2026 Student Activities Clinicians – Suzuki Association of the Americas

Última atualização: 22/08/25

Dra. Kara Eubanks, conjunto de violinos

Como intérprete clássica, Kara já se apresentou como solista e em música de câmara na América do Norte e na Europa. Sua carreira orquestral inclui a participação na Civic Orchestra of Chicago, na Fontainebleau Chamber Orchestra de Paris e na DiCapo Opera de Nova York. Ela é membro do Sycamore Music Hall of Fame em sua cidade natal, Sycamore, Illinois.

Kara foi destaque na MTV, NPR e Daytrotter, e gravou pela Eenie Meenie e Lookout! Records. Sua discografia inclui colaborações com Troubled Hubble, The Gunshy, Inspector Owl, Future Monarchs, Minova e Andrew Jackson Jihad. Em 2023, ela lançou sua estreia solo, um EP chamado "Something Might Otherwise Have Profitably Happened".

Kara fez parte do corpo docente de violino da Northern Illinois University, do CUNY Brooklyn Conservatory e lecionou teoria musical na University of Oregon. Sua maior paixão é orientar jovens artistas no Japan-Seattle Suzuki Institute, no Oregon Suzuki Institute e na Willamette Violin Academy.

Os professores e mentores mais preciosos de Kara foram Mathias Tacke, Shmuel Ashkenasi, Danny Phillips, Cyrus Forough, Ann Montzka Smelser, Ed Kreitman, Charles Krigbaum, Daina Staggs e Jackie Bartsch.

marianne gedigian, aula magistral de flauta

Marianne Gedigian, ex-Academia de Professores Notáveis da UT Austin, professora de flauta e titular da Cátedra Sarah e Ernest Butler, passou a integrar o corpo docente da Shepherd School of Music da Rice University em 2023. Ela foi flauta principal interina da Boston Symphony, Pittsburgh Symphony e Boston Pops por uma década antes de sua nomeação na UT.

Ela pode ser ouvida em dezenas de transmissões do Evening at Pops com o Boston Pops, sob a regência de John Williams e Keith Lockhart, nas trilhas sonoras de Saving Private Ryan e Schindler's List, e fez uma breve aparição no filme Blown Away. Ela gravou como flauta principal com a Boston Symphony, a Pittsburgh Symphony e a Boston Pops Orchestra em várias gravações indicadas ao Grammy e como solista no CD indicado ao Grammy The Shadow of Sirius com o UT Wind Ensemble. Publicou um livro de alegorias, Survival of the Flutist, com a ilustradora Patti Adams e a Flutistry Boston.

Paul Leenhouts, conjunto de música antiga e masterclass de flauta doce

Paul Leenhouts tem atuado como professor e diretor de programas de música antiga em várias instituições na Europa e na América do Norte. Ele deu recitais, masterclasses, clínicas e palestras em mais de 200 conservatórios e universidades em todo o mundo. Membro fundador do Quarteto Loeki Stardust de Amsterdã desde 1978 e, desde 2002, diretor do coletivo de música contemporânea Blue Iguana, ele também é compositor, arranjador e editor de inúmeras obras para vários conjuntos de música de câmara. Com seu quarteto, fez inúmeras turnês pelo mundo e se apresentou nos principais festivais de música da Europa, dos EUA e da Ásia. O Sr. Leenhouts gravou para a Decca L'Oiseau-Lyre, Channel Classics, Vanguard, Lindoro e Berlin Classics. Duas gravações da L'Oiseau-Lyre receberam o prestigioso Prêmio Edison. Seu interesse especial no repertório de consórcios renascentistas levou à fundação da The Royal Wind Music em 1997. Em 2004, o Sr. Leenhouts foi eleito presidente da European Recorder Performers Society. Além de suas atividades no campo da música antiga, ele também se apresenta regularmente com grupos contemporâneos e de teatro musical, como Musikfabrik, Nederlands Vocaal Laboratorium, ZT Hollandia e NT Gent. Em 2010, fundou o Baroque Ensemble Fantasmi. O grupo é especializado em música de câmara dos séculos XVII e XVIII e participou de festivais na Alemanha, Áustria, Croácia, Brasil, Peru, Vietnã e China. Por suas atividades internacionais como músico, regente e organizador, recebeu o prêmio Life-time Achievement Award da ONU na cidade de Hsin-Chu, Taiwan, em outubro de 2017.

James markey, Brass Ensemble

James Markey entrou para a Orquestra Sinfônica de Boston como trombone baixo no outono de 2012, depois de trabalhar na Filarmônica de Nova York (1997-2012) e na Orquestra Sinfônica de Pittsburgh (1995-1997).
O Sr. Markey é um solista ativo e é membro fundador do National Brass Ensemble. Educador muito requisitado, o Sr. Markey tem sido um artista e clínico regularmente apresentado no International Trombone Festival, no American (anteriormente Eastern) Trombone Workshop e nas conferências de educadores musicais em Nova Jersey, Nova York e Massachusetts. Ele se apresentou como recitalista e clínico convidado nas principais instituições educacionais do país.
Atualmente, o Sr. Markey atua como professor de trombone baixo no New England Conservatory, em Boston. Além de lecionar em faculdades, o Sr. Markey está na vanguarda do movimento Suzuki Brass e é um dos primeiros instrutores de trombone Suzuki registrados no mundo. Ele é o fundador do programa Suzuki Brass na Divisão Preparatória do New England Conservatory.
O Sr. Markey lançou cinco gravações solo: Offroad (trombone tenor, 2003); On Base (trombone baixo, 2009); the Bass Trombonist's Listening Guide, um álbum conjunto de trechos de orquestra e ópera para trombone baixo com Denson Paul Pollard; Psychedelia (trombone baixo, 2015) e Extraordinary Foundations (com o tubista Mike Roylance, 2023). Ele também é um solista de destaque em A Beautiful Noise, uma compilação de solos para trombone tenor e baixo produzida pelo Columbus State University Trombone Choir, e na gravação do Hora Decima Brass Ensemble do Concerto para dois trombones de Janko Nilović.

marylou roberts, aula magistral de violão

MaryLou Roberts mantém um grande programa de violão Suzuki em Ann Arbor, Michigan. Ela é a diretora do Ann Arbor Suzuki Guitar Institute, que celebrará seu 30º ano em junho de 2026 e envolve colegas de toda a região sudeste de Michigan. Ela viajou internacionalmente como instrutora de professores de violão para a Suzuki Association of the Americas no Peru, Argentina, Paraguai, Colômbia, Brasil, Guatemala e México. Ela também é instrutora de professores da European Suzuki Association, com cursos na Irlanda, Bélgica e Holanda, além de desenvolvimento profissional contínuo na Austrália. MaryLou é presidente do Comitê de Violão da Associação Internacional Suzuki, orientando o processo de revisão do repertório da Escola de Violão Suzuki. MaryLou tem mestrado em Guitarra pelo Cleveland Institute of Music, estudando com John Holmquist, recebeu o prêmio Valedictory e foi eleita para a Pi Kappa Lambda. Seus alunos se apresentaram em master classes com o LA Guitar Quartet, David Russell, Jason Vieaux, Berta Rojas, Denis Azabagic, Ana Vidovic, Martha Masters, Scott Tennant, William Kanengiser, Xavier Jara e outros.

amelia seyssel, conjunto de música antiga e masterclass de voz

Amelia Seyssel é instrutora de voz da Suzuki e mora em Poughkeepsie, NY. Ela tem mestrado em Belas Artes em Performance Vocal e Literatura pelo Mills College, CA, um diploma da European Suzuki Association e um certificado do Talent Education Institute of Singing em Vantaa, Finlândia, dirigido pelo fundador da Suzuki Voice, Dr. Päivi Kukkamäki. Ela é coautora do Programa de Treinamento de Professores de Voz da SAA e tem ampla experiência internacional, incluindo Finlândia, Austrália, Japão, México e EUA. Sua experiência internacional de ensino inclui cargos de professora em duas conferências internacionais com foco no crescimento e desenvolvimento de alunos e professores, bem como a participação como professora assistente em várias conferências internacionais, incluindo a 16ª Conferência Mundial do Método Suzuki em Matsumoto, Japão (2013).
Seus estudos de pós-graduação incluíram workshops vocais com Nico Castel, Dalton Baldwin e Jane Manning, com workshops adicionais focados em Música Antiga, Técnica Alexander e Euritmia Dalcroze, bem como muitos anos de estudo particular de voz com Joyce McClean na Juilliard's Evening Division. Seu histórico de apresentações inclui a publicação de um CD totalmente em espanhol, além de anos de recitais solo especializados no repertório de Art Song de compositores ingleses, espanhóis e franceses.

kyra sovronsky, conjunto de metais

Kyra Sovronsky é uma trompetista e educadora que mora em Salt Lake City, Utah, e a primeira professora de trompete Suzuki registrada no estado. Desde 2018, ela atua como vice-presidente de metais no Conselho da Suzuki Association of Utah e, em 2023, passou a integrar o SAA Suzuki Training Committee. Em 2025, ela recebeu o Certificate of Achievement, a primeira professora de metais da Suzuki a receber o prêmio. Kyra apresentou masterclasses sobre Suzuki Trumpet em instituições como a Universidade de Utah, a Universidade Brigham Young, a Universidade Estadual de Utah e a International Trumpet Guild Conference.
Como trompete principal da Ballet West Orchestra e como intérprete regular da Utah Symphony e da Utah Opera, Kyra mantém uma carreira ativa. Além de seu amplo estúdio particular de ensino, Kyra é membro adjunto do corpo docente da Weber State University e da Westminster University. Kyra tem mestrado em música pela Northwestern University e bacharelado em música pela Boston University.

Dr. rafael videira, conjunto de viola

Morando em Albuquerque, NM, o violista brasileiro Dr. Rafael Videira dá aulas de orquestra no ensino médio, rege a Orquestra Juvenil de Albuquerque e ensina com o 505 Suzuki Collective. Ele recebeu o SAA Certificate of Achievement em 2018 e apareceu em um álbum da AVS de 2023.

nicole wilton, masterclass de piano

Nicole Wilton é instrutora de piano em Saskatoon, Canadá, desde 1992. Mantendo seu estúdio particular, Nicole também lecionou na Universidade de Saskatchewan por 18 anos, onde foi gerente de um programa de música para a primeira infância chamado Community Music Education Program.
Em 2015, Nicole fundou sua própria escola, a Wilton Academy of Music - uma grande escola de música com mais de 500 alunos, que oferece aulas de música para a primeira infância, bem como aulas particulares de piano, violão e violino nos métodos Suzuki e tradicional.

O compromisso de Nicole com o ensino e a excelência é evidente em tudo o que ela faz. Ela fez seu primeiro treinamento Suzuki em 1993 e rapidamente encontrou seu nicho como professora de piano Suzuki e desenvolveu uma paixão pela filosofia. Depois de muito estudo e dedicação, ela se tornou uma das quatro instrutoras de piano Suzuki no Canadá. Tanto os pais quanto os alunos se beneficiam de sua educação e treinamento contínuos e de seu desejo de formar grandes famílias usando o piano Suzuki como ferramenta.
Em 2018, Nicole recebeu o prêmio Teacher of Distinction do Royal Conservatory, bem como o prêmio Woman of Distinction por seu compromisso com a educação musical. Ela também recebeu o prêmio Canada 150th por suas contribuições à comunidade.
Nicole é uma clínica frequente, professora de workshop e juíza em todo o Canadá. Ela também se apresentou nos EUA, na Austrália e na Inglaterra.
Ela mora em Saskatoon com seu marido Brad e é mãe e avó orgulhosa.

Andrea Yun, coro de violoncelos

A Dra. Andrea Yun é uma artista ativa, professora e instrutora de professores. Ela é membro da Ópera de Detroit e violoncelista principal da orquestra Baroque on Beaver Island. Ela se apresentou com orquestras como a Sinfônica de Detroit, Sinfônica de San Antonio, Sinfônica de Toledo e Sinfônica de Windsor, e trabalhou sob a batuta de maestros como Kurt Mazur, Michael Tilson Thomas, James Levine, Dame Jane Glover e Charles Dutoit.

Andrea mantém um estúdio de violoncelo em Ann Arbor, Michigan, onde fundou o Cellympics, uma abordagem baseada em jogos para a aquisição da técnica de violoncelo para crianças. O Cellympics foi replicado em 5 países e 9 estados. Em 2020, Andrea foi designada Professora do Ano pela seção de Michigan da American String Teachers Association. Andrea é uma das 50 instrutoras de violoncelo Suzuki nas Américas e foi contratada por Paul Katz para fazer parte de seu corpo docente de treinamento de professores do CelloBello.

Andrea fez parte do corpo docente da Universidade de Michigan, da Universidade do Texas em San Antonio e da Bowling Green State University (OH), além de atuar em escolas públicas como diretora de orquestra de ensino fundamental e médio. Na Universidade de Indiana, Andrea obteve um diploma duplo de bacharel em educação musical e matemática, bem como um mestrado em performance de violoncelo; ela concluiu seu doutorado em performance e pedagogia de violoncelo na Universidade de Michigan. Andrea mora em Ann Arbor, MI, com sua grande família e seu cachorro Mike. Ela é uma ávida dançarina de swing e patinadora.