Trouver le rythme en ligne

La vie est rythmée. Nous trouvons le rythme dans
non seulement dans la musique, mais aussi dans notre travail, nos loisirs et notre famille
routines. Les enseignants trouvent le rythme dans l'enseignement
aux différents styles d'apprentissage de chacun de nos élèves.
Les élèves trouvent le rythme de ce que leurs professeurs et
que les parents attendent d'eux. Les parents trouvent le rythme qui fait
tout fonctionne. Nous avons
a appris ces rythmes
r o m e s d ' i n c l a s s e m e n t ,
s t u d i o s d e t r a v a i l ,
et dans les foyers de
nos étudiants. La plupart des
Nous disposons en outre d'une
appris avec notre
étudiants. Et ce, jusqu'à ce que
tout a changé !
Quelques mois seulement
il y a quelques années, l'ensemble des
le rythme a été bouleversé
par COVID-19. En peu de temps, l'équipe de COVID-19 s'est rendue sur place.
par la suite, les États-Unis
Les États ont encore été secoués

de nouveau par l'unité sociale.
le reste de l'association Black Lives

Mouvement de la matière,
qui a résonné dans le monde entier. Nous avons tous été contraints de
changer notre rythme. Nous avons dû changer le programme soigneusement élaboré par la Commission européenne.
routines que nous avions perfectionnées au fil d'années d'essais et de
tribulations dans tous les aspects de notre vie.
Pour les parents, cela signifie qu'il faut trouver un moyen de garder leurs enfants à la maison.
les enfants et les familles en sécurité et sains et saufs. Pour les enseignants,
Cela signifiait qu'il fallait trouver un moyen de maintenir un lien avec notre
étudiants. Pour les professeurs d'instruments à cordes, en particulier,

Cela signifie qu'il faut trouver un moyen de maintenir l'instruction de nos étudiants.
ments au diapason ! Avec le recul, cela a peut-être été mon

la plus grande inquiétude.
J'enseigne le violon depuis 33 ans. Je suis un professeur de Suzuki
enfant. J'ai commencé à jouer du violon à l'âge de cinq ans et j'ai commencé à jouer de la guitare.
à l'âge de 16 ans, j'ai reçu une formation de professeur de violon Suzuki. Je suis souvent
On me demande si le violon est l'instrument le plus difficile à jouer. Je réponds
en disant que je n'ai aucune idée de ce que l'on ressent lorsqu'on ne joue pas le jeu.
violon, donc je ne sais pas vraiment. Au fil des ans, j'ai eu l'occasion de
l'honneur de guider de jeunes (et moins jeunes) apprenants dans la
l'art de jouer du violon. Jouer d'un instrument de musique, c'est
souvent une expérience physique. Jouer du violon demande une
la connexion avec son corps et ses mouvements : Savoir comment
la pression qu'il faut exercer pour jouer fort ou doucement.

Savoir d'où vient cette pression. Savoir comment
de faire un son doux et riche par rapport à un son qui est plus doux et plus riche que celui qui est plus doux.
les démangeaisons et le grattage. Les violonistes doivent être particulièrement vigilants
de toute tension dans notre corps qui pourrait affecter la tonicité de notre corps.
notes. Nous devons respirer avec nos instruments. La plupart des
Cet enseignement et cet apprentissage se font par le biais de démonstrations et d'ateliers.
l'adaptation physique
les postures de nos élèves,
les placements de doigts, et
cale d'arc. Les parents
sont souvent impliqués, de sorte que
qu'ils savent comment
soutenir la pratique
à la maison. C'est
suffisamment stimulant en
personne - essayez maintenant de faire

tout cela sans être...
dans la même pièce

avec votre élève !
Attendez. Qu'est-ce que c'est ?
C'est exactement ce que
enseignants dans toute l'Europe
Le monde entier a dû le faire.
Nous avons dû changer notre
l'enseignement du rythme, et
rapide ! Nous avons dû trouver un moyen d'enseigner à nos élèves
sans être avec eux. La solution a consisté à proposer
des cours en ligne. C'est simple, non ? En 33 ans, je n'avais jamais
d'enseigner une leçon en ligne jusqu'au 14 mars 2020.
Bien sûr, j'avais entendu parler d'enseignants qui faisaient cela avec succès
depuis des années, mais je n'avais jamais vraiment envisagé de le faire. J'avais
J'ai pensé à ce que cela devait être. Je me suis demandé ce que je
ne le ferait en réalité. Maintenant, je sais.

Dans mes cours, j'encourage l'exploration et même l'improvisation.
visation. C'est amusant et mes élèves sont incroyablement créatifs.

Je trouve que le fait de permettre aux élèves d'essayer différentes choses avec des
leurs instruments leur permet de mieux contrôler leur propre
expérience d'apprentissage. L'improvisation est la compétence sur laquelle je me suis appuyé.
Ces derniers mois, c'est ce que j'ai le plus apprécié. Enseignement du violon
en ligne peut sembler une tâche impossible. Vous vous demandez peut-être
la façon dont vous pouvez entendre le son de l'instrument ou la façon dont vous pouvez entendre le son de l'instrument ou la façon dont vous pouvez entendre le son de l'instrument.
vous pouvez corriger tout problème d'intonation. Et comment diable
Enseignez-vous à un débutant comment accorder son instrument ?
Je vais partager ma recette avec tous ceux qui en ont besoin.
ingrédients pour réussir l'enseignement de la
violon en ligne. N'hésitez pas à improviser et à ajouter des rythmes et des épices de votre cru.

Ingredients - Étudiants de haut niveau avec une volonté...
une attitude flexible et pragmatique

• Des parents qui ont une volonté de fer
  et une attitude flexible et pragmatique
• Enseignant de haut niveau avec une bonne volonté
  et une attitude flexible et pragmatique
• Des violons qui se conservent
  au diapason (je plaisante !)
• Si vous utilisez les médias sociaux, je vous recommande vivement
  suggérer d'adhérer à une association de soutien aux enseignants
  groupe d'idées et de référence
  matériel. De nombreux enseignants ont
  de bonnes idées à partager. Mais il ne faut pas
  être un preneur - être un contributeur
  membre de la communauté et
  partagez aussi vos idées.
• Il n'est pas nécessaire d'avoir un de-
  diplôme en informatique et/ou

ou la mise en réseau pour naviguer dans le
monde de l'enseignement en ligne. Vous êtes

vous devrez vous familiariser avec...
self avec vidéoconférence

comme Zoom. Zoom est
conviviale pour l'appareil et semble être
le format largement accepté pour les
l'enseignement en ligne

• Vous devez mettre en place une application Zoom
  compte de vidéoconférence. Si le compte de vidéoconférence n'a pas été ouvert, le compte de vidéoconférence est fermé.
  vous ne connaissez pas Zoom
  et la création d'un compte, il y a
  Il existe des tonnes de tutoriels YouTube sur les
  ce même sujet.
• Chacun de vos élèves devra également
  ont besoin d'un compte Zoom. Quelques-uns des
  vous pouvez préférer FaceTime. Garder

n'oubliez pas que FaceTime est spe-
cifiques aux appareils Apple et non

tout le monde possède un appareil Apple.

Si vous et vos élèves pré-
f d'utiliser une autre vidéoconféren-
tion, telle que Skype ou

Google Classroom, soyez sûrs
tout le monde a le même logiciel
et sait comment l'utiliser.

• Si vous choisissez d'utiliser Zoom, je rec-
  ommande de créer un groupe de travail séparé sur les questions de sécurité.
  invitation à la réunion de curring pour

chaque élève avec un mot de passe
et ID.

• Vous n'avez pas besoin de l'état de l'art
  l'équipement (à moins que vous n'aimiez les
  jouets et gadgets comme moi), mais les
  vous aurez besoin des éléments suivants :
• Un ordinateur, un portable, une tablette,
  iPad, ou téléphone avec un micro et

appareil photo. La qualité varie en fonction de la...
entre les appareils

• Pour une expérience optimale, je rec-
  ommande d'utiliser un ordinateur portable (ou

ordinateur), une caméra externe
et un casque d'écoute externe

avec microphone.
Mon installation comprend un MacBook Pro
avec une caméra Web Logitech externe.
Je connecte mes écouteurs Bose à l'appareil.
Bluetooth du MacBook Pro pour parler
et j'écoute. Je connecte mon iPad à mon
MacBook Pro avec le câble de chargement.
Vous pouvez également connecter votre iPad via
Bluetooth, mais je trouve que le Bluetooth
La connexion a un petit temps de latence que je
ne préfèrent pas. Je connecte l'iPad de manière à

Je peux partager l'écran de mon iPad avec mes élèves.
dents lorsque nous travaillons sur une pièce

de la musique et j'ai besoin qu'ils regardent une
partie particulière de la chanson. Il est plus facile
de partager la musique que de prendre le temps
compter les mesures de la musique
qu'ils ont chez eux. De cette manière
Je peux mettre en évidence la/les mesure(s) que nous sommes en train de mettre en œuvre.
de travail pour qu'ils puissent le voir. Cela peut
est également un bon moyen d'analyser la musique

avec vos élèves. Vous aurez des con-
de l'édition de la musique et du pointage

les différents marquages dynamiques, etc.
Vous pouvez également permettre à vos élèves de
utiliser les fonctions du tableau blanc pour marquer
l'écran également. Idéalement, vous et
votre élève disposera de plusieurs versions
de toute musique sur laquelle vous travaillez - je
Je ne veux pas encourager qui que ce soit à
violer les lois sur les droits d'auteur. J'utilise également
l'iPad pour partager des applications de jeux musicaux
tels que Flashnote Derby et Rhythm
Swing. Ces applications sont disponibles dans la rubrique
App Store.
Conseils pour le son en ligne
J'ai constaté qu'il est préférable que vous
activez la fonction "Son original". Le son par défaut

annulera tout réglage rétroactif.
bruit de fond. Le zoom peut essayer d'annuler

le son du violon en pensant
qu'il s'agit d'un bruit de fond (comment oser
Ils !). Nous voulons entendre le plus possible de
violon que possible, de sorte que la désactivation de cette

La fonction par défaut vous permettra d'obtenir la meilleure
la possibilité d'entendre le ton de vos élèves
sont en train de faire.
Conseils pour les réglages en ligne
Vous constaterez que vos élèves et
les parents se montreront à la hauteur

avec brio. C'est une aide...
l'idéal est d'avoir un accordeur qui puisse jouer un

note de référence soutenue. Il s'agit de la
note : nous allons faire correspondre le violon ouvert avec le violon.
à l'aide d'une chaîne de caractères. Il existe plusieurs applications gratuites
disponible avec cette fonction. Pour les
les jeunes apprenants, vous voudrez
travailler avec les parents pour tout accord
des ajustements de la cheville. Tous mes élèves
ont obtenu de bons résultats avec les accordeurs.
Lorsque vous travaillez avec les chevilles d'accord,
Je donne au parent (ou à l'élève plus âgé) la possibilité de
visuel d'une petite fourmi. C'est dire à quel point
Je veux qu'ils tournent la cheville dans l'un ou l'autre des cas suivants
à la fois. Je les ai
tourner la cheville vers le pont pour
le son de la note à devenir plus grave ou
vers le parchemin pour le son de la
de monter plus haut. Je les fais monter
et/ou vers le bas par incréments d'une petite
ant. Je demande au parent/à l'élève d'arracher la fourmi.
ou jouer la corde à vide entre chaque
pour comparer la sonorité de
la note avec notre note de référence. Nous
toujours tourner les chevilles vers le pont
d'abord pour se faire une idée de la facilité ou de la difficulté de la
le diapason sera à tourner. Nous avons également
Pousser doucement la cheville dans la boîte à cheville.
tout en la tournant, pour garer la cheville en
lieu. J'en aurai peut-être besoin pour aller chercher six fourmis
vers le défilement si la note est bémolisée ou
trois fourmis vers le pont pour une
note qui est nette. Ajustez le nombre
de fourmis en conséquence. Le fait d'avoir le visuel
de la fourmi fonctionne bien. Une fois que nous avons obtenu la

La note est proche de l'endroit où nous voulons qu'elle soit, le stu...
dent peut prendre le relais pour les réglages fins.

Les élèves devront tourner l'amende
dans le sens des aiguilles d'une montre pour une note qui nécessite
pour être plus élevé ou dans le sens inverse des aiguilles d'une montre pour
une note qui doit être abaissée. Nous pouvons
La fourmi sert encore de référence pour savoir comment
beaucoup pour tourner l'accordeur. Cela peut
prendre un peu de temps au début, mais
le processus deviendra de plus en plus facile et rapide au fur et à mesure que

les élèves et les parents se sentent à l'aise
de se mettre au diapason par eux-mêmes.

Le plan
Chassez le doute et la négativité
la porte. Vous n'en avez pas besoin. Il sera
gâcher votre nouveau rythme. Ne vous attendez pas à ce que
perfection. Il est préférable de se détendre et de faire
la meilleure musique possible. Restez positifs.
La positivité est contagieuse. La positivité
est la seule chose que nous voulons contracter
les uns des autres.
Voici plusieurs leçons en ligne
idées qui ont bien fonctionné pour moi
et mes étudiants :

• Prendre une photocopie d'un morceau de musique
  sur votre iPad.
• Partagez l'écran de votre iPad avec l'élève.
• Modifiez la photocopie et sélectionnez l'option
  Fonction "Markup" (vous pouvez désormais
  marquer la musique et l'élève peut
  copier les mêmes notes sur leur musique).
• Cela peut être une façon amusante pour les débutants
  pour apprendre ce que sont les mesures et comment
  pour compter les mesures d'une chanson.
• Marquer les mesures et se relayer
  jouer des numéros de mesure aléatoires.
• Jouez à un jeu où vous voyez une mesure
  qui commence sur une note particulière. Les
  L'élève devra trouver tous les
  les mesures qui commencent par cette note.
• Jouez à un jeu où il y a deux
  croches en trois mesures.
  L'étudiant devra identifier
  les trois mesures avec la huitième
  et de les jouer. Vous pouvez
  avoir "raté" une mesure volontairement
  pour voir s'ils peuvent trouver votre "erreur".
• Jouez une mesure de la chanson, mais ne le faites pas.
  dire à l'élève de quelle mesure il s'agit.
  Ils devront écouter et deviner
  la mesure que vous jouez.
• Laissez l'élève choisir une mesure pour vous
  de deviner laquelle ils jouent.
• Encerclez les mesures dans les différents
  couleurs. Les élèves joueront tous les
  les mesures d'une couleur pendant que vous

jouer les mesures des autres col-
ou. Cela remplace le fait de jouer dans

à l'unisson, car il y aura trop de
pour jouer simultanément. Essayer
ce même exercice en jouant le
chanson de mémoire.

• Choisissez un chiffre entre un et
  dix. L'élève essaiera de deviner
  le numéro. S'ils sont corrects, c'est
  est le numéro de la mesure qu'ils
  jouer. Ils auront toujours "raison".
• Demandez à l'élève de choisir un nombre
  entre un et dix. Ce sera
  le numéro de la chanson dans le livre
  ils joueront pour l'examen.
• Lancez votre application de jeu musical. I
  s'amuser avec Flashnote
  Derby pour la lecture de notes. Vous pouvez
  choisir les notes spécifiques que vous souhaitez
  pour travailler la lecture à vue. Deux ou
  trois notes à la fois sont la meilleure solution pour
  les plus jeunes apprennent tout juste à
  lire les notes - nous voulons qu'ils gagnent.
  Plus vite l'élève dit le
  Plus la note est correcte, plus leur petite
  Le cheval courra pour gagner le match.
• Utiliser des flashcards avec des notes et des dy-
  namique. Tenir un exemplaire de chaque

à l'appareil photo pendant cinq secondes.
Les élèves devront jouer le
et le marquage dynamique.

Les élèves plus âgés s'amusent à jouer...
en utilisant plus d'une note

et le marquage dynamique

• Improviser une chanson avec une note de départ

de votre choix (ou de celui des étudiants). De-
déterminer le nombre de mesures de la chanson

sera. Trouvez un titre qui
décrire le sujet de la chanson.
Remplissez chaque mesure avec quatre temps. Les

L'étudiant devra structurer le cor-
combinaison recto-verso de notes pour égaler

quatre temps pour chaque mesure. Encour-
âge une autre combinaison de notes

(et longueur des notes) pour chaque mesure
pour que cela reste intéressant.

• Réécrire une chanson qu'ils connaissent déjà
  changer le rythme ou ajouter des
  les points d'orgue aux mesures. Réarranger
  les notes pour créer une nouvelle mélodie.
  J'espère que ces idées vous ont
  des jus créatifs qui coulent et qui viennent

avec d'autres activités amusantes (et infaillibles).
tivités pour vos cours en ligne. Ces

les idées peuvent être adaptées à des élèves plus âgés
avec des défis plus avancés. Aujourd'hui
Allez-y et trouvez votre rythme !

LaTonya Peoples est une
violoniste et vocaliste, musique
producteur, analyste Kronos,
et professeur de violon Suzuki.
Elle est née et a grandi
à Topeka, Kansas, et
a commencé à prendre des cours de violon à l'âge de cinq ans. Elle a suivi la méthode Suzuki
et a commencé à donner des cours particuliers de violon Suzuki
à l'âge de 16 ans. Mme Peoples est titulaire d'un baccalauréat.
Diplôme de musicothérapie de l'Université Howard
(1994) et un diplôme en gestion de projet (2016).
Elle apparaît dans des œuvres de Co-Resonance (une association Pop/
Classical Fusion String Quartet), India Arie, Ken
Ford, Doria Roberts, la natation de JJ et l'œil gauche
Productions/TLC, et son travail a fait l'objet d'une licence
de Love and Hip Hop. Son interprétation vocale de "Wade
in the Water" a fait l'objet d'un reportage dans l'émission de télévision à succès d'ABC
Série Scandal. Mme Peoples a joué dans
ensembles en première partie de Gladys Knight, Meshell
Ndegeocello, Angelique Kidjo et Alice Walker,
ainsi que sur la radio publique nationale, dans le cadre de l'émission Wade in the
Série sur l'eau avec Sweet Honey in the Rock,
produit par l'auteur Sonja Williams.