Cultivar los "brazos fuertes del árbol" Mantener a los adolescentes en la comunidad Suzuki con tutorías entre alumnos
Un alumno de octavo curso que había empezado piano Suzuki
lecciones conmigo cuando era un niño de guardería vino a mí en
el comienzo de su año escolar y me dijo que este
sería su último año de clases. Estaría en el instituto
escuela el año siguiente y planeaba dedicar todo su libre
tiempo y atención al fútbol. Tenía emociones contradictorias. De
por supuesto que quería la alegría de continuar su viaje musical
con ella durante sus años de instituto, pero tuve que admirar
su planificación (nunca había tenido una alumna que planificara para completar
en un año) y su devoción por el fútbol como deporte.
se extendía más allá de las obligaciones semanales, sino al ámbito
de una carrera en el instituto. Yo no me rendiría de inmediato,
sin embargo. Después de todo, su familia y yo la habíamos criado en un
musical durante toda su vida escolar. Fue
una pianista consumada y, lo que es más importante, amable,
persona considerada, atenta, cariñosa y responsable.
El tipo de persona que considera plenamente el compromiso
necesarios para un desafío continuo y evalúa que
no están preparados suele ser justo el tipo de persona que tiene la
hábitos necesarios para el éxito A veces, una modificación del
objetivo. A veces, una modificación del concepto de
éxito. En este caso, el objetivo era simplemente continuar
experiencia musical y una atención dedicada a la música, sólo
¡y mucho menos!
Dada su firme declaración de intenciones, tuve que preguntarme si yo
tenía ninguna opción. Durante el curso escolar, en
preparando (por primera vez con una alumna) su "finalización de lecciones", completamos el Libro Quinto. También sugerí
que recogiera las piezas que recordaba que habían sido su
favoritas de los Libros Segundo y Tercero. Le expliqué que al pedirle que volviera a aprender estas piezas que había aprendido a edades
siete, ocho y nueve, que quería darle poder con
esta experiencia para saber que a cualquier edad, con cierta tenacidad,
sería capaz de "volver" al piano. He sabido
la decepción que se siente al abrir las páginas de
una pieza que aprendí hace años sólo para descubrir que no viene
con demasiada facilidad. A veces incluso me he preguntado cómo había
aprendido piezas tan difíciles en primer lugar. Pero he
también aprendió a lo largo de los años la paciencia y la aceptación
que debe "acompañar" la propia práctica. Imaginando
ella a los 30 años con un hijo propio, tal vez con la esperanza de ser
una madre Suzuki, quería que tuviera algún punto de referencia
por volver al piano. Por supuesto, también esperaba y
adivinó que con su sólida formación Suzuki (yo no tenía
tal formación hasta mi formación de profesor), que volver
a estas piezas podría no resultar tan difícil.
A medida que el año llegaba a su fin me di cuenta de que tenía una
opción para ella. El reaprendizaje de sus piezas anteriores había
ido tan bien que se me ocurrió que con mis varios
nuevas familias a bordo, su habilidad con el piano podría ser una forma de
ingresos para ella. Algunas de las familias estaban
y algunas de las madres tenían dificultades ocasionales
con sus hijos alrededor practicando. Si ella estuviera dispuesta a aprender el Libro Uno para tocarlo para mí otra vez, y observar
una lección de la familia que quería contratarla como mentora,
y luego tener una lección de post-observación conmigo, entonces ella
estaría cualificado para ir al hogar de esa familia una vez al
semana y dar a la madre un descanso como el compañero de práctica. Ella
aceptaron de buen grado la formación, y los padres de prácticas fueron
de complementar las clases de piano de sus hijos con clases adicionales.
ayuda del estudiante de secundaria al que sus hijos
adoraba. Convenientemente, esto me dio la oportunidad de sugerir
que acompañe a algunos de los niños en los próximos Duetos
Recital. Aprendió los acompañamientos de Barbara Meixner
a varias piezas de los Libros Primero y Segundo. Durante los cuatro
años, siguió ayudando a algunas de las familias cada semana.
La hice venir para repasar sus piezas del Libro Uno y
para volver a aprender las piezas del Libro Dos según fuera necesario. Luego, en su tercer
año, escuchó la "Danse Macabre" de Saint Saëns y pensó
que tal vez ella y su hermana podría jugar que en la próxima
Recital de Duetos. Y efectivamente, para el otoño de su último año
año, tuvieron una actuación muy bien preparada. Tuvimos
tuvieron muchos ensayos durante la primavera anterior
y al final del verano.
En algún momento de la escuela secundaria, el fútbol cayó en el olvido.
el camino. Pero resulta que en realidad nunca dejó el piano
estudio durante toda la secundaria.
Ahora estoy en mi tercera "generación"
de mentores de secundaria. He descubierto que cuando los interesados
los adolescentes juegan el Libro Uno para mí a los 16 años,
es un profundo -aunque discreto y de baja presión- rito de iniciación. Son
jóvenes músicos muy consumados
que interpretó el "Carnaval" de Saint Saëns
de los Animales" recientemente (gracias a
la inspiración de Malgosia Lis en la
2018 SA ¡Una conferencia bienal!), y
que tocan en la orquesta juvenil local
y sobresalir en la escuela. Sin embargo, aquí están
jugando Lightly Row y participando en
tono y articulación con
me. Como aquellos de ustedes que enseñan a los adolescentes
no se puede enseñar este interés,
sólo nutrirla. Estamos cultivando
los "brazos fuertes" del árbol que
que sus padres plantaron antes de
nacieron. El Dr. Suzuki utiliza una parábola de plantar una semilla, de su invisible
germinación, y de su desarrollo
en un árbol, tanto en lo que vemos arriba
tierra y en lo que no vemos
subterránea. Concluye:
Estas raíces se convertirán en el
fuerza del crecimiento detrás del
árbol. La "voluntad de las raíces" puede
por lo que se considera un tesoro
para los que persistan hasta el final
de sus esfuerzos.1
Mis adolescentes, humildes como son para jugar
Libro Uno para mí, también son bastante
confiado y no necesariamente en
en busca de su mejor yo pianístico.
¿Cómo, entonces, alertar suavemente a uno de
a la necesidad de independencia
de manos en Mary Had a Little Lamb?
(Para que cada vez que el acorde de la mano izquierda
cambia la melodía no lo hace entonces
"hipo" en simpatía?) Inspirado por
mi formadora de profesores, Caroline Fraser,
Simplemente se lo enseño. Les hago jugar
conmigo. Ahora, porque van a jugar con niños de seis años,
Consigo articular con ellos-o tener
articular la naturaleza de la
trabajo a mano: "Cuando juegas en este
forma en que está utilizando la "independencia" de
las manos". Cuando llega el adolescente
en casa del niño y revisa
las notas de clase de los padres, y ve
la frase "independencia", el adolescente
conoce la habilidad que hay que perfeccionar. Más información en
importante, la adolescente ha
perfeccionado esa habilidad conscientemente. En
por supuesto ese mismo adolescente inconscientemente
utiliza la independencia de sus manos todo
el tiempo, en las Variaciones Blacksmith
(Handel, Libro Siete), otro lo utiliza
en "Reverie" de Debussy, y una tercera en
tocando y cantando canciones pop. Pero
ahora los jóvenes músicos aprenden y experimentan conscientemente
sus piezas del Libro Uno mientras que cuando
esos adolescentes tenían seis años, ellos también estaban
absorber este concepto inconscientemente
jugando.
También ha habido un beneficio maravilloso, tangencial, en el área de
educación de los padres. Ahora puedo trabajar con
el padre semanal para ser tan específico como
posible en su toma de notas, y puedo
evaluar sus progresos de forma más evidente
y semanalmente de forma inconsciente. Al esforzarse por establecer una comunicación
mentor potencial lo más claro posible,
Me he centrado más en la
lección y toma de notas.
Cada mentor debe:
- Reproduce el Libro Uno por y para mí
(una lección y una experiencia, no
rendimiento). - Observar una lección de un Libro Uno
estudiante y tomar notas. - Vuelve a jugar al Libro Uno conmigo
(una lección y una experiencia, no
rendimiento). - Tener una clase de grupo de formación de mentores.
Entonces: - Después de seis semanas de tutoría, observo a la tutora trabajando con su
estudiante y reunirse con el tutor
para volver a trabajar en la música.
Los adolescentes no quieren que les digan que
lo que hacen está mal, o bien,
para el caso. No quieren ser
criticado o supervisado. Pero he
descubierto que cuando observo a los mentores, aprendo mucho sobre lo que he
que se les imparte. He visto su
deleite, compromiso y
conexión con los jóvenes estudiantes. I
se han sorprendido a veces al ver
los mentores hablando de forma (con
un niño de seis años!), usando un metrónomo
(de nuevo, ¡con un niño de seis años!), o incluso
tocando notas equivocadas en sus ejemplos.
A veces dan opciones en lugar de
gestionar ellos mismos el tiempo. A veces permiten demasiados errores
y no suficientes repeticiones
de los errores corregidos. Cuando
observar estos descuidos aprendo de
ellos. A continuación, los abordaré en la siguiente
lección adolescente-tal vez directamente, tal vez
no. Igualmente importante, absorbo
que hay más de una forma de
ayudar a un niño a aprender. Cuando veo un buen
relación entre el mentor y
niño, ¡sé que todo es posible!
Y como las "ramas del árbol"
crecer, hay un deleite ahora en tener
el mentor más experimentado
los nuevos mentores Ahora en el grupo
clase, tengo a los adolescentes experimentados
orientar a los mentores noveles.
Puede que el progenitor simplemente necesite un descanso
y un poco de ayuda cada semana. Pero al contratar a un mentor, ese padre está invitando a la
adolescente no sólo al piano o a la música
sino en el círculo de la comunidad Suzuki, de modo que ahora en los recitales el
los adolescentes no son sólo la generación de más edad
de los estudiantes, sino que desempeñan un papel activo
modelos con conexiones reales con el
los alumnos más jóvenes y sus padres.
De hecho, he tenido el orgullo de contar a un
posible empleador, cuando el adolescente
me incluyó como referencia, que el adolescente
se siente cómodo interactuando con la gente
tanto si tienen seis años como si son adultos,
es concienzudo, fiable y seguro. Esto forma parte del legado de Suzuki: en
su libro Nurtured by Love, el Dr. Suzuki,
hablando de su inspiración en su
amigo el Dr. Albert Einstein, escribe sobre
su sueño: "Deseo criar niños como
seres humanos que posean
una sensibilidad refinada, modestia y una
profundo amor por la humanidad "2.
tutoría entre estudiantes adolescentes
programa ayuda a los adolescentes a convertirse
no sólo músicos más refinados, sino
y lo que es más importante, más sensible y
personas solidarias.
Tengo otras formas de mantener
participación de adolescentes: Club de Lectores, Pianistas Cantantes y clases de dúo a través de
edades y capacidades.
El Club de Lectura alivia el ajetreo
alumno de las clases colectivas, observaciones, All Studio Classes, y el
aprendizaje acumulativo asociado a
la filosofía Suzuki. También alivia
el padre, en la mayoría de los casos, de ser
directamente en la vida diaria de su
práctica y da más protagonismo a
el estudiante. Por eso la mayoría, pero no
todos, los estudiantes de RC han completado el Libro
Dos y tener una base sólida
en mi comunidad Suzuki. Y, en
según el método Suzuki,
sigue apoyando al adolescente o
preadolescente a un ritmo cómodo
a él, sigue manteniéndolo en
un entorno musical. Por eso
un estudiante de CR, tras varios años de
sólo una clase de 20 minutos cada dos
semana, se motivó tanto en un momento
que fue capaz de aprender varias piezas
que llamó su atención, fue capaz de
actuar con un violinista y un violonchelista,
y se identifica como músico.
Los pianistas cantantes son una gran manera en
para los jóvenes que no están tan interesados
en practicar el piano pero quiere seguir
la comunidad que han encontrado en
sus clases en grupo. Podríamos cantar
canciones con mensajes positivos (Lean On Me,
por ejemplo, de Bill Withers), y luego
ir al piano y aprender a tocar el
pieza de oído a través de dos pianos. En
adquirir conocimientos armónicos, más profundos
sentido rítmico, y lo mejor de todo identificar
fuertemente con su música y con
su conjunto.
Las clases a dúo para todas las edades ayudan al
adolescente adquiera más destreza como lector, como
acompañante, y como mentor al ofrecer al adolescente la oportunidad de aprender
en el contexto de ayudar a un
estudiante en su clase semanal en grupo.
Contrato a estudiantes para que sean mi sitio web
gerente y ser mi camarógrafo para
grabar segmentos de lecciones. Ambos
continuar juntos nuestra comunidad,
generar un fuerte sentimiento de identidad
para el adolescente con el estudio, y ayudar
mantenerme conectado de forma
con mis adolescentes.
Finalmente, tras asistir a la SA A
Conferencia Bienal de 2018, fui
inspirado para dar al bien mayor como
un estudio Suzuki. He estado produciendo
dos conciertos anuales de "Almas Gemelas Musicales", recaudando miles de dólares para
organizaciones artísticas hermanas (Shakes-toGo, una extensión de la UC Santa Cruz, para
Música en mayo, una increíblemente poderosa
festival de música de cámara con
programa de divulgación musical) y para
Hospicio de Santa Cruz. Mientras yo
y mis colegas de profesión aportan la mayor parte de la música, he presentado
a mis alumnos de último curso como intérpretes,
y han sido mis pasapáginas,
asistir a los ensayos para practicar. Todos los
las familias participan aportando
la mesa de hospitalidad, comprando asientos
para los artistas y sus invitados,
y, lo mejor de todo, asistiendo no sólo a
los conciertos, sino también los ensayos.
He contratado a estudiantes para que se encarguen de mi sitio web, mi publicista y mis
cámara para grabar segmentos de las lecciones. Todas estas actividades continúan
nuestra comunidad. Mi objetivo es que estos
adolescentes siguen creciendo, independientemente de
su compromiso de tiempo, en cualquier
ritmo, como músicos capaces, para que
cuando se vayan a la universidad o con un
familia propia no dudan, al pasar junto a un piano, en tocar
para divertirse, leer una nueva obra o reaprender
una vieja y querida pieza.
Notas
- Shinichi Suzuki, Nutridos por el amor, Revisado
Edición, trans. Kyoko Selden con Lili
Selden, 57. - Suzuki, Nurtured by Love, 100.
Kate Saphir Alm creció
crecí en una familia de músicos,
asistió a Nueva Inglaterra
Conservatorio y recibidos
su licenciatura (BMus,Piano
Rendimiento) de la
Conservatorio de Francisco. Es una consumada
organista (nivel Colleague de la American Guild of
Organistas) y cuenta con 25 años de carrera en la
Música gospel americana como director, cantante,
escritora y músico. Ha enseñado piano durante 29
años....15 de aquellos con el Método Suzuki y
está encantada de descubrir que con la aplicación
La filosofía de la Dra. Suzuki que ella es capaz de transmitir
los dones que se le han concedido. Su estudio es su
principal; ofrece una multiplicidad de programas
y actos para continuar el círculo de la comunidad.
Kate ha entrenado la mayor parte de los últimos 14 veranos
con Caroline Fraser, se forma a través de los 7
Libros Suzuki, clases en grupo, enseñanza de la lectura,
y varias prácticas. Más información en:
www.katealmsuzukipianostudio.com
