Vous jouez ce que vous êtes
"Ton, ton, ton". Nous entendons ce mot tout le temps dans le monde de Suzuki. Le ton est un son personnel qui résonne individuellement avec chacun d'entre nous. Depuis ma jeunesse, j'ai toujours assimilé le timbre au talent, plein d'harmoniques, de profondeur et de résonance. Lorsque je l'entendais, il remplissait mon cœur de désir.
Lorsque je me suis rendue à la première conférence internationale Suzuki à Hawaï, j'ai été choquée d'entendre tous les élèves japonais jouer avec le ton que je souhaitais. Pendant toutes mes années de cours, personne n'avait jamais mentionné que ce ton était enseigné. Assis dans la salle de bal de l'hôtel, j'étais heureux d'entendre tout ce beau jeu, mais j'éprouvais du ressentiment parce que personne n'avait jamais essayé de me l'enseigner. La possibilité que de nombreux professeurs ne sachent pas comment faire m'a fait repenser à beaucoup de choses. On ne peut pas tout apprendre lors d'une conférence réunissant des centaines de personnes, c'est pourquoi j'ai dû me rendre au Japon.
Un long voyage international en avion et un long voyage en train jusqu'à Matsumoto n'étaient que le début du voyage. Le Dr et Mme Suzuki m'ont accueillie à la gare, comme ils le faisaient avec de nombreux nouveaux étudiants, et m'ont dit de déposer mes bagages à mon logement et de me présenter à son studio pour jouer dans une heure. Je me suis rendu à mon logement, j'ai rencontré ma colocataire, Judy Weigert, et je me suis rendu à l'école comme on me l'avait demandé. Encore groggy par le décalage horaire, je jouais avec stupeur. Le Dr. Suzuki a incliné la tête et a dit "ainsi", et m'a donné l'heure de la prochaine leçon.
Mes leçons de violon étaient amusantes. Je jouais, il faisait des commentaires, changeait des choses, m'indiquait des phrasés alternatifs et me disait quels points d'enseignement étaient nécessaires pour bien jouer La Folia. Je regardais les leçons des autres et j'apprenais de mes pairs dans le studio. Puis, j'ai réalisé que ce n'était pas seulement la technique que le Dr Suzuki m'enseignait. Lorsque quelqu'un n'arrivait pas à attaquer une phrase avec conviction, il lui disait "tu dois apprendre à être fort". Lorsque quelqu'un tapait fort, il disait "vous devez apprendre à être doux". Quand quelqu'un était irritable, il disait "tu dois apprendre à être plus sensible". J'ai observé, et en apprenant à connaître mes camarades, j'ai découvert que je pouvais prédire qui pouvait et qui ne pouvait pas faire certaines choses en raison de leur personnalité. Oh non, me suis-je dit avec horreur, tout le monde peut savoir qui je suis par ma façon de jouer !
J'ai quitté Matsumoto à la fin de l'été avec la détermination de m'entraîner plus intensément et plus sagement. Je suis également parti avec la détermination que personne ne m'entendrait plus jamais jouer un solo, car ce serait trop dévoiler. Les quatuors et les orchestres me convenaient parfaitement.
Pendant des années, j'ai tenu cette résolution. Puis, un été, alors que j'enseignais l'unité 4 dans le Montana, j'ai raconté l'histoire à ma classe de formation des enseignants. L'une de mes stagiaires m'a dit qu'elle voyait bien en quoi c'était vrai ; elle était ensacheuse à temps partiel au supermarché local et avant de demander "papier ou plastique", elle connaissait déjà la réponse à cause de la façon dont le client parlait, s'habillait et se comportait. Est-ce que tout le monde sait qui je suis même si je ne joue pas une note ? me suis-je demandé. C'était bien plus effrayant que je ne le pensais au départ !
Comme d'habitude, c'est le Dr Suzuki qui le dit le mieux : "Si un musicien veut devenir un artiste de qualité, il doit d'abord devenir une personne de qualité. S'il le fait, sa valeur apparaîtra. Elle apparaîtra dans tout ce qu'il fait, même dans ce qu'il écrit. L'art ne se trouve pas dans un endroit lointain. Une œuvre d'art est l'expression de toute la personnalité, de la sensibilité et de la capacité d'un homme.
Beaucoup de choses ont changé après cette surprenante révélation dans le Montana. Si tout ce que je faisais me trahissait, ce que les autres pensaient de moi en jouant n'avait pas d'importance. C'est ainsi que j'ai commencé à apprendre et à réfléchir. Je suis même devenu plus courageux ; si tout le monde vous connaît déjà par vos actions, il n'y a rien à perdre. Ce qui comptait, c'était de devenir le meilleur possible pour pouvoir projeter les choses auxquelles j'accordais de la valeur.
Aujourd'hui, je comprends enfin que l'expression "Nourri par l'amour" ne signifie pas enseigner gentiment pour ne pas blesser les sentiments d'un élève. Cela signifie que nous devons nous préoccuper suffisamment d'enseigner pour que nos élèves responsabilisés sachent qu'ils peuvent faire une différence dans le monde, qu'ils ont de la persévérance, de l'empathie, de l'amour, l'inclusion qui signifie une véritable attention. Ce sont toutes des qualités qui aident à vivre une vie épanouie et heureuse.
Au Japon, j'ai vraiment appris à écouter. Je peux entendre un cœur blessé, de la rébellion, de l'arrogance ou de la résignation dans le jeu de mes élèves. Ce ne sont pas seulement les notes sur la page qui doivent être entendues ; c'est l'âme d'un élève qui a besoin d'être validée et son cœur qui a besoin d'une oreille.
Le Dr Suzuki disait toujours que "vous devenez de la musique" lorsque vous jouez quelque chose de particulièrement bien. J'ai toujours pensé qu'il s'agissait de son anglais déformé qui signifiait "vous jouez magnifiquement". Mais il pensait exactement ce qu'il disait. La musique, ce n'est pas seulement des notes. La musique, c'est une bonne personne, une personne qui incarne ce qu'il y a de bon dans l'humanité. La musique est ce que nous nous efforçons tous d'être, car c'est le seul moyen d'assurer le "bonheur de tous les enfants". Poursuivre l'héritage du Dr Suzuki est notre objectif et notre mission. Les chaussures que nous avons à remplir sont énormes. Et pour faire de ce monde un endroit meilleur, nous devons commencer par nous transformer pour devenir les meilleures personnes possibles afin de laisser le meilleur son influencer le monde.
Alors, faites de la musique. Le monde est à l'écoute.
