La beca David Einfeldt Memorial se concede a una persona que estudie dirección de orquesta o formación de profesor de viola Suzuki.

Biografía

David Einfeldt nació en Hume, Nueva York. Se licenció en Educación Musical en el Ithaca College de Nueva York. Mientras residía en Ithaca, NY, David formó parte del profesorado de Ithaca Talent Education, fue codirector de Corning Suzuki Strings, director de la Corning Philharmonic Youth Orchestra y de la Northeast Pennsylvania Philharmonic Youth Orchestra. 

En 1987, David y su esposa, Teri, se trasladaron a Hartford, CT, donde enseñó violín y viola en el División Comunitaria de la Escuela Hartt, enseñó Pedagogía Suzuki de Viola en The Hartt School, fue Director Musical y Director de Orquestas Suzuki, y fue codirector del Instituto Suzuki Hartt.

Como clínico activo, David enseñó y dirigió a jóvenes estudiantes por todo Estados Unidos, Puerto Rico, Canadá y Australia. David también fue un intérprete activo, tocando la viola en la Filarmónica del Noreste de Pensilvania, la Filarmónica de Miami, la Sinfónica de Cayuga, la Sinfónica de Cámara de Binghamton, la Orquesta Pop del Condado de Broome, la Sinfónica de Catskill, la Sinfónica de Utica y la Filarmónica de Corning.

David fue miembro general durante mucho tiempo, así como miembro de la Junta de la Asociación Suzuki de las Américas, y fue miembro de la Asociación Americana de Profesores de Cuerda y de la Federación Americana del Sindicato de Músicos Local 400 y Local 120.

David fue un respetado colega, mentor, amigo, figura paterna y un dotado y querido profesor de niños en todo el mundo, habiendo enseñado y dirigido en muchos institutos, incluyendo el Instituto Suzuki de Chicago, el Instituto Suzuki de Columbus, el Instituto Suzuki de Denver, el Instituto Suzuki de Fairbanks, el Instituto Suzuki de Guelph, Hartt Suzuki Institute, Ithaca College Suzuki Institute, Ogontz Suzuki Institute, Orono Suzuki Institute, Ottawa (Kansas) Suzuki Institute, Snow Mass Suzuki Institute, Stanford Advanced Suzuki Institute, Suzuki Association of Greater Washington Suzuki Institute, y Sweet Briar College Suzuki Institute.

La filosofía de la orquesta de cuerda de David Einfeldt

La clave para las jóvenes orquestas de cuerda es elegir una literatura que no exceda las capacidades técnicas de los alumnos de un determinado nivel de orquesta, y que sea musical y cronológicamente apropiada, asegurando así un alto nivel de interpretación. Es muy importante que los directores de orquestas jóvenes antepongan las necesidades musicales y técnicas de sus alumnos a sus propias aspiraciones de dirigir obras importantes. También es imperativo que los directores sean pacientes y enseñen a los jóvenes instrumentistas en una progresión paso a paso que sea coherente con su desarrollo técnico y musical. De este modo, a medida que los alumnos maduren podrán interpretar obras mayores con mayor naturalidad. Un alumno de orquesta formado de este modo es un grupo feliz y seguro de sí mismo que acepta el reto de una literatura cada vez más avanzada y es capaz de leer a primera vista obras nuevas.

Un aspecto de la genialidad del Dr. Suzuki fue el desarrollo de un repertorio que se basaba en las habilidades técnicas y musicales dominadas en piezas anteriores. Un director de éxito empleará la misma filosofía, secuenciando las piezas orquestales de manera similar. Si se hacen elecciones astutas en el área del repertorio, el desarrollo de las habilidades orquestales será paralelo al desarrollo de los alumnos de un estudio privado bien enseñado.

Existe un gran repertorio de grandes compositores para todos los niveles de orquesta de cuerda. Durante muchas generaciones, los arreglistas han proporcionado versiones simplificadas de las obras maestras de la literatura orquestal. La criba de estos arreglos requiere vigilancia por parte del director, ya que algunos son mejores que otros. En tiempos más recientes, muchos educadores musicales y compositores han escrito obras originales que enseñan habilidades orquestales a todos los niveles. Elija sabiamente. Conozca sus partituras y a su grupo antes de ultimar su repertorio.

En el Programa de Orquesta Suzuki Hartt, se empleó mucho cuidado y planificación para establecer los pasos cronológicos de enseñanza que aseguraron un programa orquestal de cuerdas de calidad. Al comienzo del programa de orquesta de cuerdas, había cuatro orquestas: Orquesta de Lectura, para alumnos de 6 a 8 años que habían demostrado un conocimiento básico de la lectura (normalmente a mediados del Libro 2); Orquesta Intermedia, para alumnos de 7 a 9 años que habían progresado hasta el Libro 4 (violín) o mediados del Libro 3 (viola y violonchelo); Vivace, para alumnos de 8 a 11 años que hayan superado una audición de lectura a primera vista y hayan completado el Concierto en sol menor de Vivaldi (violín) o el Libro 4 (viola y violonchelo); y Opus 89, para alumnos de 11 a 16 años que hayan superado una audición de lectura a primera vista y hayan completado el Concierto en a menor de Bach (violín) o la Suite para violonchelo en sol mayor de Bach (viola y violonchelo).

Posdata: El Programa de Orquesta Suzuki Hartt se ha mantenido dinámico, respondiendo al número y nivel variable de alumnos a lo largo de los años. Mientras Opus 89 permanece como la culminación del Programa de Orquesta de Cuerda Suzuki Hartt, el número de orquestas inferiores, sus nombres y sus pautas de edad continúan cambiando para satisfacer las necesidades de los alumnos. En los últimos años, Opus 89 ha interpretado una pieza orquestal para orquesta completa por año, añadiendo estudiantes de viento, bajo y percusión según sea necesario de otras áreas de la División Comunitaria de Hartt.

Homenajes

"David Einfeldt era el director de orquesta juvenil por excelencia. Era un hombre inspirador, a la vez firme y justo. Le encantaba trabajar con niños de todas las edades y le apasionaba por igual todo el repertorio, ya fuera "La marcha del gnomo del metro" o la "Serenata para cuerdas" de Tchaikovsky. David ideó una brillante aplicación de las técnicas aprendidas en el repertorio Suzuki para transferir el conocimiento y la musicalidad rápida y fácilmente a un entorno orquestal. Con ensayos atemperados tanto por el humor como por la apreciación de la alegría que los niños sentían por sus logros, no era de extrañar que los alumnos se apresuraran a ir a su clase y ¡realmente rebotaran al salir! Sin embargo... lo más poderoso de David era que reconocía a la persona que eras en que día, y luego procedió a tratarte como la persona que podrías llegar a ser. La beca David Einfeldt Memorial honra esa esperanza y esa creencia en nuestro potencial para la excelencia".
-Kirsten Marshall, violín
Directora de Programas Orquestales e Instructora de Violín, Ithaca Talent Education, Ithaca, NY

"La pasión de David Einfeldt por la música y la enseñanza era contagiosa. Tuvo un gran impacto en mi vida como director de la Northeastern PA Philharmonic Orchestra durante la década de 1970. Por él decidí hacer de la música la profesión de mi vida. Sabía sacar lo mejor de todos los músicos a los que enseñaba. Algunos de los pensamientos que me vienen a la mente cuando pienso en David son su sonrisa amable, su crianza, su fuerte deseo de excelencia, su amistad y su mentor. Su legado perdura en todos los estudiantes y colegas que tuvieron el honor de conocerle."
-Jean Supplee Brubaker, violonchelo
Administradora y profesora de violonchelo, Suzuki School for Strings, Plains, PA
Ex alumna de la Orquesta Filarmónica Juvenil del Noreste de Pensilvania

"David tenía una especie de energía musical que me inspira hasta el día de hoy. Su calidez y compromiso eran intocables. Pero, ¿cuál es mi recuerdo más duradero? La risa mientras tocaba. Para él no había separación: la vida era música. Nunca podré agradecérselo lo suficiente".
-Rebecca Merblum, violonchelo
Jefe del Departamento de Cuerda, Conservatorio de Pasadena
ávido músico independiente y de cámara; antiguo miembro del Cuarteto Azmari
Ex alumna de Hartt Suzuki Strings

"David era un profesor que exigía mucho a sus alumnos. Era exigente porque quería que hiciéramos todo lo que pudiéramos: concentrarnos más, tocar un poco más juntos o tocar un poco más bonito. Su sonrisa y su alegría cuando conseguíamos lo que nos pedía eran una motivación increíble. La última vez que vi a David, dirigió a nuestro cuarteto y nos dijo "¡hasta luego!" al salir de la sala. Cada vez que me doy a mí mismo o a mis alumnos un empujoncito extra para conseguir algo más, siento como si le hubiera vuelto a ver."
-Emily Yaffe, viola
Director de la Escuela Internacional de Música Comunitaria de Basilea (Suiza)
Ex alumna de Hartt Suzuki Strings

"Mi hermana gemela y yo tuvimos el privilegio de estudiar con David cuando era director de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Corning. David nos enseñó a apreciar el papel individual de cada músico a la hora de dar vida a una actuación orquestal. Tenía paciencia, tolerancia, buen sentido del humor y pasión por ayudarnos a alcanzar todo nuestro potencial, lo que no siempre era tarea fácil con adolescentes distraídos. David fue realmente una inspiración y nos sentimos muy bendecidos de que formara parte de nuestra educación musical."
-Mary Whitney Sperling y Sarah Whitney, violines
Antiguos alumnos de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Corning

"Tengo que agradecer a David que me introdujera en el mundo de la música de cámara. Ese mundo se convertiría más tarde en mi vida, pero lo que es aún más importante, la gente que había en él se convertiría en mi familia. David fue mucho más que un profesor para mí y le estaré eternamente agradecida por aquellos años de formación."
-Christina Merblum Bollschweiler, violín
Camerata de Berna, Zúrich, Suiza
Ex alumna de Hartt Suzuki Strings

"David Einfeldt sigue siendo una influencia muy fuerte en mi vida, ya que es la persona que me enseñó el valor de tocar con un sentimiento profundo. Cuando yo sólo quería tocar rápido, él me recordaba la belleza de las frases lentas llenas de emoción. Aunque no me dediqué profesionalmente a la música, sus palabras sobre saborear las notas lentas y estar en contacto con la forma en que la música me conmovía y yo podía conmover a la música influyeron en mi enfoque de la vida. Aprendí a apreciar lo que no es llamativo, lo que es bello, sencillo y encantador".
-Emily Madsen, violín
Ex alumna de Hartt Suzuki Strings

"David Einfeldt tuvo un profundo impacto en mi vida musical, y sin duda no estaría donde estoy hoy sin su guía y su estímulo. No sólo me enseñó a ser mejor violinista, sino también lo que significa ser un líder en un conjunto, algo muy valioso de aprender a una edad tan temprana. David fue un gran profesor, director y, lo que es más importante, un gran ser humano, y me siento muy afortunada de haber tenido la oportunidad de conocerle."
-Erin Keefe, violín
Concertino, Orquesta de Minnesota
Ex alumna de Hartt Suzuki Strings

"David Einfeldt fue el responsable de mis primeras experiencias con la música de cámara, formando y entrenando a mi primer cuarteto de cuerda antes incluso de que yo supiera que existían tales cosas. También me desafió y apoyó como joven estudiante Suzuki a tocar en mis primeras orquestas e incluso a intentar dirigir. La combinación de disciplina y alegría que aportó a la creación musical en la Escuela Hartt ha permanecido conmigo durante todos mis años en el conservatorio y en mi vida profesional como miembro de un cuarteto de cuerda."
-Michael Haas, violonchelo
Cuarteto Momenta
Antiguo alumno de Hartt Suzuki Strings

"Algunas de mis experiencias más memorables como joven músico las viví gracias a David Einfeldt, que ejerció una enorme influencia en mis primeros años de vida. David tomó la gran iniciativa de invitarme a ser violonchelista en varias orquestas juveniles regionales que dirigió durante mis años de instituto. Esto incluía llevarme y traerme a los ensayos y conciertos. David me dio a conocer la vida de un músico profesional y aprendí mucho sobre la responsabilidad. Me trató como a un adulto; probablemente fue el primer "adulto" que depositó ese nivel de confianza en mí. Más tarde, David me recomendó para varios conciertos profesionales. Nunca olvidaré su generosidad y su espíritu juvenil. Sólo puedo esperar devolver ese nivel de increíble tutoría a los jóvenes de mi campo".
-Christopher Reuning, violonchelo
Presidente de Reuning and Son Violin
Antiguo alumno de la Corning Philharmonic Youth Orchestra y de la Northeast Pennsylvania Youth Orchestra

"David Einfeldt era una presencia tranquilizadora en medio de todo ese ajetreo, deberes, angustia escolar y social y estrés competitivo, todas esas cosas que nos mantenían a los estudiantes de instituto despiertos hasta tarde cada noche luchando por quién sabe qué. Como director de orquesta, rara vez perdía la paciencia. Se ganaba el respeto de sus alumnos porque los respetaba y porque estaba "ahí" y presente a su manera tranquila. Escuchaba y se preocupaba, sus alumnos se sentían valorados y nosotros nos preocupábamos por tocar y dar lo mejor de nosotros mismos. Nos enorgullecía formar parte de la orquesta de David, que nos hacía confiar en nuestro potencial. Con el tiempo nos graduamos y nos convertimos en antiguos alumnos, sin olvidar nunca este lugar donde el tiempo se detuvo para muchos de nosotros y donde, bajo la dirección de David, crecimos juntos en momentos sin palabras en los que, a través de la música, empezamos a comprender y explorar nuestros espíritus humanos y sus posibilidades trascendentes." 
-Mary Wahlig Elliot, violín 
Ex alumna de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Corning
Ex alumna de Corning Suzuki Strings