Réflexions sur l'avancement de la méthode Suzuki à Santiago de Cuba : comment le rêve de deux professeurs de violon est devenu réalité

Santiago de Cuba est une ville connue pour sa riche histoire et son influence culturelle distinctive. Située au sud-est de Cuba, avec plus de cinq siècles d'existence, cette ville éclectique est connue comme la "capitale des Caraïbes".

Ville musicale par excellence, on respire la musique dans ses rues. Une grande variété de genres musicaux sont nés dans cette région et elle a été le berceau de nombreux musiciens reconnus dans le monde entier. Nombre d'entre eux ont reçu leur formation musicale dans des institutions d'enseignement artistique qui ont constitué des liens importants au sein du système éducatif cubain après 1959.

Bien avant 1959, la ville possédait déjà une histoire admirable de personnalités remarquables dans le domaine de la pédagogie musicale. Du maître de la chapelle du presbytère, Esteban Salas y Castro, qui, au XVIIIe siècle, a introduit l'exécution de plusieurs instruments de musique dans la chapelle musicale de la cathédrale, la transformant en école, à Dulce Maria Serret, pianiste qui s'est établie à Santiago après avoir terminé ses études en Espagne et a ensuite cofondé le conservatoire provincial de l'Ouest, ce ne sont là que quelques exemples des nombreuses personnes qui ont enrichi l'héritage de la pédagogie musicale cubaine tout en élevant notre identité nationale.

L'apprentissage de la musique se fait actuellement dans des établissements spécialisés où des cours sont proposés aux niveaux élémentaire, intermédiaire et supérieur. Les études longues (violon, piano et violoncelle) commencent à l'âge de sept ou huit ans et se poursuivent pendant onze ans. Les études plus courtes (instruments à vent, cuivres, basse, guitare, percussions et études vocales) commencent à l'âge de neuf ou dix ans et durent neuf ans. La poursuite des études au niveau supérieur se fait, selon la spécialisation, en quatre ou cinq ans supplémentaires.

Le métier de professeur de musique est une passion passionnante qui maintient l'enseignant dans un état constant d'étude et de préparation. Après de nombreuses années de travail en pédagogie musicale, les enseignants découvrent de nouveaux outils, répertoires et méthodes. Il y a donc une recherche avide d'informations actualisées et une volonté d'apprendre en permanence.

C'est cette recherche incessante de connaissances qui a conduit un groupe d'enseignants à découvrir l'œuvre de Shinichi Suzuki. Nous sommes devenus ses disciples et ses admirateurs. Sans vraiment savoir de quoi il s'agissait, nous avons été inspirés par les vidéos de très jeunes enfants, que nous appelions à première vue "enfants génies", jouant de différents instruments. Nous nous sommes demandé : "De quelle manière peut-on éduquer le talent chez un enfant ?".

L'introduction de la méthode Suzuki à Santiago de Cuba remonte à l'année 2009. L'émissaire était Jacquiline Jardines Lopez, collègue de Santiaguera, avec une formation enregistrée à l'école de violoncelle Suzuki jusqu'au livre six. Jardines Lopez a travaillé à l'Institut Suzuki de Lyon et comme directrice de The A String, Suzuki School of Cello and Strings sur l'île antillaise de Guadalupe. Elle a lancé un projet à grande échelle avec les étudiants et le corps enseignant du département des cordes de l'école professionnelle des arts Jose Maria Heredia à Santiago (ci-après dénommée EVA), en utilisant le répertoire Suzuki dans des versions d'ensembles avec l'orchestre de l'école et en organisant des événements qui ont créé des opportunités de performance et d'échange culturel entre les étudiants des deux écoles. Ce même professeur a fondé l'orchestre à cordes Harold Gramatges en 2009 et a ensuite combiné les programmes de l'école des beaux-arts de Santiago de Cuba Diente de Leche et le projet Suzuki The A String, fondant ainsi le premier projet Suzuki de Santiago de Cuba en 2017.****

En 2012, il existait à Cuba une connaissance pratique du répertoire Suzuki, mais aucune familiarité avec la philosophie pédagogique qui le sous-tend. Cecilia Dayana Rosales Prieto, professeur de violon, a alors découvert le site web du Festival international Suzuki de Lima, au Pérou. Elle a immédiatement envoyé un courriel à Caroline Fraser, formatrice d'enseignants, pour lui faire part de son désir d'en savoir plus sur la méthode et d'explorer la possibilité de s'inscrire, avec d'autres enseignants, à une formation Suzuki. Elle n'a pas eu à attendre longtemps pour recevoir une réponse de Fraser ou du Festival. Rosales Prieto, ainsi que deux autres enseignants, ont été invités à participer au Festival du Pérou en 2013. Cependant, pour diverses raisons bureaucratiques, ils n'ont pas pu y participer.

Mais l'intérêt était toujours là. En février 2017, un grand ami et collaborateur enthousiaste des musiciens de Cuba, le contrebassiste suisse Egmont Rath, a organisé le premier atelier de la méthode Suzuki pour l'enseignement du violon, dirigé par la formatrice d'enseignants de l'Association européenne Suzuki (ESA), Agathe Jerie, de Suisse. Des élèves de niveau intermédiaire du Conservatoire Esteban Salas et des élèves de niveau élémentaire de l'EVA, ainsi que les professeurs des départements de cordes des deux écoles, ont participé à cet événement et ont pu expérimenter le véritable esprit de la méthode Suzuki.

Cet événement est d'autant plus important qu'il établit un lien entre la philosophie Suzuki et l'enseignement du premier livre de violon. C'était la première fois que la philosophie était discutée à Cuba, et depuis lors, une passion pour la méthode s'est emparée d'une poignée d'enseignants cubains. Ces enseignants sont heureusement impressionnés par la vision de ce qui est possible pour les jeunes enfants grâce à la méthode et par la façon dont la philosophie peut contribuer à l'enseignement de la musique à Cuba. Les premières expériences merveilleuses d'enseignement tout en pratiquant la philosophie ont créé une étincelle qui s'est enflammée dans les cœurs musicaux Santiaguero. Nous sommes éternellement reconnaissants à Egmont et au Professeur Agathe pour tout ce qu'ils nous ont appris lors du premier atelier Suzuki.

Deux participantes à l'atelier, Rosales Prieto et sa collègue Jana Marieta Perdigón, ont trouvé dans la méthode Suzuki leur véritable vocation pédagogique. Ces femmes enthousiastes et entreprenantes ont approché leur formateur à la fin du cours et lui ont demandé comment elles pouvaient devenir professeurs Suzuki. Dès lors, grâce à cette petite mais importante démarche, elles ont reçu un soutien et une collaboration extraordinaires de la part d'amis du monde entier.

Au cours de l'année 2018, beaucoup de choses ont été accomplies pour faire progresser la méthode dans notre province. En janvier, Rosales Prieto et Marieta Perdigón ont participé au 33e Festival international au Pérou. Elles avaient été invitées, une fois de plus, par le comité organisateur et ont reçu des bourses de l'Association Suzuki des Amériques (SAA). Ils ont également reçu un soutien supplémentaire de la part des professeurs Suzuki de l'Université Holy Names en Californie, du Donut Studio à Taiwan et de l'Asociación Suzuki del Perú. Au Festival du Pérou, ils ont reçu une formation en Filosofia et en lecture musicale avec Caroline Fraser et ont suivi le cours de violon Suzuki Book One avec Edward Kreitman.

En février, Agathe Jerie a appris à notre ami Egmont Rath à fabriquer un violon en carton avant son voyage à Cuba. A son tour, il a enseigné à des professeurs la fabrication d'un violon en carton dans le cadre d'un cours de préparation au voyage qu'il a dispensé à Santiago de Cuba.

En avril, Marieta Perdigón et le pasteur Julio Cesar Machado de l'église baptiste de Deucureaux ont créé le projet Kindergarten Suzuki de Deucureaux. Le premier groupe d'élèves était composé de dix enfants âgés de trois à sept ans. Cette belle œuvre s'est rapidement développée et dépend maintenant de la collaboration de cinq professeurs de violon (Cecilia Rosales, Mayra Quintana, Claudia Pantoja, Claudia Rodríguez y Jana) qui rêvent d'étendre le projet à d'autres endroits à Santiago et dans tout Cuba.

En septembre, en réponse à l'invitation lancée lors du 33e Festival de Pérou, Caroline Fraser est venue à Cuba pour donner un cours de philosophie Suzuki, en compagnie de Renata Jordao, professeur de violon brésilienne, qui a donné le cours Suzuki Book One et Pre-Twinkle. Des élèves, des parents et des professeurs de différentes écoles de la ville ont participé à ce cours.

Poursuivant l'aventure commencée par Agathe, ce premier cours de philosophie Suzuki avec Fraser a été accrédité par la SAA. Vingt-deux participants, dont des violonistes, des violoncellistes, des bassistes et des professeurs de théorie, ont reçu leur certificat à la fin du cours.

Nous rêvons tous de pouvoir continuer à nous améliorer et à en apprendre davantage sur la méthode. Pour transformer ces rêves en réalité, quatre professeurs de violon ont été invités à poursuivre leur formation au 34e Festival de Perú en janvier 2019. Ces quatre professeurs sont généreusement sponsorisés par la communauté internationale Suzuki, des professeurs et des familles d'Europe, ainsi que par des bourses de la SAA.

Pour ceux d'entre nous qui ont participé aux événements qui ont fait progresser la connaissance et la pratique de la méthode Suzuki à Cuba, il s'agit d'une belle expérience qui a changé nos vies. L'apprentissage et la compréhension de la philosophie ont révolutionné nos pensées et nos efforts éducatifs en tant qu'enseignants et parents. Partir du principe que "chaque enfant peut apprendre" et que le talent n'est pas inné a bouleversé nos conceptions et nous a conduits à une nouvelle façon d'enseigner. Des rêves se réalisent chaque jour alors que nous en apprenons un peu plus sur la philosophie et que nous mettons en contact de nouveaux enfants, parents et enseignants avec cette méthode révolutionnaire d'apprentissage de la musique - en gardant toujours à l'esprit la maxime de Shinichi Suzuki selon laquelle l'important n'est pas de créer des musiciens, mais de changer le monde grâce à la musique.

Le jeune groupe Suzuki de Santiago de Cuba souhaite remercier tout particulièrement tous ceux qui ont permis de faire connaître la méthode à Cuba et qui ont collaboré activement à l'avancement de Suzuki en Amérique latine et dans le monde. A Jacqueline Jardines, Egmont Rath, Agathe Jerie ; à Caroline Fraser et à l'Asociación Suzuki del Perú ; à Pam Brasch de la SAA ; au Pasteur Julio Cesar Machado de l'Eglise Baptiste des Deucureaux et à sa famille pour avoir été les premiers à offrir un espace pour l'enseignement Suzuki préscolaire à Cuba ; à notre chère amie la professeure Renata Jordao ; à la famille Pré Kong du Pérou ; à la professeure Tammy Lin ; à Alejandro Soldado d'Espagne qui écrit sur Suzuki à Cuba ; et à tant d'autres qui ont travaillé sans relâche avec nous.

Pour tout cela, nous exprimons notre infinie gratitude et notre promesse de continuer à travailler au développement de ce beau projet.

Nous vous remercions.

{media:34720:lgg:r:Cours de Filosofia de septembre 2018 avec Caroline Fraser}

Remerciements

1. Je suis reconnaissante à Maria Zielina, professeur émérite à la California State University Monterey Bay, Californie, États-Unis, qui a reconnu le rôle que l'enseignement de Suzuki a joué dans ma vie et m'a donné des conseils et des commentaires sur mon article.
2. Alejandro Soldado, ami d'un professeur cubain qui a publié sur Internet des articles sur Suzuki à Cuba.
3. Maritza Puig, musicologue de Santiago de Cuba.
4. Jorge Rosales, mon père, qui a suggéré des corrections pour cet article.
5. Le père des enfants Deucureaux et leurs enseignants pour les photos.

Notes

Aysmara Borlot-Faure, "Algunas consideraciones sobre la Educación Musical en Santiago de Cuba", revista electrónica Maestro y Sociedad (2016).

"L'impact de l'inauguration de la Méthode Suzuki à Santiago de Cuba", dans le journal Santiago 24 Horas (12 janvier 2018).

Caroline Fraser et Renata Jordao, "XXXIII International Suzuki Festival - Lima, Perú", in American Suzuki Journal 46, no. 3 (2018).