Salida de honor: Cuando las clases de música llegan a su fin

Cuando un estudiante comienza las clases de música, el objetivo no suele ser convertirse en músico profesional. Alumno, profesor y padres suelen esperar otras cosas: una comunidad musical, una educación completa o una oportunidad para desarrollar la disciplina. Sin embargo, a menudo, cuando llega el momento de dejar las clases, en lugar de reflexionar sobre esos objetivos originales, hay un sentimiento general de vergüenza. Hace poco oí al Dr. Robert Duke describir esta situación como la falta de una "salida honorable" a la formación musical[size=60]1[/size] O consigues uno de los escasos puestos de trabajo en una sinfónica o en el mundo académico, o abandonas. Y nadie quiere abandonar.

Las personas que estudiaron un instrumento durante años suelen expresar vergüenza cuando miran atrás y recuerdan sus estudios musicales, sobre todo al final de los mismos. Ese sentimiento puede perdurar y dificultar la participación en la música de adulto, ya sea tocando en el funeral de un ser querido, improvisando con un amigo o uniéndose a una sinfónica comunitaria.

Los sentimientos suelen exacerbarse cuando las clases de música llegan a su fin. Puede que haya habido un conflicto de práctica entre padres e hijos, o que el alumno sienta que ha malgastado el dinero de sus padres o el tiempo de su profesor. El alumno puede sentir vergüenza por no haberse esforzado tanto como creía que debía. Puede que esa idea provenga directamente de uno de sus padres o de su profesor. Sea cual sea el motivo, tiene que haber una manera de que el final sea positivo. Tiene que haber una opción para una salida honorable.

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*"¿Así que quieres dejarlo?": Un diagrama de flujo irónico creado por el autor. *

Alegres aficionados

A menudo los estudiantes se sienten muy perdidos al final de sus estudios de música, ya sea después de unos años o después de diez o más años y la graduación de la escuela secundaria. Si no están preparando una pieza para tocar cada semana para su profesor, ¿qué pueden hacer musicalmente? ¿Hay alguna forma de divertirse con la música sin estudiar música en serio? Si tienen una visión de lo que un aficionado a la música podría hacer para divertirse, esta transición lejos de las clases regulares de música puede ser más fácil. Es posible que el alumno necesite alejarse de la presión de practicar a diario, pero en muchos casos puede seguir disfrutando tocando de forma más casual y ocasional.

Como profesores Suzuki, trabajamos en la construcción de una visión de Twinkles a Mozart, asegurándonos de que, independientemente del tiempo que toque un alumno, tenga la técnica y la habilidad para tocar bien. Creo que necesitamos concentrarnos tanto en la visión de Twinkles a Joyful Amateur. De hecho, estas dos visiones se alimentarán y enriquecerán mutuamente, desarrollando juntas la habilidad y la alegría.

Algunas ideas que pueden ayudar a un estudiante a convertirse en un aficionado alegre:

• Hable con respeto de los músicos aficionados. Anime a los alumnos a asistir a conciertos sinfónicos comunitarios y profesionales. No sea puntilloso con la técnica de los músicos no clásicos.
• Enseñar a los alumnos a tocar a partir de una partitura y en otros estilos musicales.
• Demuestra a los alumnos que disfrutas tocando un instrumento "extraescolar". ¿Sabes apreciar la música sólo por diversión o siempre forma parte de tu trabajo?
• Invite a padres o aficionados de la comunidad a participar en una actuación. ¿Tiene un puñado de padres del estudio que podrían proporcionar un acompañamiento alegre, aunque quizá imperfecto, con la guitarra a una actuación de verano?

Cuando un alumno termina sus clases, a menudo piensa: ¿y ahora qué? Mi esperanza es que hayan desarrollado un amor por la música que puedan llevar en una nueva dirección.

Hacia una nueva prioridad

Según Greg McKeown, autor del libro Essentialism, la palabra prioridad sólo se utilizó en singular durante 500 años, con el significado de lo primero o lo anterior[size=60]2[/size]: "Sólo en el siglo XX pluralizamos el término y empezamos a hablar de prioridades. Ilógicamente, pensamos que cambiando la palabra podríamos torcer la realidad. De algún modo, ahora podríamos tener varias cosas 'primeras'".

Los adultos hablan a menudo de lo importante que es desarrollar en los niños la "perseverancia" o la "valentía". Lo que a veces olvidamos es que sólo es posible mantener nuestras prioridades si aprendemos a dejar de lado algunas cosas. Cuando intentamos aferrarnos a todo lo que siempre hemos perseguido, la vida nos resultará inevitablemente pesada y engorrosa.

Puede ser difícil saber cuándo presionar a un alumno para que continúe con algo difícil y cuándo dejarle seguir adelante. Cuando el acuerdo es avanzar hacia otra cosa importante, puede resultar más fácil. Los estudiantes necesitan saber que elegir dejarlo no es elegir fracasar, sino elegir tener el tiempo y la energía para perseguir lo que es más importante para ellos. Si podemos expresarles orgullo por su capacidad de "esencializar" su tiempo y su energía, podrán avanzar con confianza.

Guarde lo que pueda llevar

Los alumnos deben saber que dejar las clases de música no significa abandonar todo lo que han conseguido. Aunque un alumno ya no lleve el estuche de su instrumento a clase cada semana, seguirá conservando gran parte de lo que ha aprendido.

Puede que ya no necesiten practicar el vibrato, pero seguirán utilizando su motricidad fina mejorada. Puede que ya no necesiten memorizar un concierto de seis páginas, pero tendrán que recordar grandes cantidades de información. Puede que ya no necesiten practicar previsualizaciones diez veces al día, pero necesitarán saber cómo dividir un proyecto grande en piezas pequeñas y alcanzables. Puede que ya no necesiten sentarse en un banco de piano con una postura erguida, pero probablemente necesitarán sentarse ante un ordenador durante largas horas sin dolor. Puede que ya no necesiten respirar con un compañero de dúo, pero seguirán utilizando su mayor capacidad para escuchar y observar a otra persona en busca de pistas sobre su comportamiento futuro.

Los beneficios de las clases de música son grandes y pequeños, físicos y espirituales, comercializables e inestimables. Aunque nunca vuelvan a coger su instrumento, su tiempo habrá merecido la pena.

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*Un certificado de aprovechamiento entregado al estudiante en su última clase. *

Cómo decir adiós

Hace unos meses, una alumna muy querida me avisó de que dejaría el trabajo al final del semestre. Estaba convencida de que podría disuadirla y pasé la mayor parte de una clase discutiendo sus razones. Al final, pude ver que su decisión era meditada y definitiva. Sabiendo que las últimas clases con otros estudiantes han sido a veces tensas e incómodas, pensé en cómo hacer que su última clase fuera más positiva. Imprimí un certificado de aprovechamiento en papel bonito, se lo entregué a ella y a sus padres y les expresé mi orgullo por su duro trabajo. Dedicamos la última clase a tocar tantos duetos como pudimos.

Realmente no sé cómo se sentirá ella con el violín dentro de una década o dos, pero sí sé que ha sido el proceso de abandono más positivo que he vivido hasta ahora. Quería terminar sus clases como quise empezarlas: con amor.

Notas

[size=60]1[/size] Duke, Dr. Robert A. 2023. Eres lo que comes. Juegas como piensas. Imagínatelo". Charla pronunciada en la 2023 SAU Parent Teacher Convention. West Valley City, Utah: Asociación Suzuki de Utah.

[size=60]2[/size] Greg, McKeown. 2014. Essentialism: La búsqueda disciplinada de menos. Londres, Inglaterra: Virgin Books.