39º Festival Internacional Suzuki en Lima, Perú, del 6 al 8 de enero de 2025

Por Caroline Fraser

Hacia un futuro brillante y audaz: ¿Qué significa eso? Para mí, significa nutrir a los que nos rodean, ir más allá de nuestra propia comunidad para asegurarnos de que cada vez más niños puedan beneficiarse de la maravillosa y global filosofía de Shinichi Suzuki. Saber que desarrollar el potencial de cada niño es nuestra responsabilidad, que el desarrollo de un niño depende del entorno y que nosotros daremos forma a ese entorno: ¡este conocimiento y nuestra acción cambian vidas! Con el 39º Festival Internacional Suzuki realizado en Lima, Perú en enero de 2025, la Asociación Suzuki del Perú (ASP) buscó encarnar la filosofía Suzuki y extenderla a toda nuestra comunidad.

Panorama del Festival

Nuestro agradecimiento en primer lugar al Colegio de la Inmaculada, que nos cedió el uso de sus magníficas instalaciones. Gracias también a las donaciones de un grupo de profesores de piano del Área de la Bahía de San Francisco, que nos permitieron ofrecer becas a profesores y alumnos, y a la AEA por su apoyo económico y administrativo. Nuestro festival no sería posible sin la continua ayuda financiera.

Muchas gracias también al equipo de la AEP: al esforzado Comité del Festival de la AEP; a la directora Luciana Castillo; a la administradora María Pía Beltrán; a las coordinadoras del Festival Roberta Centurión y Annika Petrozzi; a Nayat Cárdenas, Kio Cárdenas, Nico Ponce y Caroline Fraser; a nuestra tesorera de la AEP desde hace más de 40 años, Adriana Paliza, que nos ayudó virtualmente, y a todo el personal de apoyo de la oficina y la Junta Directiva de la AEP. 

Este año, ofrecimos varios cursos dirigidos a la comunidad musical en general, exponiendo así a nuevos profesores y músicos al enfoque Suzuki y al trabajo de nuestra Asociación. Estos exitosos cursos fueron: Técnica Alexander, con Clara Sandler (Argentina/EEUU); Dirección Orquestal (2 niveles), con Darío Domínguez (Argentina); Instrucción Grupal, con José Marcio Galvao (Brasil); Flauta Dulce para Profesores de Aula, con Kathleen Schoen (Canadá); y Música Infantil con Roxana del Barco (Perú). 

Además, ofrecimos Filosofía con Caroline Fraser y cursos unitarios de violonchelo con David Evenchick (Canadá), guitarra con Diana Chagalj (Argentina), piano con Flor Canelo (Perú) y violín con Fernando Piñero (Argentina). Los alumnos de violonchelo, flauta dulce, piano y violín participaron en clases magistrales, clases colectivas, talleres y actuaciones. 

Un concierto para cuatro pianos

Este año, cuatro alumnos de piano de Flor Canelo de la Asociación Suzuki Cusco, Qantu, tuvieron la oportunidad de interpretar un movimiento del concierto para piano de Bach para cuatro pianos en La menor con una orquesta de profesores. Esto es lo que escribieron desde Cusco.

Siwara Mercado Oróz escribe:

Con gran afecto, agradezco a los profesores y a la asociación la beca, que facilitó mucho mi asistencia al festival. Tuve una experiencia muy enriquecedora gracias a la organización y a los profesores de los que aprendí inmensamente. También es inolvidable haber compartido escenario con la orquesta de profesores, y cómo mis amigos pianistas y yo fuimos acogidos por ellos y por la comunidad. Fueron unos días preciosos.

Ana Sofía escribe:

Me gustaría agradecer a toda la Asociación Suzuki del Perú por esta maravillosa experiencia. Haber tenido la oportunidad de participar con mis amigos por primera vez usando un libro mucho más avanzado del Método ha sido muy interesante, y aprendí muchos temas nuevos que son increíblemente importantes para mí. Agradezco profundamente a todos los increíbles profesores que nos enseñaron con tanta paciencia y dedicación. También estoy profundamente agradecida por la gran oportunidad que tuvimos de interpretar el Concierto para cuatro pianos de Bach. Pudimos crecer tanto en tan poco tiempo, y me sentí muy bien acogida. También me he quedado con ganas de seguir aprendiendo más con ellos. Por eso la beca que nos proporcionaron ha sido tan especial, ya que sin ella, nada de esto hubiera sido posible. Facilitó mucho el acceso a esta experiencia.

Juan Pablo escribe:

Fue una experiencia increíble y hermosa, llena de adrenalina y risas por doquier. Obviamente, me siento muy agradecido por el apoyo que recibimos, ya que sin duda atesoraré esta increíble experiencia, rodeado de grandes músicos y personas, hasta el día de mi muerte.

Talía Beltrán escribe:

El festival Suzuki 2025 ha sido una de las experiencias que más he disfrutado este verano. La beca concedida por la Asociación hizo posible viajar con el proyecto de cuatro pianos que tengo con mis amigos. Este proyecto creció en compañía de la orquesta de profesores Suzuki y con Darío, el director de la orquesta. Al mismo tiempo, tener la oportunidad de tomar los otros cursos, como las clases magistrales, donde pudimos analizar y discutir en mayor profundidad las piezas de los últimos libros de piano, entendiendo la forma de interpretación a un nivel más avanzado y encontrando disfrute en ello, enriqueció toda esta experiencia.

¡Enhorabuena, Talía, Siwara, Ana Sofia, Juan Pablo, y a vuestra profesora, la Directora de Qantu, Flor Canelo! Esta espectacular actuación tuvo lugar durante un concierto final en el que, además, los cuarenta alumnos de piano tocaron solos en menos de una hora. La velada y el festival finalizaron con una sentida interpretación de la obra de Astor Piazzolla Adiós Noninoa cargo de los profesores de violín participantes y amigos de la Unidad Tres, dirigida por Fernando Piñero.

Miradas desde el Festival

Este festival presencial fue un maravilloso reencuentro de muchos viejos amigos, y una excelente oportunidad para hacer otros nuevos. En total, asistieron 280 alumnos con sus padres y 120 profesores. Contamos con la participación de Argentina, Brasil, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, Guatemala, Paraguay y muchas regiones de Perú, desde los Andes, la selva y la costa.

Celebramos un Encuentro de Profesores de un día de duración, muy concurrido, en el que compartimos nuestros sueños para el futuro. Sí, ¡nuestro "futuro brillante y audaz"! Fue estimulante ver cómo muchos profesores tomaban la iniciativa de presentar ideas para futuros proyectos de colaboración, algunos de los cuales ya están en vías de materializarse. Los resultados directos de ese encuentro de un día incluyen un Taller Nacional de la AEP que tendrá lugar en Huánuco, una ciudad en los Andes peruanos, cerca de la selva, en octubre; una celebración de los 20 años de Suzuki en Paraguay que tendrá lugar en Asunción en agosto, organizada por un grupo internacional de profesores, "Promesa"; y el Comité del Festival de la AEP Perú (miembros que viven en Brasil, Finlandia, EE.UU., Perú) ya está trabajando para celebrar el 40º Festival Internacional Suzuki en enero de 2026. En todos estos eventos-en Huánuco, en Asunción y en Lima-Filosofía será uno de los cursos ofrecidos. Este curso cambia corazones y cambia vidas. 

El resto de este artículo comparte algunas opiniones de profesores y participantes en el 39º Festival Internacional Suzuki. En primer lugar, Rubén Solano, profesor de piano y flauta dulce de Huancavelica, en lo alto de los Andes peruanos, escribe:

Quiero agradecer a los responsables de la ayuda económica vía becas para mi proceso de formación y educación musical en este prestigioso y maravilloso método de la lengua materna, el Método Suzuki. Soy el séptimo hijo de una familia numerosa de once hermanos, ninguno de los cuales es músico, ni siquiera mis padres. Mi pasión por la música comenzó a los doce años, cuando vi por primera vez un piano en mi instituto; a los quince, empecé a recibir clases de piano con el Padre Carlos López. Cuando terminé la secundaria, uno de mis sueños era estudiar música profesionalmente, pero no fue posible por falta de recursos económicos, debido al tamaño de mi familia.

En 2009, enseñaba flauta dulce en mi pueblo, Huancavelica, y gracias al Padre William López, miembro de la AEP, fui invitada a tomar el curso de Filosofía Suzuki en Lima, posible gracias a una beca de la AEP. A partir de ese momento, comenzó mi maravillosa vida musical. Posteriormente, tomé los cursos de piano hasta el Libro Quinto, y flauta dulce y violonchelo Libro Primero. Para cada curso, conté con el apoyo económico de la AEP, por lo que estoy eternamente agradecida. Desde ese momento, en Huancavelica, Perú, he estado difundiendo la filosofía Suzuki, en flauta dulce y piano.

Agradezco que, en 2014, dos de mis estudiantes de flauta dulce y yo viajáramos a la Conferencia Bianual de la SAA en Minneapolis, Estados Unidos. Mis alumnos actuaron en el Conjunto Latinoamericano. Fue una experiencia inimaginable e impensable para mis alumnos y para mí. También contamos con el apoyo financiero de la SAA.

Muchas gracias a la comunidad Suzuki y a los benefactores por el apoyo financiero que brindan a los profesores. Especialmente les agradezco por el apoyo que me dieron; ustedes cambiaron mi vida en una vida musical. ¡Gracias a todos!

Daniel Manríquez escribe desde Iquitos, ciudad de la selva amazónica peruana en el departamento de Loreto, que llegó a Lima con una delegación de 17 estudiantes y padres de familia.

Recibir la beca para el curso de Dirección de Orquesta Juvenil en el Festival Internacional Suzuki 2025 ha sido una oportunidad transformadora tanto para mi desarrollo profesional como para el crecimiento de mi proyecto orquestal en el departamento de Loreto. Las estrategias de gestión orquestal aprendidas me han ayudado a optimizar los procesos de mi proyecto en Loreto, logrando una mayor cohesión en el grupo y un avance más sólido en el nivel musical de los participantes. Esta experiencia no sólo ha elevado mi capacidad como profesor y director, sino que también ha fortalecido mi compromiso con la educación musical en mi región. El enfoque Suzuki, con su énfasis en el aprendizaje desde la empatía y la motivación, ha enriquecido mi metodología de enseñanza, permitiéndome conectar mejor con mis alumnos y fomentar un ambiente musical más inclusivo y estimulante. Estoy profundamente agradecida al Festival Internacional Suzuki Lima 2025 por esta invaluable oportunidad, que sin duda continuará teniendo un impacto positivo en mi trabajo y en la vida de muchos jóvenes músicos de Loreto.

Por último, Yuko Hirama, profesora de piano Suzuki de San Francisco, asistió al Festival de Perú por primera vez, dando clases magistrales y observando cursos y actuaciones. Yuko escribe:

Un grupo de estudiantes tocaba las flautas dulces con gran belleza. Muchos procedían de un seminario de Huancavelica, una remota ciudad de las altas montañas andinas. El Padre Roosevelt fue una vez un niño del seminario que aprendía a tocar la flauta dulce. Ahora enseña allí con el método Suzuki, creando la próxima generación de músicos y posibles profesores. Vi a gente que devolvía a la comunidad lo que había recibido.

Vi algo muy hermoso en el festival Suzuki Perú. La música viajó a través de las fronteras. Profesores de varios países latinoamericanos y alumnos de todo Perú -Cusco y Huancavelica en las montañas andinas, Iquitos en la selva, Puno, cerca del lago Titicaca, y la capital en la costa, Lima- estaban todos juntos haciendo música hermosa. Sus familias los observaban orgullosas.

Los programas Suzuki existían en unos pocos países latinoamericanos en la década de 1970. Cuando la Asociación Suzuki de Perú comenzó a ofrecer formación a través de los Festivales Internacionales anuales de Perú (¡hace 39 festivales!), la filosofía Suzuki se extendió rápidamente, gracias a las becas ofrecidas a alumnos y profesores. A medida que profesores de otros países latinoamericanos viajaban a Perú, gracias también al apoyo económico, más países comenzaron a organizar festivales y programas de formación. Además, la Asociación de Perú ofreció formación en regiones de Perú fuera de la capital, donde la educación musical Suzuki es tan necesaria. El Dr. Suzuki habría estado feliz de ver a alumnos y profesores haciendo música juntos en el Festival de Perú. Él quería hacer un mundo mejor a través de la música.

Caroline Fraser es escocesa. Se licenció en Música por la Universidad de Edimburgo y estudió en la Royal Academy of Music de Londres, donde obtuvo los diplomas LRAM (piano) y ARCM (violín). Caroline obtuvo un MMus con Énfasis Kodaly en la Holy Names University (HNU) de California, donde fue profesora de teoría musical y donde dirigió el Summer Suzuki Piano Teacher Training Institute. Caroline es formadora de profesores de ESA y SAA y ha impartido cursos de formación de profesores por toda Latinoamérica, Estados Unidos, Canadá, Europa, Asia y Australia. Es una apasionada de la promoción de un enfoque natural del aprendizaje.