![\"\"\/](\"https:\/\/lh7-rt.googleusercontent.com\/docsz\/AD_4nXf95XWnj5l96xGIbYPQfaUEe6O-nlWKSY2Sqvjx-fv-t2sD81ELWUn2fiXhT_NMq3__CKobSg71gKsQ6D6nuDs-1jcvT1gZTsmmPeltaOTEeIU0vdbyP0-XSyzo_-gHr4DxAbdOBhrBrS1HMJ_sJ3WdQS7A?key=EMgfSj_sq5yEHZMHAx_uzA\")
\"Apenas fique!\", disse um dos membros mais jovens do Conjunto de Flautas Suzuki em nosso \u00faltimo ensaio antes do concerto de encerramento da Confer\u00eancia da SAA de 2024. Est\u00e1vamos conversando sobre as v\u00e1rias coisas que quer\u00edamos lembrar para uma apresenta\u00e7\u00e3o bem-sucedida, e eu perguntei: \"E o que vamos fazer na \u00faltima nota de Mary in the New World?\"<\/p>\n\n\n\n
Manter-se afinado em uma nota longa com um diminuendo \u00e9 um desafio especial para os flautistas, e tivemos uma grande discuss\u00e3o sobre isso em um ensaio anterior. Com alunos e professores no conjunto de v\u00e1rios estados e dois pa\u00edses, e jovens m\u00fasicos dos Livros Um a Treze e al\u00e9m, foi divertido e instrutivo ter discuss\u00f5es nos ensaios, em vez de eu apenas dizer a eles o que fazer. As sugest\u00f5es para manter a afina\u00e7\u00e3o inclu\u00edam manter o ar em movimento r\u00e1pido, mover a cabe\u00e7a para cima e\/ou estender um pouco a flauta, mas a minha sugest\u00e3o favorita foi usar os ouvidos para se concentrar no local onde o tom deveria estar e depois \"simplesmente ficar\" l\u00e1.<\/p>\n\n\n\n
\"Apenas fique\" tornou-se nosso grito de guerra sobre como manter afinada a nota final de Mary no Novo Mundo.<\/p>\n\n\n\n
A flauta pode parecer um instrumento de afina\u00e7\u00e3o fixa, pois temos teclas que determinam a nota que estamos tocando. Entretanto, com as muitas vari\u00e1veis de velocidade do ar, dire\u00e7\u00e3o do ar, formato da embocadura (l\u00e1bio), como a pr\u00f3pria flauta \u00e9 ajustada e se est\u00e1 fria ou quente, a flauta \u00e9, na verdade, como um instrumento de cordas com afina\u00e7\u00e3o flex\u00edvel... e todos os flautistas precisam aprender a ouvir a afina\u00e7\u00e3o e se ajustar ao que ouvem. Deixar que nossos ouvidos guiem nossa execu\u00e7\u00e3o \u00e9 um dos princ\u00edpios fundamentais da abordagem Suzuki, encapsulado na palavra audi\u00e7\u00e3o<\/em>. A audi\u00e7\u00e3o \u00e9 a capacidade de imaginar um som em nossa cabe\u00e7a, assim como a imagina\u00e7\u00e3o \u00e9 a capacidade de criar uma imagem em nossa cabe\u00e7a.<\/p>\n\n\n\n Aprendi sobre audi\u00e7\u00e3o em minha primeira confer\u00eancia da SAA em 2018. Naquele ano, eu era codiretor do Conjunto de Flautas, juntamente com a instrutora de professores Rebecca Paluzzi. Nunca me esquecerei de v\u00ea-la liderar o primeiro ensaio. Ela N\u00c3O come\u00e7ou pedindo para as crian\u00e7as afinarem, o que me pareceu uma atitude ousada! Eles tocaram uma das pe\u00e7as e verificaram alguns pontos de ritmo e notas. Depois de cerca de vinte minutos, ela disse: \"Agora que estamos aquecidos, acho que \u00e9 hora de afinarmos\".<\/p>\n\n\n\n Ela pediu a um dos jovens flautistas mais experientes (um jovem de dezesseis anos do Livro Dez) que tocasse seu L\u00e1 e, em vez de afinar cada flautista individualmente, Rebecca pediu a todo o conjunto que cantasse o L\u00e1, o que eles fizeram, perfeitamente afinados. O aluno tocou o L\u00e1 novamente, e novamente o conjunto o cantou. Na terceira vez, ela pediu que eles apenas imaginassem cantar o L\u00e1 em suas cabe\u00e7as. Depois, pediu que imaginassem o L\u00e1 saindo de suas pr\u00f3prias flautas. Em seguida, pediu que dedilhassem o L\u00e1 em suas flautas, mas n\u00e3o o tocassem - eles o imaginaram novamente. <\/p>\n\n\n\n Preciso fazer uma pausa aqui para dizer que, a essa altura do ensaio, eu estava na ponta da cadeira, ansioso para saber o que aconteceria em seguida. Os alunos estavam imaginando As h\u00e1 cerca de 5 minutos. . e no intenso ar condicionado do centro de confer\u00eancias, suas flautas estavam ficando cada vez mais frias. Eu realmente n\u00e3o tinha ideia do que esperar quando Rebecca permitiu que eles finalmente tocassem suas flautas.<\/p>\n\n\n\n Mas saiu o L\u00e1 mais bem afinado que eu j\u00e1 tinha ouvido! Foi como assistir a um truque de m\u00e1gica em c\u00e2mera lenta. No entanto, como Rebecca observou em uma conversa posterior, n\u00e3o era m\u00e1gica; era audi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n Para mim, foi um momento de c\u00edrculo completo usar a audia\u00e7\u00e3o como uma ferramenta nos ensaios do nosso Conjunto de Flautas este ano. Usamos nosso poder de audia\u00e7\u00e3o para encontrar um acorde final afinado para Mary in the New World e, em seguida, usamos esse mesmo poder para \"simplesmente permanecer\" afinado, deixando que nossos ouvidos guiassem qualquer ajuste f\u00edsico na afina\u00e7\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n A ideia de que apenas duas palavras poderiam encapsular v\u00e1rios conceitos importantes (n\u00e3o apenas a audi\u00e7\u00e3o, mas todas as formas f\u00edsicas pelas quais n\u00f3s, flautistas, obtemos e mantemos a afina\u00e7\u00e3o) foi encantadora e me fez lembrar de um princ\u00edpio de ensino que aprendi com outra instrutora de flauta, Wendy Stern. Em um dos meus treinamentos de livros superiores com ela, ela ensinou que ter palavras e frases de c\u00f3digo abreviadas para conceitos importantes \u00e9 uma ferramenta valiosa de ensino e aprendizado. Isso ajuda a n\u00f3s e a nossos alunos a n\u00e3o ficarmos presos em longas explica\u00e7\u00f5es quando algumas palavras ou at\u00e9 mesmo um gesto f\u00edsico s\u00e3o suficientes. Por isso, fiquei muito feliz em me apegar ao conceito de \"just stay\" quando ele surgiu em nossos ensaios em Louisville.<\/p>\n\n\n\n Desde que voltei para casa, descobri que o \"just stay\" \u00e9 \u00fatil para mim como professor e pai Suzuki para mais do que apenas pensar na entona\u00e7\u00e3o. Quando um aluno n\u00e3o est\u00e1 pronto para passar para a pr\u00f3xima pe\u00e7a do repert\u00f3rio ou para a pr\u00f3xima habilidade na flauta, eu digo a mim mesmo \"apenas fique\". Sempre podemos revisar as pe\u00e7as anteriores e permanecer no n\u00edvel de habilidade atual at\u00e9 que ele esteja realmente pronto para avan\u00e7ar. Isso \u00e9 especialmente \u00fatil quando sinto a press\u00e3o dos pais e a minha pr\u00f3pria para que as crian\u00e7as continuem avan\u00e7ando para a pr\u00f3xima etapa.<\/p>\n\n\n\n No momento, tenho alguns alunos do Book One que conseguem tocar notas altas bem comigo em suas aulas, mas voltam na semana seguinte incapazes de toc\u00e1-las sozinhos. Confesso que, depois de mais de uma aula como essa, fiquei um pouco desesperado: ser\u00e1 que sou um p\u00e9ssimo professor? Ser\u00e1 que eles s\u00e3o p\u00e9ssimos alunos? Ser\u00e1 que algum dia vamos conseguir superar o Lightly Row? Mas ent\u00e3o pensei em \"just stay\" (apenas fique), e agora estamos muito felizes em permanecer em nossas pe\u00e7as de oitava inferior e torn\u00e1-las mais bonitas a cada semana. E, ao fazer isso, temos tempo para resolver v\u00e1rios pequenos problemas de embocadura e ar que eu n\u00e3o havia percebido antes.<\/p>\n\n\n\n E, felizmente, \"apenas permanecer\" n\u00e3o \u00e9 uma das principais ideias por tr\u00e1s da revis\u00e3o? Quando permitimos que nossos alunos permane\u00e7am em uma pe\u00e7a por meio da revis\u00e3o, eles sentem como \u00e9 tocar m\u00fasica de verdade, comunicar seus belos cora\u00e7\u00f5es por meio de seu belo timbre, em vez de sempre sentirem que est\u00e3o no limite, ou at\u00e9 mesmo al\u00e9m do limite, de sua pr\u00f3pria compet\u00eancia.<\/p>\n\n\n\n Como pai de um violoncelo, descobri que a ideia de \"apenas ficar\" \u00e9 ainda mais \u00fatil em um n\u00edvel emocional. Praticar um instrumento \u00e9 um trabalho \u00e1rduo e, em nossa casa, grandes sentimentos tendem a vir \u00e0 tona durante a pr\u00e1tica do violoncelo. Como professora de Suzuki com anos de experi\u00eancia, meu primeiro instinto foi tentar \"resolver\" os grandes sentimentos da minha filha solucionando o problema da pr\u00e1tica, orientando-a a tocar mais devagar, ou a tocar uma parte menor, etc. Agora, \u00e0s vezes, eu simplesmente fico. Fico com ela enquanto ela resolve o problema por si mesma, seja resolvendo os sentimentos ou a m\u00fasica, ou ambos ao mesmo tempo. Quando posso simplesmente ficar e estar presente enquanto ela trabalha, ambos nos sentimos bem com o resultado. E \"apenas fique\" funciona bem como um grito de guerra interno para que eu me lembre de que meu trabalho \u00e9 principalmente estar presente com ela. Seu trabalho \u00e9 praticar o violoncelo, meu trabalho \u00e9 apenas ficar. Ficar nem sempre \u00e9 f\u00e1cil, especialmente quando quero sair correndo e gritando da sala, mas estou aprendendo a fazer ajustes em minha atitude, assim como os flautistas ajustam sutilmente seu tom, para que eu possa ficar.<\/p>\n\n\n\n Muito antes de me tornar um professor de flauta Suzuki ou pai, me deparei com a frase \"O principal obst\u00e1culo ao progresso \u00e9 pensar que dever\u00edamos estar mais adiantados no caminho do que estamos\". Na \u00e9poca, isso me pareceu uma verdade profunda para a vida, e adoro pensar nisso agora, tanto como professor quanto como pai. Talvez um obst\u00e1culo ao progresso de nossos alunos e filhos seja nossa ideia adulta de que eles deveriam estar mais adiantados do que est\u00e3o, que deveriam ser capazes de tocar notas altas, que deveriam estar em uma pe\u00e7a mais avan\u00e7ada, que deveriam ser capazes de lidar com seus sentimentos! E n\u00f3s, professores e pais, muitas vezes tamb\u00e9m achamos que n\u00f3s mesmos dever\u00edamos estar mais adiantados! N\u00e3o dever\u00edamos j\u00e1 ter resolvido esses problemas para nossos filhos? Ter conseguido aquela promo\u00e7\u00e3o? J\u00e1 ter escrito e enviado aquele e-mail?<\/p>\n\n\n\n E se, em vez de pensarmos no que dever\u00edamos ter feito, permit\u00edssemos que nossos jovens e n\u00f3s mesmos simplesmente fic\u00e1ssemos?<\/p>\n\n\n