El "no recital" de nuestro estudio
Nuestro estudio de Educación de Talentos ofrece tres recitales al año: dos son recitales de solos tradicionales y el del medio cambia cada año. En lugar de solos, los grupos pequeños suelen actuar con dos, tres y cuatro partes para que los alumnos desarrollen sus habilidades de conjunto. A lo largo de los años ha habido muchos temas: violín, naturaleza y animales, canciones de cuna, música romaní, tríos de cuerda y cuartetos. En algunos de ellos se interpretaron piezas del repertorio Suzuki con alumnos a la cabeza; en uno de ellos, veintidós alumnos tocaron el Doble de Bach. Más recientemente, se celebró un recital titulado "¿De dónde vienen los abuelos?", con música de Irlanda, Alemania, Francia, Noruega, Italia, Costa Rica, Venezuela, México, China, Corea, Etiopía, Tanzania y Estados Unidos. Este recital terminó con todos los alumnos en una ronda a cuatro voces de "Dona Nobis Pacem".
2021 presentaba un reto diferente. En lugar de cancelar el evento de mitad de año, era hora de explorar planes alternativos. Durante los últimos años, he estado pensando en una forma de presentar una variedad de estudios y su importancia. Con este empujón y un poco de organización, surgió una pequeña variación de ese tema. Tanto los padres como los alumnos necesitan recordatorios frecuentes sobre las posiciones y habilidades más básicas. No sería posible que un alumno compartiera todo lo que sabe sobre la interpretación del violín o la viola en una sola sesión. En su lugar, este evento se centró en lo que necesitan los alumnos actuales.
Como profesores, somos conscientes de la importancia de que los alumnos vuelvan una y otra vez a las destrezas fundamentales a medida que alcanzan niveles superiores. Elegí un surtido de técnicas musicales para destacar y escribí un guión básico para que cada alumno lo pusiera en sus propias palabras o lo leyera. Asigné a los padres la función de cámara para ampliar las vistas óptimas. Juntos, trabajamos las siguientes técnicas:
Empezamos con Soluciones para prácticas con éxito. Los alumnos mostraron cómo preparan un espacio de práctica y una lista de elementos que tienen listos. A continuación, calentaron con un tono resonante.
Herramientas de posición incluía dibujar una X debajo del dedo índice izquierdo (articulación metacarpofalángica) para mantener esa protuberancia al lado del cuello, permitiendo que los dedos suban y bajen, así como que la mano se desplace.
La primera Herramienta de entonación se centró en los diferentes patrones de los dedos al comenzar las escalas en diferentes dedos. Otro demostró el uso de un bordón para ayudar con las escalas de tres octavas y el cambio del espaciado de los dedos al subir en el diapasón. La siguiente mostró detalles adicionales de las posiciones más altas, incluida la mayor distancia entre las cuerdas y el diapasón, junto con la búsqueda de trayectorias de arco relevantes en la longitud de cuerda mucho más corta.
Los alumnos más jóvenes señalaron los numerosos pasos para Cambiar el patrón de los dedos en los dos primeros libros de repertorio, seguidos de herramientas y guías de cambio (llevar siempre el pulgar, mantener el marco igual, no apretar y deslizarse sobre la cuerda).
Herramientas de lectura eficaces incluía aplaudir y contar en voz alta con un metrónomo, arco en el brazo con un metrónomo, pizzicato y nombrar las notas. El paso final consistió en combinar todos estos elementos, primero sin metrónomo y luego con él, aumentando gradualmente el tempo.
Herramientas de arco incluyó sencillos cruces de cuerdas con arcos pequeños en la punta, el medio y la rana, desarrollando un arco completo recto, volviendo a los arcos pequeños con el uso de los dedos y la mano solamente, y una demostración de arcos de rebote: spiccato, sautillé, flying staccato y ricochet. Un fragmento del Galop de la "Obertura de Guillermo Tell" hizo sonreír a los que reconocieron la melodía de "El Llanero Solitario".
Para mejorar este bucle de aprendizaje, retoqué otra tradición del estudio y pedí a cada alumno que escribiera dos frases sobre otros dos estudiantes. Éstas se compartieron de forma anónima, ya que es intrigante decidir quién puede haber aprendido algo y qué le ha gustado de la presentación.
Aprendí (o me recordaron) ___________ de su presentación.
En las próximas semanas utilizaré ____________ en mi consulta.
Al igual que el Twinkles o el Paganini, existen muchas variaciones. ¡Experimenta con tus propias ideas!
Evidentemente, muchos de estos temas se solapan, y algunos elementos no se trataron en setenta minutos. Uno de los padres comentó: "Era el momento perfecto para hacerlo. En el ordenador pudimos verlo de cerca; no estoy seguro de que se hubiera traducido bien en persona. Tantas cosas divertidas que ver". Aunque es posible que no utilice exactamente esta idea cuando la pandemia remita, fue un buen ejercicio para salir de la rutina y cambiar mi pedagogía.
