Convenção de pais e professores da Associação Suzuki de Utah
Voltei para casa da Convenção de Pais e Professores da Suzuki Association of Utah completamente exausto, mas também completamente energizado para lecionar novamente na semana seguinte. O tema foi Connecting Utah's Music Communities (Conectando as Comunidades Musicais de Utah), e adorei o fato de o palestrante principal e quase todas as sessões de debates terem sido ministradas por professores e especialistas locais em música.
Uma das primeiras sessões foi sobre Dalcroze Eurhythmics, apresentada por Mira Larsen, que dirige a Rhythmique Music School em Salt Lake. Eu não sabia nada sobre Dalcroze quando entrei em sua sessão, mas adorei o fato de ser tão interativa. Ela nos pedia para fazer as atividades e depois explicava a pedagogia por trás delas, o que continuou a aumentar meu entusiasmo para a próxima sessão. Também gostei da sessão que Marcus Hardy ministrou sobre Difficult Conversations (Conversas difíceis). A comunicação clara nem sempre é meu ponto forte, então foi bom reaprender e reforçar coisas que aprendi antes, mas que talvez tenha esquecido. Marcus também é um professor fantástico, por isso a sessão foi divertida e envolvente.
O orador principal foi Lucas Darger, regente da Southwest Symphony em St. George. George. Ele explicou como tem desenvolvido a Sinfônica e seus programas de extensão nos últimos oito anos e os resultados surpreendentes que tem obtido. Foi muito inspirador para mim, pois criar um programa musical às vezes pode parecer ingrato.
De lá, fui para a aula de Kodály com Logan McKinney. Embora eu não tenha formação em Kodály, já tinha ouvido falar muito sobre ele e queria ver do que se tratava. Como na aula de Dalcroze, Logan nos fazia cantar ou participar de uma atividade e depois explicava a pedagogia que estava sendo ensinada. Foi fantástico vivenciar essa introdução ao Kodaly com outros professores Suzuki - não conseguíamos parar de falar sobre as conexões entre os dois métodos.
Minha próxima sessão foi ministrada pelo Dr. Jon Skidmore, da Brigham Young University, especificamente sobre como lidar com o medo do palco e a ansiedade do desempenho. Essa aula, que se baseava em pesquisas psicológicas, continha muitos elementos interativos. Alguém da classe cantava e depois fazia o que o Dr. Skidmore sugeria em suas demonstrações. O tom e o som se tornavam muito mais fortes. Adorei a maneira como pudemos ver esses princípios em ação.
Talvez minha sessão favorita tenha sido ministrada por BriAnn Christensen, professora de piano da Suzuki e presidente eleita da Suzuki Association of Utah. Ela usou conceitos de um livro de Dan Sullivan e Benjamin Hardy, The Gap and the Gain, para ilustrar como o Método Suzuki pode funcionar em sua família, mesmo que você não esteja no que o Dr. Suzuki teria imaginado como o ambiente musical ideal. Uma grande parte disso tem a ver com a forma como medimos o sucesso. Como BriAnn disse: "A maioria das pessoas, especialmente as altamente ambiciosas, são infelizes por causa de como medem seu progresso. Todos nós temos um "ideal", um alvo móvel que está sempre fora de nosso alcance. Quando nos medimos em relação a esse ideal, estamos no Gap. Entretanto, quando nos medimos em relação ao que éramos antes, estamos no Gain". Embora eu perceba que melhorei tanto como pai quanto como professor de Suzuki, nunca havia analisado como eu media meu progresso de forma tão metódica.
A Convenção de Pais e Professores da SAU é sempre uma ótima maneira de renovar suas energias durante o que pode ser uma época difícil do ano. Junte-se a nós no próximo ano!

Nicole começou como aluna de Suzuki aos três anos de idade, estudando com Hiroko Primrose. Ela começou a lecionar aos 14 anos e se formou na Universidade de Utah. Recentemente, Nicole atuou como presidente da Suzuki Association of Utah. Além de administrar um grande estúdio de violino e viola, ela é co-diretora do Utah Peaks Players, um grupo de performance estudantil. Quando não está ensinando, Nicole gosta de ler e passar o tempo com seu marido Robert e seus cinco filhos.
