COVID. J'ai eu beaucoup à faire avec le CD pour le mettre sur le marché et il marche bien. J'ai également enseigné à mes élèves qui se réjouissaient de l'interaction. Cela nous a aidés, eux et moi, à tenir le coup. - RJ

Cette fermeture a offert à mon mari, le batteur Alvester Garnett, et à moi-même une occasion rare de passer du temps à jouer, à composer et à enregistrer ensemble. Jouer de la musique est pour nous deux un exutoire qui nous permet de traiter et d'évacuer nos émotions d'une manière saine, notre thérapie par la musique. - RC

Il m'a été facile de perdre mon sentiment d'identité tout en me mettant en quarantaine et en m'éloignant socialement. La musique m'a permis de redécouvrir mon sens de l'humanité et de me connecter aux autres à une époque où nous sommes tous de plus en plus isolés. - KD

Que signifie pour vous la citation de Suzuki "Il est nécessaire de se préoccuper de l'importance de l'éducation d'un esprit humain vraiment beau", en particulier au cours des derniers mois ?

Pour moi, cela signifie qu'il faut constamment partager ses connaissances, mais aussi son don aux autres, afin qu'ils puissent être constamment inspirés, nourris et soutenus dans des moments comme celui-ci. Tout le monde a ressenti les effets de COVID-19, à la fois sur le plan personnel et indirect, et en particulier avec nos récentes manifestations nationales d'agitation sociale et de réponse organisée très nécessaire pour un appel à l'action - la valeur de l'éducation est très importante en ce moment. Plus nous, artistes et enseignants, continuerons à partager nos connaissances et à éduquer les jeunes, plus nous pourrons grandir ensemble en tant que race humaine, mais aussi comprendre comment donner un sens à tout ce qui se passe en ce moment. - KJ

Au lieu de se concentrer sur le niveau de talent, la couleur de peau et le statut social, il faut s'attacher à cultiver le bien-être et l'éducation de tous, car nous sommes ici pour nous inspirer les uns les autres. - TW

La musique est capable d'édifier l'esprit d'une manière que d'autres disciplines ne parviennent pas à faire. Les lacunes de l'approche traditionnelle des STIM en ce qui concerne l'éducation de l'esprit humain sont récemment devenues flagrantes à cet égard. - DR

L'humanité est un trait qui semble être sous-évalué dans nos salles de classe, et la musique et l'art sont un excellent moyen de puiser dans l'esprit humain. - KM

L'éducation et la curiosité à l'égard des choses qui nous entourent sont la clé de la connexion. L'esprit se nourrit des choses que nous explorons et trouvons. La quête est plus importante en fin de compte. Il est possible de répondre à certaines questions, mais pour d'autres, il faut étudier toute une vie. La musique est l'une de ces études qui vont du berceau à la tombe, comme le dit mon père dans la plupart des interviews. - RJ

Parfois, nous mettons tellement l'accent sur la "correction" que nous enlevons la joie de ce que nous partageons. Tout le monde devrait avoir la possibilité de prendre des cours de musique, mais malheureusement, beaucoup ne peuvent pas y participer faute de moyens. La musique et l'art aident à développer les capacités d'empathie. - RC

Je n'ai jamais considéré l'éducation comme un vecteur de beauté, mais l'ignorance n'est certainement pas belle et peut être laide. De nombreux obstacles peuvent diluer l'esprit humain, mais comme beaucoup l'ont prouvé et le prouvent aujourd'hui, les obstacles peuvent être surmontés. Personnellement, ces temps ont été relativement faciles pour moi jusqu'à présent grâce au privilège de faire partie de la Symphonie du Nouveau Monde et de l'assistance à la pandémie. J'espère utiliser ce privilège pour poursuivre mon chemin et éduquer d'autres personnes à l'avenir. - BE

Si vous pouviez transmettre un message aux jeunes musiciens, quel serait-il ?

Avoir de l'espoir, mais aussi croire en soi. Se faire confiance est le premier pas, et une fois que vous avez confiance et que vous croyez en vous, vous pouvez vous atteler à tout ce que vous souhaitez accomplir. - KJ

Croyez en votre créativité unique. Même en période d'incertitude, vous pouvez vous exprimer de manière créative et partager cette créativité à votre manière. - TW

N'ayez pas peur de faire confiance à votre propre voix intérieure. - DR

Être différent. Défiez les stéréotypes. La grandeur réside dans les fissures de l'impossibilité. - KM

Les jeunes musiciens doivent rester positifs et trouver leur voix à travers leur musique. On peut y arriver par la contemplation et une bonne pratique. - RJ

Écoutez de la musique de tous les genres, il y a tellement de beauté ici. Ne laissez personne vous dire qu'une musique est meilleure ou plus importante qu'une autre, la musique et les cultures sont liées. Et apprenez l'art de l'improvisation, car cela vous aidera dans des situations en dehors de la musique : écouter et entendre réellement, être flexible, voir plusieurs options dans n'importe quelle situation donnée, et c'est amusant. - RC

Faites plus de bruit ! Votre voix compte, sur scène et en dehors. - KD

Donnez la priorité à vos finances. Il sera probablement encore plus difficile de trouver un emploi en tant que musicien dans un avenir proche. Concentrez-vous sur la stabilité financière. Personnellement, j'aimerais avoir beaucoup moins de dettes universitaires que je n'en ai actuellement. - BE

Si vous pouviez transmettre un message aux professeurs de musique en ce moment même, quel serait-il ?

Ne jamais cesser d'éduquer ! Continuez à donner un coup de main aux autres, à enseigner aux autres, et soyez prêts à rechercher vos propres défauts et imperfections qui peuvent vous aider à devenir un meilleur musicien et un meilleur instructeur. - KJ

Nourrissez votre propre créativité ainsi que celle de vos élèves. Prenez le temps de vous perfectionner et de développer votre musique afin d'avoir plus qu'assez à partager avec vos élèves, qu'il s'agisse de musique ou d'énergie positive. - TW

Nous vous remercions. - DR

Essayez d'amener vos élèves à trouver leur propre voix dans leur instrument. La seule chose que j'aurais aimé que la méthode Suzuki m'enseigne, c'est comment jouer la musique que j'aime sur mon instrument. Essayez d'amener vos élèves à identifier la musique qui leur plaît et apprenez-leur à trouver la tonalité et à jouer la chanson. Une fois qu'ils seront capables de prendre leur instrument et de jouer quelque chose qui leur parle, l'instrument ne sera plus celui de leurs parents ou de leurs professeurs, mais le leur. - KM

Les éducateurs/enseignants et les parents (nos premiers enseignants) changent des vies. Nous aidons les élèves à trouver leur voie dans ce monde. Je suis toujours heureux d'entendre mes élèves me dire à quel point mes cours ont façonné leur vie. - RJ

Le rôle des enseignants a toujours été sous-estimé et, en ces temps difficiles, leur tâche est encore plus ardue. Nous essayons tous de traverser cette période et nous ne savons pas ce qui se passe dans les foyers de nos élèves, c'est pourquoi il est essentiel de faire preuve de compassion et de vérifier les émotions. L'improvisation et la composition sont d'excellents moyens pour chacun d'exprimer son histoire sans divulguer d'informations personnelles. - RC

Nous vivons à une époque où les gens sont polarisés, blessés et à la recherche d'une solution. La beauté de la musique est qu'elle offre une opportunité de guérison sociale et émotionnelle. Nous avons le devoir, vis-à-vis de nos élèves et de nous-mêmes, de partager cette capacité, de la diffuser et d'utiliser nos propres plates-formes pour renforcer la prochaine génération de créateurs de musique. - KD

J'étais un élève qui ne s'efforçait pas de faire de son mieux, souvent au grand dam de mes professeurs. Je me rends compte aujourd'hui que si l'on ne peut pas forcer quelqu'un à apprendre quoi que ce soit, on peut espérer qu'il finira par devenir réceptif à ce qu'on lui enseigne. Récemment, j'ai passé beaucoup de temps à jouer du violon et à revivre des moments où l'on m'a enseigné quelque chose que je n'ai jamais mis en pratique. Tout cela pour dire qu'il ne faut pas laisser tomber les élèves les moins réceptifs. - BE

Quel type d'héritage souhaitez-vous laisser en tant qu'artiste et musicien ?

Je veux laisser derrière moi mes dons de connaissances pour aider les autres, mais aussi un don qui unit les gens du monde entier plus que toute autre chose. Je veux pouvoir transmettre mon amour de la musique et de l'art, pour inspirer d'innombrables personnes, dans toutes les disciplines et tous les domaines. - KJ

J'espère inspirer d'autres musiciens à créer selon leurs propres termes et dans des environnements où ils se sentent pleinement soutenus. J'espère que ces espaces accueillants deviendront la norme et non l'exception. Travailler dans ce sens est l'une des forces motrices de mon travail. - TW

J'aspire à laisser en héritage du matériel pédagogique, des enregistrements musicaux et des étudiants qui assimilent de manière significative la substance de ce que j'ai appris en tant qu'être humain, en tant qu'homme noir et en tant qu'artiste. - DR

L'intention de Black Violin est toujours d'éduquer, de divertir et d'inspirer tous ceux avec qui nous interagissons. Nous espérons que les jeunes étudiants en musique de couleur se reconnaîtront en nous et oseront faire l'impossible et viser la grandeur. - KM

Je quitte mon travail. Je travaille actuellement sur des projets avec mon père, Kidd Jordan, un musicien de jazz d'avant-garde, et avec mon association à but non lucratif, Music Alive Ensemble of New Orleans, un groupe de musique de chambre qui encourage les collaborations avec des musiciens classiques et des musiciens de jazz. Je fais partie du ROCO (River Oaks Chamber Orchestra), à Houston, au Texas, qui encourage les nouvelles œuvres des compositeurs classiques. ROCO est à la pointe de l'orchestre de chambre. Vous devez faire avancer les choses : votre vision, votre musique, votre travail. Je pense qu'il faut se consacrer à sa mission et que l'héritage se manifeste de lui-même. - RJ

Je pense que cette question est exagérée. Je préférerais que l'on se souvienne de moi comme d'une personne capable de se détacher de son métier de musicien avec le même courage que celui dont je fais preuve sur scène. La conception commune de l'artiste est qu'il est loin d'être accessible et que l'on ne peut interagir avec lui qu'à travers son art. Je préférerais que l'on se souvienne de moi comme de quelqu'un qui a engagé les gens au-delà du domaine de la musique, et certainement au-delà de la musique classique. - BE