La cafetería de la Escuela Newton y los restaurants de la zona de Miraflores en Lima, Perú, son de los mejores lugares para generar nuevas ideas y para aprender a través literalmente de horas de intercambio de ideas y de discusiones con grandes maestros que son invitados a los Festivales cada año. Terminando el festival del 2012 hablábamos con David Evenchick y Helen Brunner. Ella recordó la noción de que el talento se desarrolla a través de las ”3 D”: dedicación, devoción y disciplina. Un par de meses mas tarde, en unas interesantes sesiones con el presidente de la Asociación Willems de Francia, él insistía en la necesidad del desarrollo de la musicalidad desde el principio, fundamento en que coincidíamos plenamente pero que a veces buscamos a través de caminos distintos. Con estos dos pilares iba a enfocar los cursos y las actividades en distintas ciudades en Latinoamérica a lo largo del año, que se podría resumir en la idea de Excelencia desde los Primeros Pasos, o también: más música, siempre más música.

Estrenando la nueva sede de la Escuela de Musica Shinichi Suzuki de la ciudad de Córdoba, se organizo un calendario de cursos de formación: Violín libro 1 (Febrero/Marzo) Violín libro 2 (Julio) y Filosofía (Setiembre), fueron sesiones de trabajo intenso con un buen numero de participantes en los que se reviso ampliamente la bibliografía sobre el Metodo.

En el mes de mayo se realizó ya el quinto curso en la ciudad de Rosario en este caso en el Instituto Pro Música de Rosario, que es una institución que desde al década del 60 han sido pioneros en la música para niños así como en el repertorio de música antigua, etc. No es exagerado decir que las grabaciones del Promúsica han sido la principal fuente de inspiración para todos los que dedican a la música para niños en Argentina. Era entonces un honor y una excelente oportunidad poder llevar las ideas del Dr. Suzuki a ese ámbito. Ya van más de cuatro cursos que continúan el trabajo iniciado en la Escuela Municipal de Música, pioneros en el método en la ciudad. La profesora Silvia Castaños organizó un curso de Guitarra invitando a la profesora Mary Lou Roberts. Todo esto hace que haya mucho movimiento en la ciudad (¡mucho ruido y muchas nueces!).

En el mes de Agosto se realizaron dos cursos (Filosofía y Libro1) y un taller de improvisación musical en Paraguay, organizados por la Asociación Suzuki de Asunción y la Escuela de Música Suzuki de Asunción, con el aval de la Universidad y con la participación de maestros de las principales instituciones de la capital del país: aparte de las mencionadas, el Conservatorio, el Ateneo y los alumnos de la prof, Paola Franco. Fueron unos días hermosos de intenso trabajo con una gran participación de los padres y maestros.

También en Agosto se organizaron en Monterrey los cursos del Arte de la Enseñanza y un taller de clases grupales. Fue una experiencia sumamente rica en la que nos pudimos abocar durante muchas horas a la especificidad de las clases grupales primero, trabajando estrategias especificas para distintos niveles y distintos objetivos. En el curso del Arte de la enseñanza nos dedicamos a ver los principios del Dr. Suzuki puestos en práctica, a través de clases que debían dictar los propios participantes. Esto nos permite reforzar nuestras fortalezas y conseguir estrategias para nuestras debilidades. Lo importante aquí es que la discusión posterior permite que los maestros tengan un punto de vista externo. Tal vez uno de los principales desafío como músicos es aprender a escucharnos realmente, aprender a desarrollar un oído interno pero también un espíritu critico, como si pudiésemos vernos desde afuera. Ese es uno de los enfoques en este taller que hizo que todos quedaron sumamente motivados.

Toda esta actividad se suma al trabajo de monitoreo que realizamos via skype. Los alumnos van a la sala de Medios Audiovisuales de la Escuela Superior de Música de Monterrey y allí toman su clase individual que podemos ver desde Córdoba y que discutimos posteriormente. La importancia de este monitoreo es que el formato de cursos cortos tiene información muy condensada con muchos elementos que deben madurarse y aplicarse a lo largo del tiempo, entonces volver de modo práctico uno o dos meses después es una excelente manera de terminar de comprender y de avanzar sobre los principios trabajados. Personalmente considero que este es el futuro para los cursos de formación: un trabajo primero presencial importante y un monitoreo posterior que puede incluir el uso de la tecnología. Cuando me propusieron hacer este trabajo pensé: ¡si este es el futuro, quiero comenzar ya!

En el mes de Mayo recibimos la visita en Cordoba de la Orquesta Kaposoka, de la ciudad de Luanda, Angola. Orquesta que incluye a niños de hogares de una pobreza extrema. Fueron 55 niños y jóvenes que nos llenaron el alma de música y nos hicieron crecer un poquito nuestro corazón. Era notable la avidez de esos niños por aprender, por preguntar, por compartir con los niños de Córdoba. Escuchamos música de África, hicimos música argentina y compartimos música del repertorio del Dr. Suzuki, y veíamos como se hacía realidad su sueño en el que niños de entornos totalmente distintos podían compartir un lenguaje común. Los niños eran de Angola, los maestros de Filipinas, el fundador se había formado como jurista en Alemania, pero todos compartíamos la misma música. Cuando partieron al día siguiente, algunos con lágrimas en los ojos, volvimos a casa sabiendo que habíamos crecido mucho.

Mientras esto escribo los alumnos de nuestra escuela se preparan para que salgamos mañana a Tucumán, Argentina para participar del IV Encuentro Suzuki, que incluirá a niños de todo el norte del país durante tres días y traerá nuevas historias que contar.

And I think to myself, what a wonderful world.