{"id":34259,"date":"2021-08-01T09:15:00","date_gmt":"2021-08-01T15:15:00","guid":{"rendered":"https:\/\/suzukiassociation.org\/?post_type=journalarticle&p=34259"},"modified":"2024-09-18T10:49:39","modified_gmt":"2024-09-18T16:49:39","slug":"accelerate-your-playing","status":"publish","type":"journalarticle","link":"https:\/\/suzukiassociation.org\/pt\/journalarticle\/accelerate-your-playing\/","title":{"rendered":"Acelere seu jogo"},"content":{"rendered":"

\"Pratique lentamente, execute rapidamente.\"<\/em><\/p>\n\n\n\n

Os ouvidos s\u00e3o de Marte, os m\u00fasculos s\u00e3o de V\u00eanus. Cada um tem suas pr\u00f3prias necessidades e fun\u00e7\u00f5es quando lidamos com a dif\u00edcil tarefa de criar uma sess\u00e3o de pr\u00e1tica eficaz em casa. Precisamos de pr\u00e1tica lenta para treinar o ouvido a ouvir uma boa entona\u00e7\u00e3o, mas a pr\u00e1tica lenta demais provoca tens\u00e3o e rigidez excessivas nos m\u00fasculos. Os m\u00fasculos precisam de pr\u00e1tica r\u00e1pida para poder tocar passagens dif\u00edceis com fluidez at\u00e9 o ritmo, mas a pr\u00e1tica r\u00e1pida muito cedo e com muita exclusividade prejudica a entona\u00e7\u00e3o, a clareza, o ritmo, a din\u00e2mica e at\u00e9 mesmo a musicalidade. Como m\u00fasicos, precisamos aprender a equilibrar as necessidades dicot\u00f4micas dos nossos ouvidos e dos nossos m\u00fasculos.<\/p>\n\n\n\n

Dois maravilhosos pedagogos do violino, Ivan Galamian e Simon Fisher, escreveram sobre esse assunto em seus respectivos manuais de pr\u00e1tica. Em Principles of Violin: Playing and Teaching (Galamian, 1962), Galamian escreveu que \"Voc\u00ea deve estar na nova corda no final do golpe antigo (arco)\". Em Basics: 300 exercises and practice routines for the violin (Fischer, 1997), Fischer escreveu que voc\u00ea deve \"mover os dedos o mais tarde e o mais r\u00e1pido poss\u00edvel, enquanto toca em um andamento muito lento\". Seus escritos nos d\u00e3o pistas sobre como organizar sess\u00f5es de pr\u00e1tica para nossos alunos e para n\u00f3s mesmos.<\/p>\n\n\n\n

Meu pr\u00f3prio professor de violino, o falecido John Kendall, deu uma palestra sobre os perigos da pr\u00e1tica lenta em uma de minhas aulas na faculdade. Na \u00e9poca, lembro-me de ter pensado: \"Ser\u00e1 que todos n\u00f3s n\u00e3o praticamos lentamente quando come\u00e7amos a aprender uma nova pe\u00e7a?\" N\u00e3o queremos tocar uma pe\u00e7a mais r\u00e1pido do que nosso c\u00e9rebro consegue processar o que estamos fazendo, mas tamb\u00e9m n\u00e3o queremos aprender errado e ter que consertar os erros mais tarde. \u00c9 quase como dirigir um carro com controle de velocidade: ele evita que toquemos mais r\u00e1pido do que podemos tocar com precis\u00e3o e afina\u00e7\u00e3o, e evita que desperdicemos nosso tempo tocando os deslocamentos, os cruzamentos de cordas, os golpes de arco dif\u00edceis e as passagens dif\u00edceis abaixo do andamento da apresenta\u00e7\u00e3o mais do que o necess\u00e1rio. Nosso controle de cruzeiro interno evita que nossos turnos sejam atrasados e planos, que os cruzamentos de cordas sejam atrasados, que os golpes de arco usem muito arco e estejam na parte errada do arco, e que nosso tom seja est\u00e1vel por meio de passos apertados e passos inteiros suficientemente distantes. Um regime de pr\u00e1tica bem-sucedido incluir\u00e1 tanto a pr\u00e1tica que \u00e9 lenta o suficiente para que o c\u00e9rebro ou\u00e7a e processe o que est\u00e1 acontecendo quanto a pr\u00e1tica que acelera de um tempo de pr\u00e1tica para o tempo final, ou at\u00e9 mesmo um pouco acima dele, enganando os m\u00fasculos para que executem seu movimento rapidamente. Chamei essas t\u00e9cnicas de pr\u00e1tica cient\u00edfica de \"aceleradores\" e as utilizo o tempo todo com meus alunos.<\/p>\n\n\n\n

Uma das coisas mais importantes que o aluno deve lembrar quando pratica em casa \u00e9 que a aula semanal \u00e9 um modelo de como deve ser a sess\u00e3o di\u00e1ria de pr\u00e1tica em casa. Alguns alunos parecem pensar que a aula \u00e9 uma \"maneira sugerida de praticar\", mas quando v\u00e3o para casa, simplesmente tocam a pe\u00e7a sem parar. Talvez eles pensem que somente o professor tem o conhecimento necess\u00e1rio para detalhar as coisas e que fazer essa pr\u00e1tica cuidadosa na aula uma vez por semana \u00e9 suficiente. No entanto, cabe a cada professor garantir que o aluno tenha autonomia para praticar em casa da forma mais pr\u00f3xima poss\u00edvel de como foi ensinado a praticar em suas aulas. <\/p>\n\n\n\n

A infinidade de \"aceleradores\" que descrevo abaixo pode ser combinada ou alternada de acordo com as necessidades do aluno. Em caso de d\u00favida, n\u00e3o deixe nenhum de fora! Os alunos podem experimentar diferentes aceleradores a cada dia que praticarem uma passagem. Dessa forma, eles podem aprender quais funcionam melhor para aquele ponto problem\u00e1tico e us\u00e1-los para pontos semelhantes em pr\u00e1ticas futuras.<\/p>\n\n\n\n

Aqui est\u00e1 uma lista dos 10 aceleradores que uso com meus alunos:<\/p>\n\n\n\n

Unidades em tempo+:<\/strong> Pegar um compasso ou frase de uma passagem dif\u00edcil de semicolcheia e toc\u00e1-la um pouco acima do tempo final \u00e9 uma \u00f3tima maneira de garantir o sucesso final. O ouvido deve ouvir atentamente essa pequena unidade para detectar problemas \"durante o percurso\", mas ter uma quantidade t\u00e3o pequena para focar o ouvido evita a fadiga do foco. Uma \u00f3tima maneira de implementar isso \u00e9 tocar a unidade uma vez lentamente para dar ao ouvido um alvo. Em seguida, toque a unidade no tempo+ tr\u00eas vezes perfeitamente seguidas, ou cinco vezes mais bom do que ruim.<\/p>\n\n\n\n

Pr\u00e1tica adicional de metr\u00f4nomo com ritmos:<\/strong> Come\u00e7ar com algumas das linhas mais dif\u00edceis de uma pe\u00e7a, e n\u00e3o no in\u00edcio, \u00e9 uma maneira inteligente de praticar. Se voc\u00ea come\u00e7ar a usar o metr\u00f4nomo em meio tempo e tocar uma ou duas linhas com um dos ritmos pontilhados galamianos, estar\u00e1 tocando todas as outras notas em tempo integral e seu ouvido poder\u00e1 se concentrar nas notas mais longas para garantir que estejam precisas e afinadas. Eu chamo os ritmos de \"Jazzy\" (colcheia pontilhada\/sexta) e \"Jedi\" (semicolcheia\/colcheia pontilhada). Depois de tocar uma vez, repita a linha ou duas em um andamento cinco cliques acima do andamento anterior e adicione outra linha ou duas. Continue alternando esses ritmos at\u00e9 que voc\u00ea tenha praticado a p\u00e1gina inteira. Talvez seja necess\u00e1rio come\u00e7ar abaixo da metade do tempo se a passagem for especialmente dif\u00edcil ou se voc\u00ea estiver apenas come\u00e7ando a aprender a pe\u00e7a. Costumo come\u00e7ar com o ritmo real primeiro para ter um modelo s\u00f3lido, depois, na segunda passagem, uso o ritmo \"Jedi\" (pois geralmente \u00e9 o ritmo mais dif\u00edcil) e, na terceira passagem, uso o ritmo \"Jazzy\". Depois de aumentar o metr\u00f4nomo, a passagem acaba se tornando muito r\u00e1pida para os ritmos, mas voc\u00ea pode continuar aumentando o tempo do metr\u00f4nomo tocando o ritmo impresso at\u00e9 atingir o tempo final ou o tempo que pode tocar com precis\u00e3o e afina\u00e7\u00e3o para aquele dia.<\/p>\n\n\n\n

Pr\u00e1tica de deslocamento do \"dedo antigo para a nova posi\u00e7\u00e3o\":<\/strong> Ao mudar de posi\u00e7\u00e3o, \u00e9 importante saber exatamente para qual posi\u00e7\u00e3o voc\u00ea est\u00e1 mudando, para que a m\u00e3o caia no local correto para essa posi\u00e7\u00e3o. Os m\u00fasculos grandes levam mais tempo para se mover do que os m\u00fasculos menores para chegar \u00e0 nova posi\u00e7\u00e3o, portanto, fa\u00e7a com que eles se movam primeiro. Por exemplo, no violino, uma mudan\u00e7a da primeira para a quinta posi\u00e7\u00e3o deve ser feita com o cotovelo esquerdo se movendo primeiro, n\u00e3o a m\u00e3o. Depois de pensar na posi\u00e7\u00e3o, \u00e9 hora de pensar no intervalo. John Kendall tinha o lema de \"mudar do dedo antigo para a nova posi\u00e7\u00e3o\". Isso resulta em uma \"nota fantasma\" quando voc\u00ea est\u00e1 mudando para um dedo diferente. Pratique a mudan\u00e7a para a nota fantasma primeiro e, em seguida, coloque o novo dedo quando a m\u00e3o estiver na nova posi\u00e7\u00e3o. Ao mudar primeiro para a posi\u00e7\u00e3o da m\u00e3o, depois para a nota fantasma e, em seguida, para a altura correta, voc\u00ea tem uma \u00f3tima estrat\u00e9gia para solidificar as mudan\u00e7as problem\u00e1ticas. Pratique o deslocamento para tr\u00e1s e para frente tamb\u00e9m. Certifique-se de que o deslocamento seja praticado em um tempo maior.<\/p>\n\n\n\n

Pr\u00e1tica de turnos \"Drop arm and target practice\":<\/strong> As mudan\u00e7as da primeira posi\u00e7\u00e3o para posi\u00e7\u00f5es mais altas geralmente s\u00e3o mais dif\u00edceis porque a m\u00e3o est\u00e1 se movendo mais longe. Mas as mudan\u00e7as para essas posi\u00e7\u00f5es mais altas t\u00eam a vantagem de ter mais pontos de contato da m\u00e3o com o ombro do instrumento. Mais pontos de contato aumentam a precis\u00e3o. Uma maneira de tirar proveito disso \u00e9 encontrar a posi\u00e7\u00e3o da m\u00e3o para uma nota aguda, depois abaixar o bra\u00e7o para o lado e tentar encontrar silenciosamente esse ponto novamente por meio da mem\u00f3ria muscular. Depois de encontrar silenciosamente o que voc\u00ea acha que \u00e9 o ponto certo para aquela nota aguda, toque a nota com o arco e verifique a precis\u00e3o. A mem\u00f3ria muscular \u00e9 muito importante para o deslocamento.<\/p>\n\n\n\n

Exerc\u00edcios de velocidade \"peel off\":<\/strong> Passagens mais escalonadas e arpejadas de 16\u00aa nota podem ser facilmente alcan\u00e7adas no tempo+ usando esses exerc\u00edcios de descolamento. Toque os arcos separados no ponto em staccato da nota mais grave para a mais aguda, deixando todos os dedos poss\u00edveis para baixo na parte superior. Em seguida, em um slur r\u00e1pido, refa\u00e7a as notas para baixo o mais r\u00e1pido poss\u00edvel. A segunda etapa \u00e9 tocar as notas em staccato da nota superior at\u00e9 a nota mais grave e, em seguida, em um slur r\u00e1pido, tocar as notas no tempo+ para cima. Ao conseguir tocar a passagem acima do tempo final, voc\u00ea estar\u00e1 se preparando para o sucesso durante a apresenta\u00e7\u00e3o. Esses exerc\u00edcios mant\u00eam os dedos em movimento r\u00e1pido para a pr\u00f3xima nota, evitam que os dedos pressionem a corda at\u00e9 o fim e aceleram as mudan\u00e7as. Esses s\u00e3o ingredientes para uma t\u00e9cnica virtuos\u00edstica bem-sucedida.<\/p>\n\n\n\n

\"Batentes duplos fabricados\":<\/strong>  Os concertos mais dif\u00edceis t\u00eam paradas duplas. Pe\u00e7o aos alunos que os pratiquem com o que chamo de pr\u00e1tica harm\u00f4nica: tocar primeiro a corda aberta ou a nota do tom de toque, depois a outra nota e, em seguida, as duas simultaneamente. Mas essa t\u00e9cnica de pr\u00e1tica tamb\u00e9m pode ser usada em double stops quebrados, como em passagens de bariolagem, como na \u00faltima p\u00e1gina do terceiro movimento do \"Concerto para violino em l\u00e1 menor\" de Bach ou na pen\u00faltima p\u00e1gina do primeiro movimento do \"Concerto para violino em sol menor\" de Bruch. Ao pegar duas notas consecutivas e toc\u00e1-las como uma parada dupla, voc\u00ea acelera os dedos, mant\u00e9m o arco pr\u00f3ximo \u00e0s duas cordas e usa intervalos para verificar a entona\u00e7\u00e3o. Eu uso essa sequ\u00eancia quando os alunos tocam double-stops reais ou fabricados: pr\u00e1tica harm\u00f4nica, double-stops com sobreposi\u00e7\u00e3o de slur, double-stops em tempo+ (unidades, se necess\u00e1rio), pr\u00e1tica mel\u00f3dica (toque uma linha enquanto dedilha silenciosamente a outra linha). \u00c0s vezes, quando voc\u00ea troca de corda, a \u00faltima nota da corda anterior e a primeira nota da nova corda podem ser tocadas como uma parada dupla quando fizer sentido. Eu chamo isso de \"paradas duplas fabricadas\" porque elas n\u00e3o s\u00e3o impressas na m\u00fasica como paradas duplas.<\/p>\n\n\n\n

Slurs para passagens de arco separadas para o tempo m\u00e1ximo:<\/strong> As passagens de 16\u00aa nota de arco separado s\u00f3 podem ser tocadas t\u00e3o rapidamente porque leva tempo para trocar os arcos. Mas as passagens com slur podem ser tocadas com frequ\u00eancia em uma quarta de nota = 180 ou mais. Pegar uma passagem com todos os arcos separados e toc\u00e1-la como um slur extremamente r\u00e1pido faz com que os dedos se movimentem em um tempo maior. Imediatamente depois, toque o trecho de 16\u00aa nota como est\u00e1 escrito. Ela parecer\u00e1 muito mais f\u00e1cil.<\/p>\n\n\n\n

Duplas em passagens separadas de semicolcheias:<\/strong> Ao aprender uma passagem r\u00e1pida, \u00e9 importante praticar essa passagem devagar o suficiente para estar afinado. Mas tocar lentamente muitas vezes treina o m\u00fasico a usar muito arco nas notas menores. Uma maneira de enganar o arco para usar menos arco nas notas \u00e9 tocar dois arcos em cada nota \"dupla\". Dessa forma, voc\u00ea pode praticar a passagem devagar o suficiente para manter a afina\u00e7\u00e3o, mas com o arco no tempo real! Alguns golpes de arco, como o sautill\u00e9, s\u00f3 podem ser tocados em tempos r\u00e1pidos, portanto, ao aprender os dedos, praticar com duplas permite que voc\u00ea mantenha o golpe de arco sautill\u00e9. Esse tipo de pr\u00e1tica tamb\u00e9m acelera os dedos, pois eles esperam at\u00e9 o \u00faltimo segundo para passar para a pr\u00f3xima nota.<\/p>\n\n\n\n

\"Redu\u00e7\u00e3o de arco\" para uma nota e cordas abertas:<\/strong> \u00c9 \u00fatil simplificar uma passagem para saber apenas o que o arco est\u00e1 fazendo. Ao tocar uma passagem at\u00e9 o andamento em uma corda aberta, \u00e9 poss\u00edvel descobrir o melhor ponto do arco para tocar a passagem e descobrir quanto arco voc\u00ea usar\u00e1 ao tocar a passagem no andamento. Muitas vezes, n\u00e3o s\u00e3o os dedos que impedem uma passagem de atingir o andamento final, mas o arco. Para passagens dif\u00edceis de cruzamento de cordas, \u00e9 \u00fatil reduzir a passagem para apenas as cordas abertas e tocar as cordas abertas no tempo+. N\u00e3o se esque\u00e7a dos Quatro princ\u00edpios dos cruzamentos de cordas de John Kendall: <\/p>\n\n\n\n

    \n
  1. \u00a0 \u00a0 \u00a0Manter o cotovelo em um n\u00edvel baixo<\/li>\n\n\n\n
  2. \u00a0 \u00a0 Fique perto de ambas as cordas<\/li>\n\n\n\n
  3. \u00a0 \u00a0 Para cima com a m\u00e3o, para baixo com o cotovelo<\/li>\n\n\n\n
  4. \u00a0 \u00a0 Mantenha o cotovelo em movimento (bra\u00e7o relaxado e sacudindo)<\/li>\n<\/ol>\n\n\n\n

    Redu\u00e7\u00e3o do golpe de arco usando os exerc\u00edcios de arco, golpes de arco e trechos de golpe de arco para violino de Cathryn Lee:<\/strong> \u00c9 extremamente \u00fatil ter em mente a t\u00e9cnica de arco que voc\u00ea est\u00e1 usando para tocar uma passagem. Seja staccato, legato, sautill\u00e9 ou detach\u00e9, se voc\u00ea fizer os exerc\u00edcios de arco correspondentes de Cathryn Lee, tocar o golpe de arco em uma nota e usar esse golpe de arco em uma pe\u00e7a de revis\u00e3o f\u00e1cil, ter\u00e1 sucesso ao usar esse golpe de arco em uma pe\u00e7a mais dif\u00edcil. Esses exerc\u00edcios liberam o bra\u00e7o, a m\u00e3o e os dedos do arco e permitem que todas as molas funcionem sem esfor\u00e7o para que voc\u00ea tenha mais sucesso ao dominar os golpes de arco de nossas pe\u00e7as. <\/p>\n\n\n\n

    Todos esses dez aceleradores s\u00e3o ferramentas valiosas para escolher ao praticar e trabalhar uma pe\u00e7a at\u00e9 o andamento final. \u00c0 medida que o aluno amadurece e ganha experi\u00eancia, ele se tornar\u00e1 mais h\u00e1bil em escolher a ferramenta correta para o trabalho ou perceber\u00e1 que \u00e9 melhor combinar ferramentas para um ponto problem\u00e1tico. Problemas semelhantes voltar\u00e3o em pe\u00e7as futuras, mas \u00e0 medida que os alunos trabalharem para acelerar seus deslocamentos, golpes de arco, cruzamentos de cordas e passagens, cada nova manifesta\u00e7\u00e3o desses problemas ser\u00e1 um pouco mais f\u00e1cil de dominar, pois eles j\u00e1 estiveram l\u00e1 e fizeram isso.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    \"Pratique lentamente, execute rapidamente.\" Os ouvidos s\u00e3o de Marte, os m\u00fasculos s\u00e3o de V\u00eanus. Cada um tem suas pr\u00f3prias necessidades e fun\u00e7\u00f5es quando lidamos com a dif\u00edcil tarefa de criar uma sess\u00e3o de pr\u00e1tica dom\u00e9stica eficaz. Precisamos de uma pr\u00e1tica lenta para treinar o ouvido a ouvir uma boa entona\u00e7\u00e3o, mas uma pr\u00e1tica lenta demais provoca tens\u00e3o e rigidez excessivas na...<\/p>","protected":false},"featured_media":0,"template":"","meta":{"_acf_changed":true,"_bbp_topic_count":0,"_bbp_reply_count":0,"_bbp_total_topic_count":0,"_bbp_total_reply_count":0,"_bbp_voice_count":0,"_bbp_anonymous_reply_count":0,"_bbp_topic_count_hidden":0,"_bbp_reply_count_hidden":0,"_bbp_forum_subforum_count":0,"pmpro_default_level":"0","_kad_blocks_custom_css":"","_kad_blocks_head_custom_js":"","_kad_blocks_body_custom_js":"","_kad_blocks_footer_custom_js":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_price":"","_stock":"","_tribe_ticket_header":"","_tribe_default_ticket_provider":"","_tribe_ticket_capacity":"0","_ticket_start_date":"","_ticket_end_date":"","_tribe_ticket_show_description":"","_tribe_ticket_show_not_going":false,"_tribe_ticket_use_global_stock":"","_tribe_ticket_global_stock_level":"","_global_stock_mode":"","_global_stock_cap":"","_tribe_rsvp_for_event":"","_tribe_ticket_going_count":"","_tribe_ticket_not_going_count":"","_tribe_tickets_list":"[]","_tribe_ticket_has_attendee_info_fields":false,"_kad_post_transparent":"","_kad_post_title":"","_kad_post_layout":"","_kad_post_sidebar_id":"","_kad_post_content_style":"","_kad_post_vertical_padding":"","_kad_post_feature":"","_kad_post_feature_position":"","_kad_post_header":false,"_kad_post_footer":false,"_kad_post_classname":""},"article-tag":[814,772],"journalsection":[],"class_list":["post-34259","journalarticle","type-journalarticle","status-publish","hentry","article-tag-pedagogy","article-tag-practice","pmpro-has-access"],"acf":[],"taxonomy_info":{"article-tag":[{"value":814,"label":"Pedagogy"},{"value":772,"label":"Practice"}]},"featured_image_src_large":false,"author_info":[],"comment_info":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/journalarticle\/34259","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/journalarticle"}],"about":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/types\/journalarticle"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34259"}],"wp:term":[{"taxonomy":"article-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/article-tag?post=34259"},{"taxonomy":"journalsection","embeddable":true,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/pt\/wp-json\/wp\/v2\/journalsection?post=34259"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}