De sobrevivir a prosperar en la clase de instrumentos combinados

Los profesores Suzuki son expertos en crear éxito en cualquier
situación. Las rabietas no nos afectan.
padres no nos ponen nerviosos, incluso podemos navegar un 8
a.m. Pre-Twinkle clase de grupo en un sábado cuando se nos olvidó
¡nuestro café! ¿Qué le parece dar una clase en grupo llena de
¿instrumentos que no tocas? Esta es una situación que podría
te llene de ansiedad o temor, pero para aquellos de nosotros que jugamos
y la enseñanza de la viola, el violonchelo o el bajo, esta es una realidad que nos
encuentran una y otra vez. Debido a que nuestras inscripciones tienden
ser más pequeño y muchas de nuestras piezas están en la misma clave, es
es habitual que los institutos o pequeños programas combinen nuestros
clases en grupo. Al principio, dar una clase de un instrumento
que no juegas puede ser desconcertante, pero con unas pocas estrategias
verás que en realidad son bastante divertidos y son una gran
Oportunidad de aprendizaje para estudiantes, padres y usted.
El componente más importante de una clase colectiva combinada
es saber qué repertorio tiene a su disposición. Incluye
con este artículo hay una "guía de bolsillo" en la que se enumeran los principios y
piezas de repertorio compartido intermedio para recortar y guardar
en su cartera o estuche. El primer número indica el libro
nivel, mientras que los demás números indican el orden del
pieza del libro. Por ejemplo, una pieza etiquetada 202 indica
es la segunda pieza del Libro Segundo. Al examinar el

números, se dará cuenta de que no todas las piezas son igual de dif-
ficado para todos los instrumentos. Por ejemplo, el Minueto Dos aparece

hacia el final del Libro I para viola y violonchelo, pero aparece
al principio del Libro Tres para el bajo. Esta información
es especialmente importante tenerlo en cuenta al pensar en
el flujo y las actividades de la clase. Observará que el
La guía de bolsillo suele indicar dos números para los bajos. Este
es porque la comunidad de bajos Suzuki utiliza con frecuencia el
libros Suzuki, así como el Repertorio Progresivo de George Vance.
para contrabajo. Está fuera del alcance de este artículo
discutir la historia o la recepción de estos libros, pero es
importante ser consciente de ambos porque puede tener
estudiantes que aprenden de uno o de ambos libros.
A primera vista puede parecer que un profesor de viola no tiene ni idea de
cómo ayudar a un violonchelista o bajista y viceversa, pero esto es
falso. Los estudiantes siempre se benefician cuando reciben comentarios
de otros profesores, y esto se magnifica cuando se trata de un

profesor de otro instrumento. Cuando un profesor de violonchelo cor-
rectifica la postura de un violonchelista, es un buen refuerzo; si un profesor de viola

comentarios sobre la postura de un violonchelista, puede ser tan sorprendente
al alumno que quede grabada para siempre en su memoria. Nosotros
pueden no tener un conocimiento profundo del instrumento del otro
técnica específica, pero a menos que esté dando una clase en grupo

sólo con sus propios alumnos, probablemente no esté trabajando
profundamente en la técnica de todos modos. Hay multitud de habilidades
que todos necesitamos trabajar, como la postura alta, el tono de llamada,
entonación, manos relajadas, respiración, habilidades auditivas, ritmo,
articulación, observar, escuchar y mucho más. Hay más
habilidades para trabajar en una clase combinada de grupo de las que nunca
tienen tiempo, pero lo más importante es que los estudiantes se benefician
en gran medida de este entorno. El tono resonante de un violonchelo
o bajo anima a las violas a encontrar más resonancia en su
sonido propio. Las nítidas articulaciones de una viola proporcionan un nuevo
nivel de desafío para los bajos. Comparando los diferentes
Las grabaciones Suzuki de la misma pieza fomentan el debate
sobre lo que significa ser artista. Los alumnos de un
clase en grupo también tienen la oportunidad de aprender cómo otros
instrumentos, y lleva sus habilidades de conjunto a un
un nivel completamente nuevo. Las oportunidades de aprendizaje son infinitas.
Las palabras que se eligen en una clase de grupo combinado son

extremadamente importantes y repercuten directamente en la participa-
pación, disfrute y aprendizaje. Es esencial tener en cuenta

las instrucciones que está dando y si las palabras que está
elegir producirá acciones que todos podemos hacer con la
mismo resultado. Por ejemplo, si dice: "Levántate cuando el
la música se para", se excluyen las violas y algunos bajos
del juego, sin embargo, si dices: "Levántate y pon tu
inclínate sobre tu cabeza cuando pare la música", todo el mundo puede tocar
el juego. La misma idea se aplica al movimiento. Los violistas suelen
desplazarse por la sala durante la clase en grupo, lo que es estupendo
divertido para ellos, pero excluye a los violonchelos y contrabajos. Instrucciones
que incluyen movimientos no locomotores como, por ejemplo, "Balancéate mientras
tocas la parte A, pisa fuerte mientras tocas la parte B", permite que todos
para moverse y divertirse juntos. Para violonchelos y contrabajos,
tienes que definir claramente lo que quieres decir con descanso
posición. Lo que les digo a los violonchelos y contrabajos es que cuando digo

posición de descanso deben permanecer sentados (si
aplicable) con sus instrumentos en
delante de ellos, y su arco apoyado
en la pierna (violonchelos), o señalando el
suelo (bajos), y cuando digo inclinarse
posición deben levantarse, moverse
su instrumento a un lado, apunte
su arco al suelo, y pusieron su
pies juntos. Una clase de grupo combinado
también es un buen momento para hablar de la

lenguaje universal de la música y el break
el hábito de referirse a las notas como dedo
números en lugar de nombres de notas. Puede
también sería muy divertido decirle a todo el mundo
toca Mississippi Stop Stop en "D3" y
descubre lo que ocurre

Temía enseñar mi primer com-
clase de grupo de instrumentos combinados, porque

Estaba tan obsesionado con mi falta de técnica
experiencia y desconocía cómo

muchas piezas que compartimos. Ahora que tengo
se ha tomado la molestia de aprender un poco sobre
técnica de violonchelo y bajo y han
creó mi guía de bolsillo, enseñando
una clase de grupo combinado es una de mis
actividades favoritas. Confío en que
con estas estrategias, un poco de planificación,
y algo de práctica no sólo
sobrevivir sino prosperar en una
¡clase en grupo!

La Dra. Amber Sander trabaja actualmente como profesora de Cuerdas Suzuki.
Especialista en el Hurst Euless Bedford Independiente
Distrito escolar. Es licenciada por Texas Tech
Universidad, el Instituto de Música de Cleveland y el
Universidad del Norte de Texas. Mantiene una activa
programa de actuaciones como violista en el Plano
Sinfónica, la Sinfónica de Irving y la Sinfónica de Lewisville Lake.
Anteriormente, enseñó pedagogía y viola aplicada en Texas Woman's
University. Además, fue profesora en el Cleveland Institute of
Music Preparatory School, y fue becario docente en la Universidad de
Norte de Texas. Ha completado la formación Suzuki con Kimberely Meier-Sims
y Alice Ann O'Neill.