Os membros da ASA refletem sobre seus 50 anos

Pedimos à nossa comunidade que reflita sobre os logros dos últimos 50 anos, que os fizeram sentir-se orgulhosos de serem membros da SAA, e perguntamos onde gostariam de estar nos próximos 50 anos. A seguir, apresentamos algumas de suas reflexões que nos mostram como nossa associação está unida para levar a educação musical a mais continentes, países, instrumentos e pessoas. Muito obrigado a todos os nossos membros por suas maravilhosas contribuições.

Estados Unidos
Assim como hoje, levar bebês pequenos ao mundo a partir dos anos 60 parecia um ato de extrema valentia ou de negação, assim como hoje. O encontro com a filosofia de Shinichi Suzuki e com um vídeo de crianças japonesas que interpretavam o Doble Concierto de Bach com uma habilidade incrível encheu meu coração, tanto de pai quanto de professor. De todas as incríveis experiências Suzuki de minha vida, tudo continua ocorrendo com a repercussão visceral daquele momento em que meus filhos, de quatro e seis anos de idade, tomaram suas primeiras aulas de violino com Shinichi Suzuki, as quais foram alegremente disciplinares, na Universidade de Wisconsin: Nossas vidas e nossas esperanças mudaram para sempre.

O avô de um estudante dos Estados Unidos, ao ver o símbolo do sol nascente nas etiquetas das maletas do grupo turístico visitante, disse: "E pensar que uma vez ele se afastou dessa faixa. Ahora, estos niños se alojan en nuestras casas y tocan hermosa música con nuestros hijos". Meus filhos, quando estavam falando em um programa de televisão sobre a guerra, me perguntaram incrédulos se era verdade que os estadunidenses estavam lutando contra os japoneses. Para eles, a música e um relacionamento especial com outras crianças mostravam a união e a beleza do Japão. Dizer que os seres humanos conseguiram lidar com suas diferenças de formas tão devastadoras ao longo da história era desanimador. Por muito jovens que fossem meus filhos, estaríamos embarcados juntos em uma importante viagem vital; tratava de inculcar-lhes que nós, assim como seu querido mestre, devemos trabalhar sempre para utilizar nossa música para desenvolver corações hermosos e, assim, poder construir forças em vez de guerras. Essa esperança não fez mais do que aumentar ao longo dos últimos anos.

Dentro de cincuenta anos, e enquanto durar a vida, espero e rezo para que, ao difundir a longo e longo prazo a filosofia e a pedagogia da Educação do Talento, e ao levar essa filosofia a todos os aspectos de nossa vida e de nossos relacionamentos, sejamos os construtores de forças, criando harmonia e a possibilidade de paz no mundo. Que essa seja sempre a nossa missão.

-Kay Collier McLaughlin, ex-capacitadora de professores de violino, autora e consultora, Kentucky, Estados Unidos

Quando assumi a presidência da ASA em 1990, revisei a caixa de correspondência que me foi entregue e fiquei sabendo que havia uma carta proveniente da América do Sul, escrita vários anos atrás, que não havia sido contestada. A presidente anterior, Dorothy Jones, havia defendido a ideia de considerar o Canadá como sócio da ASA com plenos direitos. Eu sabia que tínhamos todo um continente que deveria ser integrado ao território da ASA. Parecia desalentador: ¿sabíamos siquiera lo que ocurría en esos numerosos países? A Junta concordou em incluir esse projeto entre os demais que tínhamos: sair das dificuldades financeiras, planejar uma convenção, contratar um novo diretor executivo e transferir a oficina para Boulder, Colorado. Informamos que um dos primeiros programas Suzuki estabelecidos nas Américas foi em Córdoba, Argentina, em 1967, dirigido por Dolores Oliva Soaje de Bermann, que estudou com o Dr. Suzuki durante uma viagem ao Japão. Entrei em contato com Marilyn O'Boyle, que havia vivido e trabalhado no Peru durante alguns anos, e ela pediu que houvesse um vínculo entre a SAA e os programas sul-americanos. Em um primeiro momento, houve festivais no Chile e no Peru. Caroline Fraser, uma forte criadora e incansável promotora, que viveu no Peru, e Annika Petrozzi, que foi presidente da Associação Peruana durante muitos anos, organizaram e expandiram o festival no Peru e ajudaram a fazer com que os festivais crescessem em outros países. Esses festivais reúnem os professores Suzuki e as famílias para formar uma comunidade e aprender.

Nada do que se refere à organização de festivais internacionais foi fácil: Era preciso lidar com diferentes idiomas e moedas, viagens difíceis e diferenças econômicas e políticas; mas os professores aprenderam a trabalhar juntos mais além das fronteiras dos países. Assim, pouco a pouco, a ASA pôde financiar a formação de mais professores em muitos países, em parte graças à generosa contribuição de Margery Aber para o fundo. Cerca de 20 anos depois de nossos primeiros esforços, o primeiro encontro - a primeira conferência latino-americana de professores - foi realizado em 1999, representando nove Associações Suzuki latino-americanas. Desde então, a rede tem crescido em termos de força e número. Precisamos de alguns anos para registrar uma mudança significativa. Esse projeto a longo prazo, o de converter-se realmente na Associação Suzuki de todas as Américas, tem sido o ponto angular de meu serviço na ASA.

-Tanya Lesinsky Carey, ex-presidente da ASA, ex-membro da Junta da AIS, capacitadora de professores de violoncelo, Illinois, Estados Unidos

A guitarra Suzuki em toda a América Latina teve um desenvolvimento muito significativo graças ao apoio da SAA durante os últimos 25 anos. Grande parte da riqueza do repertório e da cultura da guitarra veio da América Latina. A SAA apoiou os festivais em Lima, Peru, durante muitos anos, e se converteu em um centro de formação de violonistas. Durante meus 10 anos de ensino lá, fui testemunha de um profundo estudo, entusiasmo e exploração. Os professores praticavam ou discutiam o que era relevante para a aula durante os descansos, e comecei a chamar essas mini conversas de "a aula fora da aula". Atualmente, a guitarra é ensinada a quilômetros de alunos da Suzuki. Os professores estão agradecidos pela forma como nosso ensino positivo, passo a passo, está trabalhando para criar uma grande comunidade de amor à música graças a esse instrumento tão precioso, a guitarra. Atualmente, há dois formadores de professores de guitarra na América Latina. Nos próximos 50 anos, pretendemos que mais Capacitadores de Profesores de Guitarra trabalhem com professores e alunos de guitarra e incluam mais compositores latino-americanos em nosso repertório. Que rico patrimônio para continuar apoiando nos próximos 50 anos!

-MaryLou Roberts, capacitadora de professores da SAA e da ESA, presidente do Comitê de Guitarra da ISA, Michigan, Estados Unidos

As três mamães da fila de trás (de izquierda a derecha: Donna Loghmanee Feldman, Audrey Ettinger e Suzanne Taylor Bourdeaux) cresceram no programa de cordas Suzuki de Búfalo como alunas da incrível Mary Cay Neal. Agora somos, respectivamente, ginecologista, professora associada de neurociência e vice-presidente de serviços profissionais na Adobe. Embora nenhuma de nós seja músico profissional, ainda assim gostamos de tocar nossos violinos quando podemos. Cada uma de nós considera que nossa educação Suzuki é tão crucial que todos os nossos filhos são violinistas Suzuki.

Podemos ver nossos seis filhos no final de uma feliz semana de estudos no Instituto Suzuki de Ítaca em 2014. Apesar de as mães não terem se visto durante mais de 25 anos, nossa amizade se restabeleceu rapidamente assim que nos encontramos em Ithaca. Nossos filhos (de izquierda a derecha: Farah, Aram, Julian, Rafi, Jack e Rose) também se tornaram amigos, e até mesmo os pais puderam se unir a nós em parte dos institutos durante vários anos. Os meninos e os pais também adoraram fazer novos amigos e estudar, tanto com alguns dos professores que registramos, como com muitos outros que eram novos, mas que também eram notáveis.
Estas famílias Suzuki de três gerações estão encantadas com a comemoração dos 50 anos da SAA. Estamos aqui desde o início!

-Audrey Ettinger, professora associada de Neurociência, Pensilvânia, Estados Unidos

A adoção e a ampliação da disponibilidade da capacitação em linha para as instâncias da pandemia é um logro fantástico. Já faz algum tempo que acreditava que isso poderia ser um complemento valioso para os institutos de verão e a capacitação em longo prazo, e estou encantado em ver que continuará mais além da pandemia. A capacitação em linha pode ser mais acessível tanto para o professor jovem, que tal vez não disponha de recursos, quanto para o professor veterano, que pode precisar de uma aula específica que só é oferecida em uma cidade vizinha.

Gostaria de ver a AEA na mesa política quando estiverem discutindo os temas da educação nas escolas públicas: A música e seus efeitos positivos no desenvolvimento socioemocional, assim como a educação musical, é um excelente instrumento para a mentalidade de crescimento, assim como o impacto que o estudo dos instrumentos tem na aprendizagem. O Dr. Suzuki sabia intuitivamente que o estudo da música construiria um caráter forte. Garantir que todos os alunos tenham acesso a uma educação musical de alta qualidade deveria ter um impacto positivo no desenvolvimento do caráter de nossos cidadãos.

-Jennifer Madge, diretora da academia de música de Pittsburgh, professora de violino e piano, Pensilvânia, Estados Unidos

América Latina
Comecei minha capacitação como Professora Suzuki de Piano no ano de 1997 em minha cidade natal, San Miguel de Tucumán/Argentina. A partir desse momento, minha vida tomou uma direção inesperada e maravilhosa, participando de numerosas, muito profundas e enriquecedoras experiências e vivências em Festivais, Convenções, Encontros e Cursos Suzuki reconhecidos pela SAA, pelos quais me sinto muito agradecida. Esses momentos significativos aconteceram também em outras cidades da Argentina (Córdoba, Buenos Aires, Salta e Rosário), bem como em outros países da América Latina (Peru, Chile e México) e nos Estados Unidos. Minhas Mestras Capacitadoras no Método: Caroline Fraser, Doris Koppelman, Mary Craig Powell e Joan Krzywicki transmitiram com Amor e Paixão as lições do Maestro Shinichi Suzuki, as mesmas que busco transmitir desde há 25 anos como Professora Suzuki a meus alunos e suas famílias. Foram tantas e tão positivas as experiências durante esses anos, que não resultaria fácil para mim escolher uma em particular. Um desses tantos momentos mágicos e especiais ocorreu há alguns anos, durante um Festival. Nessa ocasião, uma Amiga e Colega Suzuki, participando juntas de uma Capacitação no Peru, me disse: "Quando você estiver no Festival Suzuki de Lima, você será Radiante, Plena e Feliz..." Essas palavras sintetizam o Poder de um Entorno Musical Positivo, como o gerado nos Festivais Suzuki, que permite nutrir-se, fazer parte e estar rodeado de pessoas que com Amor, Entrega, Dedicação e Generosidade buscam, por meio da Música e da Educação, transformar o Mundo em um Lugar cada dia Melhor, mais Humano, mais Sensível, mais Empático. Nos próximos 50 anos, a SAA dará continuidade ao seu valioso trabalho de difusão da Filosofia Pedagógica Suzuki, buscando que essa maneira de ensinar, aprender e ver a vida chegue a todos os continentes. A América do Norte e a América Latina estão trabalhando juntas com respeito e valorização da diversidade, mas com uma mesma visão, dando o exemplo ao mundo, por meio da música, de que a união dos povos é possível, necessária e maravilhosa. Muy Felices 50 Años SAA!

-Natalia Grima, fundadora e diretora da Escuela de Piano Suzuki, Buenos Aires, Argentina

Estamos orgulhosos dos Encontros de Professores Suzuki de Latinoamérica, que foram fundamentais para a organização dos Encontros de Alunos Suzuki de Latinoamérica. Os concertos reuniram alunos de toda a América Latina, o que acreditamos ser o sonho do Dr. Suzuki. O espaço de ambos os encontros contribuiu decisivamente para a discussão sobre os cursos de formação e sua organização em todo o continente, para o desenvolvimento da capacidade de liderança dos professores em seus estudos e também em nível regional, e para o intercâmbio de ideias sobre o ensino e a criação de um espaço para projetos colaborativos.

Também estamos felizes por fazer parte da organização e continuidade do Festival Internacional Suzuki do Peru. Nós nos formamos no festival e é uma grande alegria poder contribuir para a continuidade e aprimoramento de sua produção. O Festival Internacional Suzuki del Perú é um evento muito importante para a América Latina, um dos primeiros eventos internacionais que reúne professores de todo o continente sudamericano. Foi um evento de vanguarda e modelo para muitos dos eventos no resto do continente.

Dentro de 50 anos, gostaríamos que a SAA fosse uma instituição de referência na formação de professores e na integração de alunos, pais e professores. A ASA também seria uma promotora da pesquisa sobre a educação musical. Gostaríamos que as pessoas viessem para a SAA como uma instituição de referência em diversidade, equidade, inclusão e acessibilidade, servindo como difusora de práticas transformadoras e de fomento. Que a ASA não perca o foco na formação integral das crianças nem o foco na excelência do ensino e da interpretação musical.

Também gostaríamos que a formação do professorado fosse recíproca, com um mesmo nível de excelência em todo o mundo. Seria ótimo se os cursos fossem acessíveis em todo o conteúdo. Os professores e alunos deveriam ter contato com formadores e comunidades de diferentes partes do continente, animando-os a celebrar as diferenças e semelhanças que compartilham.

-Luciana Castillo, professora de flauta doce Suzuki e de Educação Infantil, Campinas, Brasil; Fabio dos Santos, professor de violino e viola Suzuki, capacitador de professores, Campinas, Brasil

Às vezes me pergunto qual é a minha missão neste mundo. Quando comecei a tocar com crianças, queria ser feliz e desfrutar desses momentos de música e das amizades que tinha. Mais tarde, me converti em professor e comecei a buscar meu caminho. Fui para Matsumoto e tive a oportunidade de conhecer e ter aulas com o Dr. Suzuki. Desde então, acredito mais do que nunca no poder da música e do ensino. A formação para professores, as reuniões e as conferências da SAA são sempre momentos de grande motivação para continuar meu trabalho.

Hoje sei que meu trabalho contribui para uma gota no oceano, principalmente por meio de projetos sociais neste vasto e diverso país. O Brasil sofre uma importante desigualdade social, e uma das principais causas é a falta de acesso a uma educação de qualidade. Espero que, com o passar dos anos, todas as crianças tenham a oportunidade de acessar o desenvolvimento musical e a aprendizagem em seu conjunto. Que a ASA seja um dos instrumentos para ajudar as crianças a serem tocadas pela música.

-Simone dos Santos, professora de violino, viola e Suzuki nas Escolas, Rio de Janeiro, Brasil

É muito gratificante pertencer à Asociación Suzuki de las Américas, pois é uma entidade ativa que fomenta e incentiva a tarefa docente, nos conecta com os professores Suzuki e nos define como tal.

Em minha experiência pessoal, meu agradecimento é imenso por ter me possibilitado, por meio do recebimento de bolsas de estudo, realizar cursos de aperfeiçoamento no Festival de Lima, Peru, durante quatro anos seguidos, e participar do Festival de Oakland, EUA, em julho de 2013.E.U.U. em julho de 2013, experiências que enriqueceram em alto grau minha formação como professora Suzuki e, graças a elas, pude transmitir tudo o que aprendi a meus alunos e suas famílias.

Meu desejo é que possa continuar muito ativo, permitindo a formação de futuras gerações de professores e, dessa forma, fazendo com que a música chegue cada vez mais a mais pessoas. Que possamos continuar fortalecendo a visão do Dr. Suzuki de que, por meio da música, o mundo se transforme em um lugar mais amável, sensível e fraterno.

-María Laura Tumbeiro, piano, Buenos Aires, Argentina

A SAA tem ajudado a difundir o Método Suzuki em todo o Brasil, promovendo de forma coesa sua difusão e oferecendo uma formação de qualidade para os professores. No entanto, nem sempre foi assim.

Por volta dos anos 70, a irmã María Wilfried, da Ordem Shoensttat, começou a ajudar a difundir o método, apesar de ter poucos materiais para fazê-lo. Em seguida, apareceram outras pessoas interessadas em ensinar por meio do Método Suzuki. Em seguida, apareceram outras pessoas interessadas em ensinar por meio do Método Suzuki. Porém, poucas sabiam como ensinar as canções contidas nos livros.

Para preencher esse vácuo, os professores interessados em trabalhar com o método celebraram reuniões anuais durante os anos octogésimo e noventa para compartilhar ideias, materiais e estratégias de ensino para preencher esse vácuo. Ao mesmo tempo, os encontros de alunos Suzuki aconteciam em cursos de verão e festivais de música, chamando a atenção para a alegria e o bom desempenho dos alunos em uma idade tão precoce.

Desde o final da década de 1990, houve um aumento significativo no número de professores que trabalham com o Método Suzuki, especialmente na década de 2000, quando a formação Suzuki começou a ser oferecida em português. Atualmente, temos uma associação nacional unida e dinâmica, que promove reuniões e encontros nos quais se compartilham experiências, técnicas e estratégias para melhorar a qualidade do ensino e da aprendizagem.

Nos próximos 50 anos, espero que a SAA veja que seu papel pode ir muito além da formação de professores de música e comece a oferecer cursos de filosofia Suzuki para todos os professores das escolas regulares, desde a educação primária até a secundária, tanto em escolas públicas quanto privadas.

-Shinobu Saito, professor de violino e viola, capacitadora de professores, Campinas, Brasil

Sinto-me grato por ser um aluno da Suzuki porque tenho a oportunidade de aprender a incrível filosofia do método. A interação com os professores me fez ganhar muito conhecimento sobre a música, mas também sobre a vida. Cada pessoa aprende em seu tempo e o método segue o ritmo de cada aluno. Aprender com pessoas de diferentes idades me faz experimentar coisas novas.

Em minha opinião, a filosofia do Método Suzuki dentro de 50 anos será a mesma, mas a metodologia se adaptará à realidade em que vivem os seres humanos. Mais pessoas conhecerão e divulgarão o tema, pois é uma filosofia que se aplica a várias esferas da vida, não apenas à música. Imagino que dentro de 50 anos continuarei aplicando em minha vida os valores e virtudes que aprendi com a filosofia Suzuki.

-Artur Fernandes da Rosa, estudante de violino, 13 anos, Brasil

Estou agradecido por ser um estudante Suzuki porque descobri meu amor pela música e pelo violino. Estou em uma grande família onde aprendi muitas coisas além da música, como a determinação para estudar, o valor para atuar, o respeito por meus professores e colegas e o respeito por meus colegas.

Acredito que em 50 anos, Suzuki continuará com sua integridade, buscando novos alunos que tenham amor pela música. No sé cómo seré o dónde estaré dentro de 50 años, pero me gustaría estar con mi familia, con la gente que me gusta, haciendo lo que me gusta."

-Carolina Ungaretti Bander de Paiva, estudante de violino, nove anos, Brasil

Canadá
Em 1983, o que se converteria no Instituto Suzuki del Suroeste de Ontário (SOSI), o maior instituto do Canadá, começou simplesmente como o Instituto Suzuki de Guelph (GSI) no campus da Universidade de Guelph. Dirigido por Daphne Hughes, juntamente com Gail Lange, que iniciaram a Escuela Suzuki de Cuerda de Guelph em 1973, inspirou-se nos institutos de Stevens Point e Ithaca e atraiu alunos e professores de todo o Ontário. A formação de professores começou com o violino no primeiro ano, seguida pela formação de violoncelo, piano e baixo, que continua formando professores de Ontário, Canadá, Estados Unidos e do exterior.

Depois de um breve período em que o GSI não foi oferecido, em 1995, o instituto foi reorganizado e rebatizado como Instituto Suzuki del Suroeste de Ontário, quando foi transferido para o campus da Universidade Wilfrid Laurier em Waterloo, Ontário, em 1996. Em 1997, Paule Barsalou assumiu a direção; depois, em 2010, Ellen Berry se converteu em diretora, seguida por Elayne Ras como diretora em 2019. As diretoras de violino foram Daphne Hughes, Paule Barsalou e Elayne Ras; os diretores de violoncelo foram Sally Gross e David Evenchick, e os diretores de piano foram Gail Lange, Ellen Berry e Silvija Abols.

Atualmente, o SOSI voltou a ser presencial depois de dois anos como instituto em linha, e oferece opções tanto presenciais quanto em linha e espera continuar com a boa tradição de excelência estabelecida por Daphne Hughes, ao mesmo tempo em que começa a planejar com entusiasmo o 40º aniversário em 2023.

-Elayne Ras, professora de violino e viola, capacitadora de professores, Ontário, Canadá

Quando estava a ponto de me formar na Universidad de Western Ontario em 1979, estava tentando decidir o que fazer com um título de educação musical. Um dia, Daphne Hughes veio falar sobre o Método Suzuki. Espero que isso seja o que você quer fazer! Que sorte você teve quando decidiu ir ao Instituto Suzuki de Ítaca para começar minha formação! Minha primeira instrutora foi Joan Reuning. Durante os três anos seguintes, Sandy e Joan Reuning visitaram Toronto, Ontário, para oferecer formação da Unidade Um à Quatro. Isso me deu uma base sólida para minha carreira. Anos mais tarde, Sandy me deu a oportunidade de ensinar no Instituto Suzuki de Ithaca.

Passei de junho a setembro de 1986 em Matsumoto, Japão, estudando com o Dr. Suzuki. Embora tenha sido um período curto, teve um grande impacto em mim, e sua voz e sua presença ainda hoje me acompanham com frequência. Sua profunda dedicação em sacar o potencial de cada aluno com paciência e foco até que ele chegue a um ponto antes de dar o passo seguinte, e sempre com bom humor, foi inspiradora.

O Dr. Suzuki mostrava alegria e desconforto infantil com as coisas novas. Uma câmera de vídeo era uma tecnologia nova em 1986 e, um dia, alguém lhe deu uma para que a experimentasse. Um aluno tocou em um extremo de seu pequeno estúdio, enquanto os demais nos apiñábamos para ver a atuação em um televisor no outro extremo com fascinação, esquecendo-nos do intérprete ao vivo que havia na sala.

O aprendizado mais importante foi levar-nos ao ponto de entender nosso próprio potencial. No meu caso, minha compreensão do que o Dr. Suzuki queria dizer realmente com sua frase "o tom tem uma alma viva" foi celebrada com zumo e galletas.
Para preservar a memória do Dr. Suzuki e honrar a forma como ele mudou minha vida, eu me esforço para continuar aprendendo novas ideias e conceitos, tratando sempre de encontrar uma maneira de sacar, com humor e amor, o potencial de cada aluno a quem tenho o privilégio de ensinar. "Com amor, é possível fazer muito".

-Wendy Seravalle-Smith, professora de violino, viola e violoncelo, Ontário, Canadá