Conozca al Consejo de Administración: Entrevista con Ching-Yi Lin

La Asociación Suzuki de las Américas se enorgullece en dar la bienvenida a Ching-Yi Lin a la Junta Directiva. El mandato de Ching-Yi en la junta comenzó el 1 de agosto de 2021. Además de sus responsabilidades como miembro de la junta, Ching-Yi es profesora asociada de violín en Western Kentucky University, donde enseña a estudiantes de violín de grado y posgrado, clases de pedagogía del violín y música de cámara. También es directora ejecutiva y fundadora de Bridging Cultures with Music, una organización sin ánimo de lucro que empareja a voluntarios con estudiantes de inglés como segunda lengua para que aprendan a tocar el violín.
¿Qué instrumento enseña y cuánto tiempo lleva enseñando?
Enseño violín y disfruto enseñando todo lo relacionado con el violín. Además de mi enseñanza a nivel universitario y de Bridging Cultures with Music, también dirijo el Programa Preuniversitario de Cuerdas de la WKU para jóvenes de 4 a 18 años. Empecé a enseñar durante mis estudios universitarios, ¡así que han pasado más de 20 años!
¿Tiene algún grupo de edad favorito con el que trabajar?
Me encanta trabajar con los dos extremos del espectro de edades. Mi trabajo principal es la docencia académica, lo que significa que enseño a alumnos de 18 años en adelante. Me resulta muy gratificante trabajar con mis alumnos universitarios porque sé que, al educar a la próxima generación de profesores, podré ver cómo se enseña bien a los niños pequeños. Pero también me encanta enseñar violín a niños de cinco y seis años. Me siento privilegiada de poder completar el círculo en mi enseñanza, desde alumnos principiantes de violín hasta jóvenes profesores pulidos.
¿Dónde comenzó su viaje musical? ¿Encontró el violín o él le encontró a usted?
Empecé a tocar el piano a los cuatro años en Taiwán. Mi abuela era música aficionada. Se dio cuenta de que tenía un buen sentido de la afinación a una edad temprana, así que me recomendó que tomara clases de piano. Pronto me matriculé en la escuela de música de la escuela primaria Gu-Ting y, a la temprana edad de siete años, tuve que elegir un instrumento. Elegí el violín.
Mi familia hizo un gran cambio cuando yo tenía doce años: emigramos a Estados Unidos. Doce años es una edad difícil de encajar para cualquiera; era especialmente difícil para alguien que no hablaba inglés estar inmerso en esta cultura completamente nueva. Pensaba que el alfabeto era simplemente "C, D, E, F, G, A, B", porque así lo aprendí a través de "do, re, mi". Me disgustó mucho descubrir que había tantas otras letras.
La música se convirtió en un ancla en mi vida durante mis años de adolescencia y bachillerato. Cuando nos mudamos a Estados Unidos, no era tan fácil comprar un piano, así que dejé de tocar ese instrumento durante un tiempo. Seguí tocando el violín porque era un instrumento ambulante. Eso fue lo que me abrió un camino en la música, aunque entonces no lo supiera. La música se convirtió en un elemento tan importante en mi vida que nunca se me ocurrió dedicarme a otra cosa.
¿Cómo entró a formar parte de la comunidad Suzuki?
Aprendí a tocar el violín con el Método Suzuki cuando era niña. Cuando me di cuenta de que quería dedicar mi vida a enseñar violín a niños, volví a estudiar el Método Suzuki para entenderlo desde un punto de vista pedagógico. Tenía una buena base en pedagogía del violín gracias a mi formación con Mimi Zweig en la Universidad de Indiana, para quien enseño durante los meses de verano en la Academia de Cuerda de Verano de la Universidad de Indiana. También me gustó mucho el trabajo de Edmund Sprunger, a quien invité a impartir una formación Suzuki Book One en mi universidad. Los diez días que mis estudiantes universitarios y yo pasamos tomando la capacitación de la Unidad Uno con Ed me dieron una comprensión más profunda de la filosofía Suzuki y me alentaron a incorporarla más plenamente en mi propia enseñanza. Ed realmente cambió mi vida.
Hábleme de su organización sin ánimo de lucro.
Con la ayuda de muchas personas de mi comunidad, fundé una organización llamada Bridging Cultures with Music. Este programa ofrece a los alumnos de inglés como segunda lengua (ESL) de las escuelas públicas clases de violín gratuitas después de clase. Nuestra ciudad tiene una gran población de refugiados y descubrí que colaborar con los profesores de ESL de las escuelas públicas era una forma perfecta de llegar a ellos. Los profesores del programa son estudiantes universitarios de música y cuentan con la ayuda de alumnos voluntarios de violín de nuestro programa preuniversitario. La idea de crear este programa surgió de mi propia experiencia como estudiante de inglés como segunda lengua; recordaba lo aislante que era estar inmerso en un entorno de angloparlantes, y quería crear un espacio en el que personas que de otro modo no tendrían la oportunidad de interactuar pudieran reunirse a través del aprendizaje y la enseñanza del violín.
¿Cómo hizo para que su proyecto pasara de ser una idea a una organización viva?
Todo es posible cuando te rodeas de personas que te apoyan. Soy facilitadora, así que gran parte de lo que hago consiste en crear un equipo y elegir a personas que compartan la misma visión. Me esfuerzo por capacitar a todo el mundo para que alcance sus propios sueños, y tengo la suerte de trabajar con gente dispuesta a formar parte de ello. Mucha de la fuerza viene de rodearte de personas con ideas afines que comparten tu sueño y tu visión, y de darles las herramientas suficientes para que todos tengan éxito.
¿Cómo han beneficiado sus programas comunitarios a los estudiantes universitarios de música y educación?
Para ellos es emocionante tener una experiencia docente práctica en un entorno poco convencional. Quiero inspirar a mis alumnos para que creen sus propios programas cuando se gradúen. Por ejemplo, a una de mis alumnas le entusiasmó la idea de ampliar el programa a estudiantes en hogares de acogida, así que la ayudé a poner en marcha un programa con una de las organizaciones locales de acogida. Mis programas tratan de poner en contacto a personas que de otro modo no se reunirían, y de ayudarles a entenderse mejor a través de la música.
Es realmente maravilloso. Por último, hábleme de su experiencia en el Consejo de Administración. ¿Qué objetivos tenía al entrar y qué tipo de perspectivas aporta a ese trabajo?
He disfrutado conociendo a muchos nuevos miembros de la junta y pasando tiempo con los profesores Suzuki que conozco desde hace tiempo. No sólo me encanta la idea de "Todos los niños pueden", sino también, "Todos los profesores pueden". Deseo abogar por una mayor capacitación a nivel universitario e inspirar más formas para que los estudiantes universitarios se comprometan con la SAA. Para ser sincera, no he tenido la oportunidad de defender mis ideas porque llegué a la junta en un momento de transición; como comunidad, estamos en un momento de reflexión y transformación. Pero me siento muy inspirada por la pasión de todos los miembros de la junta y por la pasión de los miembros por el futuro de esta organización. Me entusiasma formar parte del futuro y es un honor formar parte de esta junta.
No puedo hablar de los sentimientos personales de todos los miembros de la Junta, pero puedo decirles que en todas las reuniones de la Junta se palpa un sentimiento de esperanza y entusiasmo. El futuro de la SAA es brillante y todos confiamos en la dirección a seguir. He apreciado la retroalimentación que he recibido de los profesores Suzuki, y la paciencia y buena fe de cada miembro a lo largo de esta transición.
