En tant que professeurs Suzuki, nous devons transmettre \u00e0 nos \u00e9l\u00e8ves de nombreuses comp\u00e9tences cruciales. Bien que ces comp\u00e9tences puissent \u00eatre enseign\u00e9es efficacement avec les outils de la m\u00e9thode elle-m\u00eame - comme l'\u00e9coute, l'apprentissage par l'oreille et l'apprentissage \u00e9tape par \u00e9tape - l'ajout de l'improvisation au programme musical des \u00e9l\u00e8ves catalyse l'absorption de ces comp\u00e9tences musicales essentielles. <\/p>\n\n\n
\nLaura Nerenberg (deuxi\u00e8me \u00e0 partir de la gauche) improvisant avec trois \u00e9tudiants inscrits \u00e0 son dernier cours d'improvisation pour adolescents.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
Lorsque je discute avec des coll\u00e8gues de l'introduction de l'improvisation avec leurs \u00e9l\u00e8ves, leur principale raison pour l'\u00e9viter est le manque de temps dans la le\u00e7on ou le cours collectif. Et je comprends ! Nos \u00e9l\u00e8ves sont tr\u00e8s occup\u00e9s et il y a tellement de choses \u00e0 couvrir dans une le\u00e7on. Entre les r\u00e9visions, les nouveaux morceaux, la lecture, la technique, l'ensemble et l'orchestre, il y a \u00e0 peine assez de temps pour couvrir l'essentiel, sans parler d'une toute nouvelle fa\u00e7on d'aborder la pratique de l'instrument qui est souvent consid\u00e9r\u00e9e comme un luxe ou une r\u00e9compense, et non comme quelque chose de fondamental dans l'\u00e9tude de la musique.<\/p>\n\n\n\n
Mais en r\u00e9alit\u00e9, nous pouvons utiliser l'improvisation pour enseigner de nombreuses comp\u00e9tences que nous voulons enseigner \u00e0 nos \u00e9l\u00e8ves ! L'improvisation est en fait fondamentale.<\/p>\n\n\n\n
La logique inh\u00e9rente \u00e0 l'instrument<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
Chaque instrument poss\u00e8de une logique inh\u00e9rente qui lui permet de produire des sons et des notes diff\u00e9rentes. Les \u00e9l\u00e8ves de Suzuki l'apprennent g\u00e9n\u00e9ralement au cours des essais et des erreurs qu'ils font pour comprendre les morceaux \u00e0 l'oreille et gr\u00e2ce aux instructions du professeur. Par exemple, un \u00e9l\u00e8ve qui apprend Lightly Row au violon doit remarquer quand les notes changent ou restent les m\u00eames. Lorsque les notes changent, il doit savoir comment l'ajout ou le retrait d'un doigt, ou le changement de cordes, modifie la hauteur afin de produire les notes correctes de Lightly Row.<\/p>\n\n\n\n
L'\u00e9l\u00e9ment de choix et d'autonomie permet une compr\u00e9hension tr\u00e8s forte et pr\u00e9coce de la logique inh\u00e9rente \u00e0 l'instrument de l'\u00e9l\u00e8ve.<\/p><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n
L'improvisation peut faciliter ce processus pour les \u00e9l\u00e8ves. Mes \u00e9l\u00e8ves qui apprennent Lightly Row improvisent depuis presque la premi\u00e8re le\u00e7on. Ils ont jou\u00e9 de fa\u00e7on r\u00e9p\u00e9t\u00e9e, souvent pendant plusieurs semaines, de belles pistes offrant des changements harmoniques pr\u00e9visibles dans des tonalit\u00e9s correspondant \u00e0 leur niveau d'\u00e9tude. Bien que je leur propose toujours les notes qui conviennent le mieux \u00e0 un morceau donn\u00e9, je n'arr\u00eaterai jamais un \u00e9l\u00e8ve qui joue sur la \u201cmauvaise corde\u201d ou qui joue de \u201cmauvaises\u201d notes. Par cons\u00e9quent, les \u00e9l\u00e8ves exp\u00e9rimentent, choisissent leurs propres notes et rythmes en fonction de ce qu'ils veulent entendre. Cet \u00e9l\u00e9ment de choix et d'autonomie permet \u00e0 de nombreux \u00e9l\u00e8ves de comprendre tr\u00e8s t\u00f4t la logique inh\u00e9rente au violon. Cette logique est mise \u00e0 nu pr\u00e9cis\u00e9ment parce qu'ils choisissent leurs propres notes et exp\u00e9rimentent. En outre, les \u00e9l\u00e8ves qui ne sont pas emp\u00each\u00e9s d'exp\u00e9rimenter comprendront souvent la sym\u00e9trie des relations entre les cordes plus t\u00f4t que les \u00e9l\u00e8ves qui n'ont pas r\u00e9guli\u00e8rement l'occasion d'improviser.<\/p>\n\n\n\n
J'avais l'habitude de d\u00e9courager les jeunes \u00e9l\u00e8ves de s'aventurer trop t\u00f4t sur les cordes de r\u00e9 et de sol, de peur qu'ils ne prennent de mauvaises habitudes. Cependant, j'ai remarqu\u00e9 que les \u00e9l\u00e8ves qui improvisent sont ravis de partager avec moi la fa\u00e7on dont ils ont d\u00e9couvert le fonctionnement du violon, et qu'aucune mauvaise habitude n'est apparue lorsqu'un \u00e9l\u00e8ve improvise sur une corde que je n'ai pas encore formellement introduite. Lorsque les \u00e9l\u00e8ves explorent le violon dans le cadre de l'improvisation, ils font des d\u00e9couvertes sur le violon qui s'ancrent beaucoup plus solidement dans leur esprit que si je leur enseigne directement. <\/p>\n\n\n\n
Qu'en est-il de l'intonation ?<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
Elsie, une \u00e9l\u00e8ve du Livre 3, s'est pr\u00e9sent\u00e9e \u00e0 son cours pr\u00eate \u00e0 jouer l'int\u00e9gralit\u00e9 de la Gavotte en sol mineur de Bach pour la premi\u00e8re fois. Ce morceau est un d\u00e9fi pour la main gauche car jouer en sol mineur (et passer en sol mineur et vice-versa) exige des changements importants et rapides dans les sch\u00e9mas de doigt\u00e9. Elsie \u00e9tait tr\u00e8s enthousiaste \u00e0 l'id\u00e9e de jouer ce magnifique morceau. Apr\u00e8s s'\u00eatre \u00e9chauff\u00e9e avec quelques morceaux de r\u00e9vision suivis d'une tonalisation en sol mineur, elle s'est lanc\u00e9e dans le morceau avec aplomb. Alors qu'il \u00e9tait \u00e9vident qu'elle s'\u00e9tait entra\u00een\u00e9e, sa main gauche ne parvenait pas \u00e0 jouer juste en sol mineur. Il peut y avoir de nombreuses raisons pour lesquelles les \u00e9l\u00e8ves ne jouent pas juste, et bien s\u00fbr, j'ai v\u00e9rifi\u00e9 aupr\u00e8s de la m\u00e8re d'Elsie qu'ils \u00e9coutaient r\u00e9guli\u00e8rement, ce qui \u00e9tait le cas. J'ai \u00e9galement pu constater qu'Elsie connaissait les sch\u00e9mas de doigts n\u00e9cessaires pour jouer le morceau. Il n'y avait qu'elle qui souffrait de l'intonation.<\/p>\n\n\n\n
Apr\u00e8s qu'Elsie a termin\u00e9 la Gavotte, j'ai choisi de ne pas aborder une partie particuli\u00e8re du morceau. Au lieu de cela, j'ai dit \u00e0 Elsie que nous allions improviser ensemble, en jouant \u00e0 tour de r\u00f4le sur une piste d'accompagnement musical en sol mineur. Apr\u00e8s avoir revu le sch\u00e9ma des doigts en sol mineur, Elsie et moi avons rapidement \u00e9chang\u00e9 des solos sur une magnifique piste d'accompagnement. Je ne l'ai jamais corrig\u00e9e ni interrompue, elle \u00e9tait donc libre de jouer ce qu'elle voulait, sur toute la tessiture de l'instrument. Au d\u00e9but, son intonation \u00e9tait l\u00e9g\u00e8rement h\u00e9sitante, mais cela n'a pas dur\u00e9. Sa m\u00e8re (une violoniste amateur accomplie) m'a regard\u00e9 les yeux \u00e9carquill\u00e9s pendant qu'Elsie jouait, car nous avons toutes les deux constat\u00e9 qu'elle \u00e9tait remarquablement accord\u00e9e d\u00e8s son deuxi\u00e8me solo. Une fois le morceau termin\u00e9, j'ai demand\u00e9 \u00e0 Elsie de rejouer la Gavotte en sol mineur et l'intonation s'est imm\u00e9diatement mise en place. <\/p>\n\n\n\n
Enseigner \u00e0 un \u00e9l\u00e8ve des sch\u00e9mas de doigt\u00e9s (y compris en utilisant le r\u00e9pertoire de r\u00e9vision pour consolider tout nouveau sch\u00e9ma), jouer r\u00e9guli\u00e8rement la tonalisation, enseigner les tons sonnants et \u00e9couter ne suffisent pas \u00e0 enseigner aux \u00e9l\u00e8ves \u00e0 d\u00e9velopper une intonation solide. L'improvisation donne aux \u00e9l\u00e8ves la possibilit\u00e9 de s'entra\u00eener et d'exp\u00e9rimenter en utilisant diff\u00e9rents sch\u00e9mas de doigt\u00e9s comme leur r\u00e9pertoire ne le fait pas, avec une vari\u00e9t\u00e9 infinie. Comme les \u00e9l\u00e8ves sont motiv\u00e9s pour jouer ce qu'ils entendent dans leur t\u00eate, ils ont tendance \u00e0 faire de leur mieux pour y parvenir, ce qui explique pourquoi la plupart d'entre eux improvisent en accord. Cela se remarque \u00e9galement au niveau de la tonalit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
Sasha, cinq ans, est un gar\u00e7on plein d'entrain qui a toujours eu du mal \u00e0 jouer du violon. Produire un beau son semblait insaisissable pour Sasha. Bien que j'aie mis au point sa technique avec soin et qu'il se soit entra\u00een\u00e9 assid\u00fbment \u00e0 la maison avec sa m\u00e8re, la qualit\u00e9 de son son semblait progresser beaucoup plus lentement que celle de sa main gauche. Apr\u00e8s huit mois d'\u00e9tude, je me creusais encore la t\u00eate pour savoir ce que je pouvais faire diff\u00e9remment. <\/p>\n\n\n\n
Comme tous mes \u00e9l\u00e8ves, Sasha improvisait depuis le d\u00e9but et, pour l'essentiel, il semblait appr\u00e9cier les pistes d'accompagnement sur le th\u00e8me des animaux que je lui attribuais principalement parce qu'elles \u00e9taient sur ce th\u00e8me, et non parce qu'il pouvait improviser. Cela ne me d\u00e9rangeait pas, tant qu'il s'entra\u00eenait. Le choc a eu lieu le jour du r\u00e9cital solo de fin d'ann\u00e9e. Son timbre \u00e9tait \u00e9tonnamment plein et rond et r\u00e9sonnait dans toute l'\u00e9glise. Je l'ai f\u00e9licit\u00e9 pour sa belle performance et j'ai parl\u00e9 en priv\u00e9 avec sa m\u00e8re apr\u00e8s le concert. Elle m'a avou\u00e9 qu'ils avaient pass\u00e9 beaucoup de temps \u00e0 improviser au cours des derni\u00e8res semaines, souvent plus que le mat\u00e9riel de cours habituel. Il m'est apparu clairement que, gr\u00e2ce \u00e0 l'improvisation, Sasha avait d\u00e9couvert comment produire un son qui lui plaisait, peut-\u00eatre sans m\u00eame s'en rendre compte. Le r\u00e9sultat \u00e9tait un son qui plaisait \u00e9galement au public.<\/p>\n\n\n\n
La propri\u00e9t\u00e9 insaisissable<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
J'ai commenc\u00e9 \u00e0 enseigner la m\u00e9thode Suzuki \u00e0 la fin des ann\u00e9es 1990. Je n'oublierai jamais ce que j'ai appris sur la propri\u00e9t\u00e9 de l'instrument lors de mes premiers cours de formation des enseignants. Si je me souviens bien, il \u00e9tait difficile de d\u00e9crire la propri\u00e9t\u00e9, mais je la reconna\u00eetrais quand je la verrais. Au cours des trente ann\u00e9es qui se sont \u00e9coul\u00e9es depuis ma formation initiale, j'ai constat\u00e9 que l'appropriation \u00e9tait une qualit\u00e9 d'identit\u00e9 de l'\u00e9l\u00e8ve. Ce ne sont pas seulement les \u00e9l\u00e8ves qui jouent particuli\u00e8rement bien, mais ceux qui se consid\u00e8rent comme des violonistes, des musiciens. C'est \u00e9vident dans la fa\u00e7on dont ils se portent et parlent d'eux-m\u00eames en tant que violonistes.<\/p>\n\n\n\n
Lily \u00e9tait (et est toujours) une \u00e9l\u00e8ve s\u00e9rieuse. D\u00e9butante \u201cplus \u00e2g\u00e9e\u201d, elle a commenc\u00e9 \u00e0 prendre des cours de violon avec moi \u00e0 l'\u00e2ge de dix ans, au printemps 2025. Lily pratiquait tout ce que je lui donnais, y compris les exercices d'improvisation. Un jour de novembre 2025, alors que cela faisait plusieurs semaines que je n'avais pas demand\u00e9 \u00e0 l'entendre improviser, j'ai mis le morceau avec lequel elle s'\u00e9tait entra\u00een\u00e9e. Nous avons jou\u00e9 \u00e0 tour de r\u00f4le quand quelque chose de remarquable s'est produit : contrairement \u00e0 ses improvisations pr\u00e9c\u00e9dentes, timides, une v\u00e9ritable voix musicale a \u00e9merg\u00e9 alors qu'elle improvisait des phrases compl\u00e8tes. Nous avons \u00e9chang\u00e9 nos phrases jusqu'\u00e0 la fin du morceau. Lorsque nous nous sommes arr\u00eat\u00e9s, elle m'a regard\u00e9 en souriant timidement. Je fais attention \u00e0 ne pas trop complimenter les improvisations des \u00e9l\u00e8ves, car je veux qu'ils continuent \u00e0 d\u00e9couvrir et \u00e0 donner la priorit\u00e9 \u00e0 leur voix unique, sans essayer de me plaire ou de deviner mes go\u00fbts. Mais j'ai eu du mal \u00e0 contenir ma joie. Sa m\u00e8re, m\u00e9lomane mais non musicienne, s'est exclam\u00e9e : \u2019On dirait une symphonie !\u201c. Ce qu'elle voulait dire, c'est qu'il sonnait complet. En l'espace de quelques mois, Lily s'est appropri\u00e9 son instrument et a grandi en tant que musicienne. Le fait que sa m\u00e8re et moi ayons \u00e9t\u00e9 t\u00e9moins de cela nous a sembl\u00e9 tr\u00e8s sp\u00e9cial.<\/p>\n\n\n\n
L'enseignement de l'improvisation n'est pas difficile et ne doit pas prendre plus de quelques minutes toutes les quelques semaines dans le cadre d'un cours particulier. Je trouve que les cours collectifs sont l'un des meilleurs endroits pour enseigner l'improvisation. Il est possible d'organiser des cours d'improvisation uniquement parmi les cours collectifs r\u00e9guliers ou de r\u00e9server une partie d'un cours collectif pour que les \u00e9l\u00e8ves improvisent ensemble. J'ai fait les deux, mais je pr\u00e9f\u00e8re la seconde solution car elle me donne plus de flexibilit\u00e9 dans la planification de mes cours collectifs. Mon approche de l'enseignement de l'improvisation est centr\u00e9e sur une m\u00e9thode et une philosophie appel\u00e9es Creative Ability Development (CAD). Les trois r\u00e8gles de base sacro-saintes qui permettent \u00e0 la cr\u00e9ativit\u00e9 de s'\u00e9panouir sont les suivantes :<\/p>\n\n\n\n
\n
L'erreur n'existe pas.<\/li>\n\n\n\n
Silence et applaudissements.\u00a0<\/li>\n\n\n\n
Ne critiquez jamais un ami.<\/li>\n<\/ol>\n\n\n\n
Ces r\u00e8gles contribuent \u00e0 cr\u00e9er un environnement o\u00f9 la cr\u00e9ativit\u00e9 peut se d\u00e9velopper, en soutenant les comp\u00e9tences musicales d\u00e9crites ci-dessus. <\/p>\n\n\n\n
L'improvisation permet d'enseigner de nombreuses comp\u00e9tences musicales essentielles par le biais d'une exp\u00e9rience directe. La libert\u00e9 de choix inh\u00e9rente \u00e0 l'improvisation favorise le d\u00e9sir des \u00e9l\u00e8ves d'affiner leur intonation, leur tonalit\u00e9, leur pr\u00e9cision rythmique, leur compr\u00e9hension des gammes, des modes, de l'harmonie et de bien d'autres choses encore. (Malheureusement, il me faudrait beaucoup plus de pages pour expliquer comment l'improvisation enseigne les concepts que je n'ai pas pu aborder ici). Mais que se passerait-il si n'a pas<\/em> enseigner ces \u00e9l\u00e9ments ? Et si l'improvisation n'apportait que du plaisir et de la satisfaction ? Il est agr\u00e9able et satisfaisant de prendre ses propres d\u00e9cisions artistiques. Lorsque les \u00e9l\u00e8ves improvisent avec moi dans le cadre de leurs cours particuliers, et surtout en groupe, ils s'amusent \u00e0 \u00eatre cr\u00e9atifs ensemble. Je sais que, bien au-del\u00e0 des am\u00e9liorations des \u00e9l\u00e9ments que j'ai \u00e9num\u00e9r\u00e9s ci-dessus, le fait de tirer du plaisir et de la satisfaction de son propre jeu est l'\u00e9tat le plus optimis\u00e9 que nos \u00e9l\u00e8ves puissent atteindre lors de l'apprentissage de la musique. <\/p>\n\n\n
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