As transições de vida oferecem sabedoria para a transição organizacional
Por Jeremy Dittus, Marla Majett, Diane Slone, Kelly Williamson, Katherine Wood
Já foi dito que a vida de cada pessoa vale um romance. Uma das diferenças entre a vida real e um romance é que o romance é escrito - concluído - com todas as suas chances e mudanças resolvidas. Na vida real, a mudança é contínua. Seja pequena ou grande, a maioria das pessoas passa a vida deixando uma maneira de fazer e ser e entrando em outra. Em meio à mudança, raramente nomeamos ou prestamos muita atenção ao período intermediário. À medida que a Suzuki Association of the Americas faz a transição de seu primeiro meio século para o próximo, vários membros refletem sobre as transições da vida, desde mudanças geográficas e culturais até transições após a morte, aposentadoria e perda de propriedade. Esses autores oferecem vislumbres do que pode ser difícil e do que pode ajudar.
Eu acredito que venceremos
Por Marla Majett
A mudança nem sempre é algo que aceitamos de bom grado. Ocasionalmente, ela é marcada por uma encruzilhada em que é preciso tomar uma decisão importante que muda a trajetória de sua vida. Para fazer a transição com sucesso, é preciso coragem alimentada pela esperança.
Como muitas outras pessoas, minha vida mudou muito nos últimos dois anos. Minha experiência na encruzilhada começou com uma mensagem de texto que recebi de um dos meus irmãos enquanto eu estava me recuperando de uma pneumonia. Meu irmão mais velho estava no hospital com COVID-19. Ele estava em turnê com sua banda de jazz no momento em que o país estava fechando devido à pandemia. Quando voltaram, ele foi imediatamente internado no hospital.
A saúde do meu irmão piorou, e ele foi colocado em um ventilador para respirar. Não pudemos visitá-lo durante sua transição. Nossa única conexão com ele em seu último dia foi por meio de ligações telefônicas. Não pudemos nem mesmo fazer um culto de homenagem a ele.
Ele foi um músico de jazz ganhador de vários prêmios que teve o privilégio de ser orientado por lendas do jazz ao longo de sua carreira, incluindo Miles Davis, Dizzy Gillespie, Max Roach, Art Blakey, Chick Corea e Clark Terry. Fazer parte do legado deles foi o que o levou a trilhar o caminho da excelência. Quando meu irmão faleceu, senti como se meu vínculo pessoal com a herança cultural da música afro-americana tivesse escapado pelas minhas mãos.
Como afro-americano que tem lutado para conciliar minha presença no mundo da música clássica, a pandemia me atingiu muito psicologicamente. Senti um certo grau de culpa por ter perdido a conexão com nosso legado musical afro-americano que meu irmão mais velho representava. No entanto, seu espírito ainda está perto de mim, pois renovei meu compromisso de trazer relevância cultural ao meu ensino. Ele também me ensinou a importância de aprender a improvisar, mantendo o panorama geral à nossa frente. É exatamente isso que nos permite lidar com os obstáculos da vida.
Apesar da dor de perder meu irmão, eu estava desesperado para seguir em frente. Sentar no computador para dar aulas on-line era um desafio, pois meu coração doía e minhas entranhas ardiam de dor. Ainda era difícil respirar. No entanto, o apoio positivo de outros professores de Suzuki nas Américas não só tornou essas transições suportáveis, como também me deu esperança.
Em abril de 2020, o mundo finalmente tomou conhecimento do racismo que os negros continuam enfrentando com a morte de George Floyd. Como fomos forçados a assistir ao desenrolar de tudo, foi difícil ignorar o racismo que esse homem enfrentou quando não conseguia respirar.
A diretoria da SAA realizou uma reunião na prefeitura para tratar das questões de racismo em nossa própria organização. Eu estava entre os professores negros que compartilharam minhas experiências desafiadoras como ex-aluno da Suzuki e agora professor da Suzuki. Mais uma vez, o nível de apoio de outros professores foi impressionante, pois as pessoas reconheceram que havia coisas em nossas comunidades Suzuki que precisavam mudar.
Várias pessoas pediram que a SAA contratasse um consultor DEIA para identificar maneiras pelas quais nossa organização poderia melhorar para o bem dos professores e famílias negras. As pessoas também pediram um treinamento DEIA eficaz para os professores Suzuki e a diversificação do currículo Suzuki. Embora isso ainda não tenha acontecido na SAA, resolvi fazer o que puder por meio do trabalho do Kulea Music Institute (KMI).
Antes da pandemia, lancei uma organização sem fins lucrativos com o objetivo de criar um ambiente de capacitação para professores e alunos - principalmente os da comunidade BIPOC. Em suaíli, Kulea significa nutrir com amor. Embora se baseie na abordagem Suzuki, a KMI também tem o compromisso de tornar a música mais relevante para os alunos, usando influências culturais afro-americanas. Mais importante ainda, a KMI é dirigida por um grupo diversificado de pessoas que entendem o poder da música para unir as pessoas. Como partes interessadas da comunidade artística afro-americana, nosso grupo tem um papel muito importante na realização dessa visão.
Quando o verão de 2020 terminou, a pandemia ainda estava em andamento e os instrutores de música ainda estavam lutando com o ensino on-line. Organizei um evento por meio do KMI pedindo aos professores negros que eram ex-alunos da Suzuki que apresentassem suas ideias a outros professores em um seminário on-line. Mais de 70 professores agradecidos compareceram.
A mudança não pode ocorrer até que a pessoa se olhe no espelho e reconheça seu potencial. Isso também exige uma avaliação honesta de si mesmo. A parte mais difícil dessa jornada é avaliar a si mesmo enquanto nos esforçamos para permanecer fiéis à nossa missão. Embora tentemos fazer mudanças para o bem da comunidade, não há garantias de que as coisas ficarão mais fáceis - em vez disso, podemos esperar mais desafios. Fazer transições bem-sucedidas requer coragem e esperança. Isso envolve confrontar nossa dor, liberá-la e queimá-la no fogo. Ao fazermos essa jornada de transição, somos guiados pela sabedoria daqueles que vieram antes de nós - como o Dr. Suzuki.
O Kulea Music Institute finalmente realizou um workshop presencial de violoncelo pela primeira vez desde o início da pandemia. O workshop foi realizado em Atlanta, Geórgia. Os alunos tiveram a experiência de conhecer o fotógrafo de direitos civis Jim Alexander e ver uma coleção de suas obras. Todos os instrutores eram negros.
O dia terminou com um belo concerto, pois o repertório da Suzuki foi acompanhado por um pianista de música gospel que acrescentou toques de improvisação à música. A seleção final foi "We Shall Overcome", tocada de forma improvisada pelos alunos. O público os aplaudiu de pé. Naquele momento, senti que meu irmão falecido estava por perto, soprando em seu trompete os sons da liberdade. Pude ouvi-lo perguntar: "Não seria ótimo que mais jovens experimentassem esse nível de esperança?"
Reflexões durante períodos de mudança e transição
Por Kathy Wood
Enquanto a Suzuki Association of the Americas embarca em um período de rejuvenescimento com um novo CEO, refleti sobre outras transições pelas quais passei em minha carreira de 45 anos na Suzuki. Algumas delas, em particular, trouxeram lições que acredito que serão úteis à medida que avançamos.
Uma perda
A primeira grande transição que vivenciei foi quando assumi o estúdio de um jovem professor de Suzuki que tinha acabado de morrer de câncer. Os pais e os alunos estavam de luto. Percebi rapidamente que, embora eu fosse o novo elemento na situação, não poderia ser o foco das atenções. Eu tinha que estar seguro de mim mesmo e dar àqueles que haviam trabalhado e estudado com o professor tempo para sofrer antes de estarem prontos para seguir em frente. Meus alunos e eu homenageávamos seu antigo professor em todas as aulas.
Em toda transição, chega um momento em que você percebe que o antigo se foi e o novo é inevitável. Refletir sobre os elementos do que você está deixando para trás pode ajudá-lo a estabelecer metas para o que está por vir.
Outra perda
Uma segunda transição aconteceu muitos anos depois, quando eu era diretor do programa Suzuki em uma grande escola de música comunitária. Em um curto espaço de tempo, perdemos nosso diretor executivo e nosso prédio, que havia sido a sede da escola por quase um século. Os diretores do programa estavam lidando com a preocupação com as perdas, mas também com o medo: será que conseguiríamos manter a escola viva? Os alunos permaneceriam conosco durante a transição?
Com a união da nova diretoria e dos diretores de programas, a criatividade coletiva floresceu. A diretoria arrecadou $25 milhões para um novo prédio de última geração em poucos anos. Trabalhamos com o corpo docente para incentivá-los a criar programas em áreas pelas quais eram apaixonados, incluindo musicoterapia, um coral para pessoas com Alzheimer, composição de canções e ensino on-line que continua a alcançar alunos em todo o mundo. Esses novos programas inovadores permitiram que a escola não apenas sobrevivesse, mas prosperasse. Quando nosso antigo prédio foi vendido, 4.500 alunos estavam matriculados; atualmente, a escola tem 15.000 inscritos. Os programas que desenvolvemos a partir dessa crise intensa foram bem-sucedidos além do que podíamos imaginar na época.
Lições aprendidas
A mudança geralmente é boa e necessária. Ela pode levar à inovação. É apropriado lamentar o que se foi e refletir sobre o passado, bem como aceitar o medo. Em seguida, deixe o medo de lado para que a criatividade coletiva tenha espaço para florescer.
Um grupo que funciona bem é apoiado quando os membros se sentem capacitados a usar seus talentos individuais em prol de uma missão comum. Nossas metas são como o topo de uma montanha invisível. As curvas ao longo do caminho nos permitem chegar lá, embora passemos a maior parte da jornada ziguezagueando em direção ao pico. Essa jornada exige paciência, persistência, diálogo honesto, transparência, coragem e confiança.
A SAA também pode florescer, pois nosso objetivo é chegar ao topo da montanha. Trabalhando juntos, o novo CEO, a diretoria e os membros podem continuar a desenvolver um caminho para alcançar a visão do Dr. Suzuki: o amor pela beleza por meio da música e o respeito por todas as crianças.
As dádivas da transição
Por Kelly Williamson
Como muitas pessoas, passei por várias transições importantes ao longo de minha vida. A primeira ocorreu aos cinco anos de idade, quando meus pais decidiram mudar nossa família da Jamaica para o Canadá durante um período de instabilidade política e violência. Eles deixaram a família, os amigos e metade de uma vida inteira de lembranças; minha irmã e eu adquirimos o mesmo desenraizamento sem a segurança da identidade e da conexão com cerca de oito gerações de nossos ancestrais que meus pais trouxeram com eles.
Como acontece com os imigrantes, meus pais se conectaram com outros jamaicanos em Calgary. Nas viagens de carro, cantávamos o hino nacional jamaicano. No Ano Novo, fazíamos uma grande festa na casa do meu "tio" Tony e da "tia" Cecille, onde todas as idades se reuniam para comer pratos tradicionais. Minha irmã e eu nos divertíamos misturando bebidas para os adultos, enquanto os pais se revezavam para convidar as senhoras mais velhas para dançar. Podemos ter crescido no Canadá e feito amigos canadenses, mas nossos corações batiam ao som da música reggae. Eu sempre brinco que, se alguém me cortar, descobrirá que a pimenta Scotch Bonnet corre em minhas veias! À medida que fomos crescendo, vimos vários de nossos primos mais novos na Jamaica lutarem contra a decisão de ir embora, que nunca foi deles, e para a qual eles nunca entenderam realmente a motivação.
Talvez essa falta de raízes tenha facilitado outra transição, quando decidi me mudar para Montreal aos 17 anos para estudar na Universidade McGill. O fato de eu também ter tido uma motivação muito maior para me soltar e encontrar meu próprio lugar não prejudicou em nada.
Quando criança, eu era muito sensível e tímida e me refugiava nos livros, na imaginação e na leitura da biblioteca de música para piano da minha mãe. No ensino fundamental, sofri bullying de uma gangue de meninas malvadas durante vários meses. Lembro-me de estar sentado em minha cadeira enquanto elas me cercavam e zombavam de mim - fisicamente, meu corpo estava na minha mesa, mas minha mente estava o mais longe possível. No ensino médio, participei de aulas de flauta e piano no conservatório. Cantei em três corais, toquei na orquestra juvenil e na orquestra da escola e tive sucesso acadêmico. Socialmente, eu me separava de meus colegas. Mesmo quando me apresentava no coral de madrigais, eu me sentia congelada por dentro - tanto que fui excluída do grupo porque não conseguia me abrir para expressar a música no palco. Como as meninas malvadas haviam dito, meu rosto parecia morto. Eu achava que não merecia ser convidada para as festas que os outros alunos de música me contavam, embora parte de mim se perguntasse por que não me convidavam.
Quando me mudei para Montreal, foi um grande alívio me livrar da bagagem dessas situações. No entanto, também decidi que estava cansado de me sentir visível e consciente de mim mesmo. Eu estava indo para um lugar diferente e seria diferente. Essa transição não foi apenas uma oportunidade; ela foi fortalecedora - a permissão para assumir o controle da minha própria vida.
Decidi praticamente morar na sala comum do dormitório, apesar do meu próprio desconforto. Dessa forma, se alguma atividade estivesse acontecendo, eu participaria dela! Fiz amigos e fui incluído no pequeno grupo de músicos de jazz do dormitório misto. Saíamos para as boates para ouvir música. Eu ensaiava todas as noites no porão do dormitório, onde alguém aparecia regularmente para me dizer que todos estavam indo comer donuts ou me convidar para dar uma escapada de alguma outra forma. Não consigo nem descrever minha gratidão e as mudanças subsequentes em minha confiança e perspectiva. Comecei a aprender a confiar nas pessoas e até a confiar em mim mesmo.
Quando meus alunos estão enfrentando seus próprios desafios, às vezes conto a eles essa história. Podemos escolher como enfrentar a mudança - podemos nos apegar ao que sabíamos e até mesmo a quem costumávamos ser, ou podemos nos inclinar para a transição. Talvez possamos escolher a maneira ou o grau de nossa adaptação. Talvez não escolhamos mudar e, em vez disso, flexionemos nossos músculos para mudar o mundo ao nosso redor! A transição é sempre uma oportunidade de reflexão, crescimento e aquisição de novas habilidades ou refinamento das antigas. Ela nunca é estagnada. Também leva tempo - esse fato, por si só, exige aceitação. Mas, em tempos de transição, descobrimos quem somos e do que somos realmente capazes.
Improvisando nosso caminho durante as transições
Por Dr. Jeremy Dittus, Diplôme Supérieur
Na arte da improvisação, criamos músicas com diferentes humores, personagens e emoções. Precisamos colocar esses diferentes elementos em diálogo uns com os outros, e isso traz à tona um dos elementos mais importantes e desafiadores da música: as transições. Sem transições, a música pareceria um tanto unidimensional e careceria de entusiasmo, direção e drama. Mas as transições são difíceis de negociar, como qualquer improvisador lhe dirá. É preciso ter coragem e convicção para abandonar uma ideia musical e mudar para uma nova; é um pouco assustador e um pouco empolgante ao mesmo tempo.
Como acontece com tantas coisas no âmbito musical, a natureza desafiadora das transições é verdadeira em nossa vida pessoal. Recentemente, minha família saiu de Denver, Colorado, e foi morar em Dallas, Texas. Quando meu marido e eu começamos a compartilhar essa informação, as pessoas respondiam com os olhos arregalados e um tom perplexo: "Mas por quê?!" A verdade é que, por mais que eu amasse nossos amigos e o ar fresco das montanhas, eu desejava uma mudança em minha própria vida. Embora eu gostasse muito dos meus alunos e da bela comunidade do Colorado, percebi a necessidade de uma mudança em minha vida musical para seguir em frente como artista, marido e pessoa. Essa transição provavelmente seria acidentada, mas eu não me sentiria realizado vivendo no status quo.
Quando os dalcrozianos improvisam música para o movimento, os movimentadores podem se tornar complacentes se tocarem o mesmo estilo de música por muito tempo, e podem parar de ouvir com atenção. Mesmo sem dizer isso diretamente, os improvisadores podem perceber quando isso acontece. Quando mudo de um estilo exuberante e romântico para algo austero e rigoroso, como as paletas quartal-quintal de Copland, a qualidade do movimento muda para os músicos. Eles começam a ouvir de forma diferente e a reorientar sua atenção, não por qualquer outro motivo que não seja a própria mudança. Quando volto à música de estilo romântico, ela agora parece reconfortante e familiar, como um suéter quente em um dia frio. Os dançarinos comparam o que ouvem e como se movem; eles percebem novos elementos musicais como resultado direto dessas transições. Dessa forma, as transições podem dar as boas-vindas a uma lufada de ar fresco na sala e, ao mesmo tempo, renovar a energia dos executantes. É claro que as transições podem ser bastante desafiadoras para o improvisador negociar e, às vezes, os executantes têm dificuldades com essas passagens. Eles precisam do apoio da música improvisada para guiá-los, de colegas que ofereçam ajuda e da confiança do instrutor de que eles podem fazer isso!
Minha transição para o Texas refletiu esse comportamento - da complacência para um novo começo. Embora tenha sido decididamente desafiadora, sou grata aos meus maravilhosos colegas do Suzuki Music Institute of Dallas por terem acolhido e apoiado a mim e à Dalcroze School of the Rockies em sua nova casa. Meu marido e eu também estamos encontrando nosso caminho em uma nova cidade, fazendo novos amigos juntos e confiando um no outro de uma forma que fortaleceu nosso vínculo. A transição não tem sido simples, mas tem sido enriquecedora, e sou grata pela oportunidade.
A SAA está sentindo o impacto das transições neste momento. Houve e haverá dores de crescimento, solavancos e obstáculos, com certeza. Espero que a liderança da SAA continue a ouvir e a responder às preocupações dos membros, ao mesmo tempo em que dirige este enorme e belo navio e o mantém no rumo certo. Espero que nossos associados continuem a contar com o apoio uns dos outros, encontrem coragem e convicção para enfrentar as dificuldades e permaneçam abertos a novas possibilidades. Com diálogo aberto e disposição para o sucesso, acredito que a SAA emergirá como uma comunidade mais forte e saudável. Estou ansioso pelo processo. Nós podemos fazer isso!
Não existe um "caminho único e verdadeiro
Por Diane Slone
Outros podem pensar que sou viciado em transição. Afinal de contas, além de várias mudanças de e para o Japão, minha carreira incluiu empregos em oito escolas diferentes e programas Suzuki nos Estados Unidos e em Hong Kong.
Cada uma dessas mudanças incluiu uma transição para e uma transição de, trazendo entusiasmo e curiosidade, além de tristeza. Na verdade, não acho que eu seja viciado em transições. Eu as considero desconfortáveis em ambos os lados. Encerrar não é o que eu mais gosto e odeio dizer adeus. Embora esteja empolgado com o que está por vir, também estou ciente de que há muita coisa que não sei. Essa falta de conhecimento traz consigo um pouco de ansiedade e desconforto.
A curiosidade é uma boa companheira durante uma transição. Esse desejo de aprender é meu combustível: O que posso aprender com essa experiência? Como é a cultura desse lugar? Como será diferente daquilo a que estou acostumado?
No livro de Carrie Reuning-Hummel, Time to Practice: A Companion for Parents, ela conta uma história sobre como ajudar sua filha a fazer a transição de uma coisa para outra. Parte do processo envolve preparar a filha para o que vai acontecer: "Vou buscá-la no horário X e ligarei para avisá-la quando estiver quase na hora". Outra parte é saber o que virá a seguir: "Depois que eu pegar você, nós iremos para...". Ela também reconhece que será difícil para a filha deixar o que está fazendo.
Como professor e diretor, já passei por várias transições com alunos, famílias e professores. As melhores situações ocorreram de acordo com o aprendizado de Carrie: a pessoa que estava saindo decidiu com bastante antecedência. Os alunos, a equipe e as famílias tiveram a oportunidade de celebrar sua experiência com a pessoa que estava saindo, desejar-lhe felicidades e, em seguida, começar a se abrir para a nova experiência e o novo professor.
Embora eu tenha me mudado de país várias vezes, as mudanças mais difíceis para mim foram aquelas em que entrei para a equipe de uma escola ou programa em que eu era a única pessoa nova em uma equipe com sua própria cultura e maneira de fazer as coisas bem desenvolvidas. Todos os outros já faziam parte da cultura e entendiam como as coisas eram feitas, então ninguém pensou em me ensinar. Como eu estava mudando de escola Suzuki para escola Suzuki, nenhum de nós realmente percebeu que havia coisas que eu precisaria aprender... somos todos professores Suzuki, então isso deve ser fácil, certo? Como não havia um processo de transição, passei muito tempo com o pé na boca, tentando descobrir o "caminho certo".
A renomada treinadora de professores de violoncelo e ex-CEO da ISA, Gilda Barston, disse certa vez algo que considero útil em todos os tipos de transição. Ao falar sobre alunos transferidos, Gilda disse que se todos os membros do Triângulo Suzuki estivessem dando o melhor de si todos os dias, levaria um ano para que um aluno transferido se tornasse "dela". Por extensão, se algum membro do triângulo não estivesse totalmente envolvido no processo, a transição levaria mais tempo.
Ao trabalhar com um aluno transferido, família ou membro da equipe, procuro ter isso em mente. Também procuro ter a intenção de reconhecer onde eles podem estar em seu processo e onde eu estou no meu. Forneço apoio e informações consistentes e uma compreensão da importância das experiências que os trouxeram até nosso encontro. Assim como não há "uma única maneira verdadeira" de ser um professor Suzuki, não há um único caminho ou prazo para a transição. Tento respeitar esse fato - tanto comigo mesmo quanto com as famílias dos alunos e professores.