Maintenant que nous avons mis en \u00e9vidence certaines similitudes, il est int\u00e9ressant d'aborder certaines caract\u00e9ristiques uniques de l'enseignement Dalcroze qui le rendent utile aux professeurs Suzuki. En effet, les professeurs Suzuki peuvent d\u00e9j\u00e0 incorporer certaines de ces id\u00e9es, mais il est int\u00e9ressant de consid\u00e9rer la perspective dalcrozienne.<\/p>\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/suzukiassociation.org\/wp-content\/uploads\/2024\/04\/photo_1.1684435485.jpg\")
Tout au long de sa m\u00e9thode, Dalcroze croyait que les \u00e9l\u00e8ves devaient d'abord exp\u00e9rimenter la musique avant de l'analyser, qu'ils devaient d'abord bouger au rythme de la musique avec tout leur corps avant de discuter des termes, et que le d\u00e9veloppement du corps en tant qu'instrument de musique \u00e9tait primordial pour toutes les autres formes d'apprentissage. C'est \u00e0 la page 5 de la pr\u00e9face de Rhythmic Movement, Vol. 1, que Dalcroze exprime le mieux ses convictions : \"Toute la m\u00e9thode est bas\u00e9e sur le principe que la th\u00e9orie doit suivre la pratique, que les r\u00e8gles ne doivent pas \u00eatre enseign\u00e9es aux enfants avant qu'ils n'aient eux-m\u00eames fait l'exp\u00e9rience des faits qui ont donn\u00e9 lieu aux r\u00e8gles, et que la premi\u00e8re chose que l'on doit leur apprendre est de se conna\u00eetre eux-m\u00eames. Les opinions et les conclusions des autres ne doivent leur \u00eatre enseign\u00e9es que plus tard\". Il s'agit l\u00e0 d'un d\u00e9fi de taille, qui prend du temps \u00e0 \u00eatre relev\u00e9 et qui ne peut \u00eatre men\u00e9 \u00e0 bien dans la pr\u00e9cipitation.<\/p>\n\n\n\n
Dalcroze croyait fermement que la musique elle-m\u00eame devait \u00eatre le professeur de la mani\u00e8re la plus large possible ; aujourd'hui encore, de nombreux Dalcroziens d\u00e9crivent leur travail comme \"une \u00e9ducation dans et par la musique\". Suzuki partageait ce sentiment, puisqu'il d\u00e9clara un jour \u00e0 un journaliste que sa m\u00e9thode \"n'est pas l'\u00e9ducation du violon, mais l'\u00e9ducation par le violon\". Cependant, contrairement \u00e0 Suzuki, qui a d\u00e9velopp\u00e9 une s\u00e9rie syst\u00e9matique de r\u00e9pertoires pour enseigner la technique fondamentale de chaque instrument, Dalcroze \u00e9tait plut\u00f4t oppos\u00e9 \u00e0 ce que les \u00e9l\u00e8ves apprennent la musique d'une mani\u00e8re, d'un syst\u00e8me ou d'une approche donn\u00e9s. C'est plut\u00f4t \u00e0 l'enseignant de d\u00e9cider quoi, quand et comment la musique doit \u00eatre enseign\u00e9e. Quoi qu'il en soit, c'est avant tout la musique qui guide les oreilles, les yeux, les corps et les c\u0153urs des \u00e9l\u00e8ves tout au long du cours. Comme le dit Dalcroze \u00e0 la page 2 de La Grammaire de la Rythmique : \"La m\u00e9thode que j'ai cr\u00e9\u00e9e et qui porte mon nom a pour but d'harmoniser les capacit\u00e9s spirituelles et corporelles par la musique. Notre syst\u00e8me d'\u00e9ducation utilise la musique pour jouer le triple r\u00f4le de stimulateur, de motivateur et de r\u00e9gulateur\".<\/p>\n\n\n\n
Il convient de pr\u00e9ciser que Dalcroze n'a pas eu \u00e0 se pr\u00e9occuper du niveau technique de ses \u00e9l\u00e8ves : ils jouaient tous \u00e0 un tr\u00e8s haut niveau avant d'arriver au Conservatoire de Gen\u00e8ve. De m\u00eame, Suzuki n'avait pas n\u00e9cessairement besoin de mettre l'accent sur les cours de formation musicale (th\u00e9orie musicale, solf\u00e8ge, rythme, alphab\u00e9tisation, etc.) dans les le\u00e7ons de ses \u00e9l\u00e8ves, car cela \u00e9tait abord\u00e9 dans leurs cours de solf\u00e8ge \u00e0 l'\u00e9cole. Les deux p\u00e9dagogues ont profit\u00e9 du fait qu'une partie importante du d\u00e9veloppement musical se d\u00e9roulait en dehors de leurs m\u00e9thodes respectives. Par cons\u00e9quent, comme le Yin et le Yang, Dalcroze et Suzuki peuvent se mouler l'une \u00e0 l'autre de mani\u00e8re exquise. Au fur et \u00e0 mesure que les deux m\u00e9thodes se sont d\u00e9velopp\u00e9es au cours du si\u00e8cle dernier et jusqu'\u00e0 aujourd'hui, il n'est pas \u00e9tonnant que beaucoup d'entre nous aient pris conscience des avantages qu'il y a \u00e0 tisser ces deux p\u00e9dagogies ensemble.<\/p>\n\n\n\n
L'harmonie dans la diversit\u00e9 des approches<\/h2>\n\n\n\n
C'est avec ces principes uniques en t\u00eate que les Dalcroziens ont transmis leur amour de la musique par le mouvement aux \u00e9l\u00e8ves Suzuki au cours du si\u00e8cle dernier. Gr\u00e2ce \u00e0 sa passion pour l'excellence musicale et \u00e0 son incroyable travail d'\u00e9quipe, la communaut\u00e9 Suzuki a cr\u00e9\u00e9 une fabuleuse plateforme permettant aux \u00e9l\u00e8ves d'apprendre \u00e0 jouer de leur instrument \u00e0 un tr\u00e8s haut niveau, sans doute plus que n'importe quelle autre m\u00e9thode sur la plan\u00e8te n'a pu le faire. Naturellement, il faut du temps pour accomplir cela chaque semaine - g\u00e9n\u00e9ralement plus de temps qu'il n'est possible d'en consacrer aux le\u00e7ons individuelles. C'est l\u00e0 que je pense que Dalcroze Education s'int\u00e8gre parfaitement dans le tableau : nous abordons les concepts que les professeurs de Suzuki n'ont pas le temps d'aborder chaque semaine. Bien s\u00fbr, cela ne veut pas dire que les professeurs Suzuki n'enseignent pas la musique. Cela ne pourrait pas \u00eatre plus \u00e9loign\u00e9 de la v\u00e9rit\u00e9, et il y a de nombreuses fa\u00e7ons dont les professeurs Suzuki abordent activement ces comp\u00e9tences dans les classes de groupe et les le\u00e7ons priv\u00e9es. N\u00e9anmoins, la p\u00e9dagogie Dalcroze apporte des \u00e9l\u00e9ments importants \u00e0 la p\u00e9dagogie Suzuki, et en travaillant ensemble, nous pouvons cr\u00e9er une sc\u00e8ne fantastique sur laquelle nos \u00e9l\u00e8ves peuvent se d\u00e9velopper.<\/p>\n\n\n\n
Dans chaque classe, les Dalcroziens s'efforcent de cultiver les comp\u00e9tences musicales de leurs \u00e9l\u00e8ves de l'int\u00e9rieur vers l'ext\u00e9rieur. La p\u00e9dagogie Dalcroze cr\u00e9e un environnement qui permet aux \u00e9l\u00e8ves de d\u00e9couvrir et d'exp\u00e9rimenter comment la musique sonne, comment elle est ressentie, comment elle bouge et enfin comment elle appara\u00eet dans une partition. Nous offrons de multiples fa\u00e7ons de savoir, afin que les diff\u00e9rents apprenants puissent trouver un moyen de d\u00e9velopper leur propre compr\u00e9hension de la musique. Nous incitons les \u00e9l\u00e8ves \u00e0 r\u00e9fl\u00e9chir de mani\u00e8re cr\u00e9ative et imaginative \u00e0 leur formation musicale, \u00e0 improviser avec leur voix et leur corps, et \u00e0 adopter diff\u00e9rentes mani\u00e8res de conna\u00eetre la musique au-del\u00e0 de la pratique de leur instrument. Gr\u00e2ce \u00e0 l'incarnation, les \u00e9l\u00e8ves d\u00e9veloppent une propri\u00e9t\u00e9 musicale unique qui encourage la libert\u00e9 et la souplesse lorsqu'ils abordent leur r\u00e9pertoire instrumental. De cette mani\u00e8re, Dalcroze et Suzuki jouissent d'une symbiose que je trouve \u00e0 la fois \u00e9l\u00e9gante et inspirante.<\/p>\n\n\n\n
Structures<\/h2>\n\n\n\n
Au Suzuki Music Institute of Dallas (SMID), les \u00e9l\u00e8ves inscrits au programme complet b\u00e9n\u00e9ficient d'une le\u00e7on priv\u00e9e hebdomadaire, d'une classe de groupe Suzuki sp\u00e9cifique \u00e0 un instrument et d'une classe de groupe Dalcroze pour les \u00e9l\u00e8ves \u00e2g\u00e9s de quatre ans et plus. Le programme d'\u00e9tudes de la DSM pour les jeunes comprend trois programmes principaux : Les cours d'eurythmie pour les \u00e9l\u00e8ves de quatre \u00e0 sept ans, les cours de rythmique-solf\u00e8ge (RS) pour les \u00e9l\u00e8ves de six \u00e0 quatorze ans et les cours de Dalcroze avanc\u00e9 (AD) pour les \u00e9l\u00e8ves de onze \u00e0 dix-huit ans (voir le site Internet de DSM pour plus de d\u00e9tails). Nous regroupons les \u00e9l\u00e8ves autant que possible par \u00e2ge et par niveau Dalcroze, ce qui est essentiel car les enfants de cinq ans bougent tr\u00e8s diff\u00e9remment de ceux de douze ans. Nous essayons de faire en sorte que le cours de groupe ou la le\u00e7on priv\u00e9e Suzuki de chaque \u00e9l\u00e8ve ait lieu le m\u00eame jour que son cours de Dalcroze afin de r\u00e9duire la charge de travail des parents.<\/p>\n\n\n
![\"\"](\"https:\/\/suzukiassociation.org\/wp-content\/uploads\/2024\/04\/photo_2.1684435206.jpg\")
En ce qui concerne les devoirs, les \u00e9tudiants Suzuki ont leurs gammes standard, leurs \u00e9tudes et un r\u00e9pertoire qui d\u00e9pend largement de chaque professeur. Les cours collectifs Suzuki durent g\u00e9n\u00e9ralement entre trente et soixante minutes par semaine. En Dalcroze, les \u00e9l\u00e8ves d'eurythmie assistent au cours sans leurs parents pendant quarante-cinq minutes. Ils disposent d'une \"feuille d'activit\u00e9s\" qu'ils ram\u00e8nent \u00e0 la maison et qu'ils compl\u00e8tent chaque semaine afin de renforcer ce qu'ils ont appris en classe. Les \u00e9l\u00e8ves de rythmique-solf\u00e8ge et de dalcroze avanc\u00e9 ont cours soixante minutes par semaine et re\u00e7oivent des devoirs hebdomadaires qu'ils doivent travailler \u00e0 la maison en utilisant leur m\u00e9tallophone. Les devoirs comprennent des m\u00e9lodies et des rythmes \u00e0 chanter, \u00e0 jouer ou \u00e0 diriger, ainsi que des travaux \u00e9crits sous forme d'\u00e9nigmes, de jeux et autres, afin de d\u00e9velopper leurs connaissances en th\u00e9orie musicale et de les relier \u00e0 leur musicalit\u00e9 g\u00e9n\u00e9rale. Nous utilisons les syst\u00e8mes de hauteur et de fonction pour enseigner le solf\u00e8ge : les noms de lettres pour les noms de notes et les nombres de degr\u00e9s de la gamme pour la fonction de hauteur. Nous utilisons une vari\u00e9t\u00e9 de langages rythmiques pour le solf\u00e8ge (mots de mouvement, couleurs de rythme, etc.) afin d'aider les \u00e9l\u00e8ves \u00e0 int\u00e9rioriser profond\u00e9ment le rythme et le m\u00e8tre. Le fait d'avoir une vari\u00e9t\u00e9 de syst\u00e8mes pour le rythme et la hauteur aide les \u00e9l\u00e8ves \u00e0 accepter l'id\u00e9e qu'il y a plusieurs fa\u00e7ons de conna\u00eetre la musique.
{media:49170:med:c:Des adolescents participant \u00e0 un cours de Dalcroze au Colorado Suzuki Institute.}<\/p>\n\n\n\n
A la fin de chaque ann\u00e9e scolaire, les \u00e9l\u00e8ves de Rythmique-Solf\u00e8ge et de Dalcroze Avanc\u00e9 passent des \u00e9valuations de sortie au cours desquelles ils bougent, chantent et dirigent des m\u00e9lodies et des rythmes devant un jury pour passer au niveau Dalcroze suivant, de la m\u00eame mani\u00e8re que les \u00e9l\u00e8ves doivent r\u00e9ussir leurs r\u00e9citals du Livre Suzuki pour passer au livre suivant. Au fur et \u00e0 mesure que les \u00e9l\u00e8ves passent aux niveaux sup\u00e9rieurs, nous ajoutons la dict\u00e9e, l'improvisation et d'autres \u00e9l\u00e9ments \u00e0 leurs \u00e9valuations. En outre, le SMID organise chaque hiver une semaine de la r\u00e9ussite au cours de laquelle les \u00e9l\u00e8ves font des gammes, des \u00e9tudes, du r\u00e9pertoire et une composante Dalcroze pour l'ensemble de la facult\u00e9. Tout cela favorise un niveau \u00e9lev\u00e9 et l'int\u00e9gration des deux m\u00e9thodes au sein d'une m\u00eame institution.<\/p>\n\n\n\n
Les professeurs sont en mesure de collaborer et de r\u00e9pondre aux besoins des \u00e9tudiants qui \u00e9prouvent des difficult\u00e9s avec certains concepts musicaux. Nous avons connu de belles r\u00e9ussites. Les enseignants peuvent signaler qu'un \u00e9l\u00e8ve en particulier a des difficult\u00e9s avec un mod\u00e8le rythmique donn\u00e9 ou \u00e0 entendre la diff\u00e9rence entre les pas entiers et les demi-pas, et je peux prendre du temps en classe pour r\u00e9pondre \u00e0 ces pr\u00e9occupations. La facult\u00e9 SMID s'est montr\u00e9e tr\u00e8s ouverte \u00e0 l'utilisation d'un nouveau vocabulaire rythmique dans ses cours, que les \u00e9l\u00e8ves utilisent en classe avec moi. Cela contribue \u00e0 cr\u00e9er une solidarit\u00e9 au sein de la facult\u00e9. Bien entendu, les enseignants ne sont pas tenus d'utiliser le vocabulaire ou les syst\u00e8mes que les \u00e9l\u00e8ves utilisent en classe, ce qui est \u00e9galement une bonne chose pour les \u00e9l\u00e8ves : la diversit\u00e9 des approches ne fait qu'aider les \u00e9l\u00e8ves \u00e0 grandir.<\/p>\n\n\n\n
Comme la m\u00e9thode Suzuki, l'enseignement Dalcroze prend du temps. Transmettre les vertus de la patience et de l'assiduit\u00e9 est un d\u00e9fi pour tous les enseignants, et celui-ci ne fait pas exception. Je dis souvent que ce type d'apprentissage est un marathon, pas un sprint ; les progr\u00e8s sont souvent non lin\u00e9aires. Les \u00e9l\u00e8ves ne reconnaissent pas toujours l'impact r\u00e9el du mouvement et de la musique sur leur d\u00e9veloppement. Cela s'explique principalement par le fait que l'apprentissage fond\u00e9 sur l'exp\u00e9rience et la d\u00e9couverte n'est pas instantan\u00e9, alors que nous vivons dans un monde de gratification instantan\u00e9e. De plus, certains \u00e9l\u00e8ves ne sont pas habitu\u00e9s \u00e0 la libert\u00e9 d'expression et de mouvement qu'offre Dalcroze, ce qui peut \u00eatre d\u00e9stabilisant au d\u00e9but. L'une de mes strat\u00e9gies consiste \u00e0 proposer aux \u00e9l\u00e8ves au moins une fa\u00e7on d'aborder un concept donn\u00e9, tout en les encourageant \u00e0 trouver leurs propres moyens. Avec le temps, nos \u00e9l\u00e8ves d\u00e9velopperont leur vocabulaire gestuel et seront plus \u00e0 l'aise pour exprimer leurs propres id\u00e9es. C'est ce qui se passe d\u00e9j\u00e0, \u00e0 petite \u00e9chelle, avec beaucoup de nos \u00e9l\u00e8ves, et c'est passionnant de le voir se d\u00e9velopper ! Nous avons observ\u00e9 une croissance musicale substantielle entre les repr\u00e9sentations de la Semaine des r\u00e9alisations 2022 et celles de la Semaine des r\u00e9alisations 2023. Je ne peux m'emp\u00eacher de penser que l'ajout de Dalcroze dans le tissu musical de ces \u00e9l\u00e8ves a jou\u00e9 au moins un petit r\u00f4le dans leur d\u00e9veloppement et leur am\u00e9lioration. A cette fin, il serait utile d'entendre deux pr\u00e9sidents de d\u00e9partement SMID parler de leurs exp\u00e9riences.<\/p>\n\n\n\n
Perspectives pour les cordes<\/h2>\n\n\n\nPar Rhea Edelman<\/h3>\n\n\n\n
L'une des grandes forces de la m\u00e9thode Suzuki est qu'elle permet aux jeunes enfants de jouer de la musique r\u00e9elle et int\u00e9ressante d\u00e8s le d\u00e9but de leur formation. Cependant, le d\u00e9fi est d'abord d'enseigner la musique bien au-del\u00e0 de leur compr\u00e9hension intellectuelle, puis de d\u00e9velopper \u00e0 la fois la compr\u00e9hension et l'intuition pour qu'elles correspondent \u00e0 leurs comp\u00e9tences. En tant qu'enseignants, nous avons tous du mal \u00e0 trouver un \u00e9quilibre entre l'enseignement de la technique, du r\u00e9pertoire, de la th\u00e9orie, de la g\u00e9ographie de la touche et de la musicalit\u00e9, le tout dans le cadre d'une le\u00e7on hebdomadaire.<\/p>\n\n\n\n
Les \u00e9l\u00e8ves de SMID ont toujours eu un cours de th\u00e9orie s\u00e9par\u00e9, et cela a \u00e9t\u00e9 un soutien \u00e9norme pour nos le\u00e7ons priv\u00e9es et collectives. Cependant, m\u00eame les \u00e9l\u00e8ves ayant suivi un programme th\u00e9orique ont souvent du mal \u00e0 appliquer les connaissances acquises dans leur contexte sur leur instrument. En raison de la nature exp\u00e9rimentale de l'apprentissage, Dalcroze semble combler ce foss\u00e9 et donne aux \u00e9l\u00e8ves \u00e0 la fois une compr\u00e9hension intellectuelle et une v\u00e9ritable appropriation des concepts. Alors que nous n'en sommes qu'\u00e0 notre deuxi\u00e8me ann\u00e9e, j'ai constat\u00e9 plusieurs \u00e9volutions importantes chez mes \u00e9l\u00e8ves gr\u00e2ce \u00e0 leurs cours de Dalcroze. Une comp\u00e9tence importante que j'avais auparavant laiss\u00e9e de c\u00f4t\u00e9 sur ma longue liste de choses \u00e0 faire en tant qu'enseignante est l'incorporation de la signature. <\/p>\n\n\n\n
La capacit\u00e9 de chanter ouvre un monde de possibilit\u00e9s pour les \u00e9l\u00e8ves. Un passage difficile peut \u00eatre simplifi\u00e9 en supprimant la logistique du violon et en d\u00e9veloppant d'abord une v\u00e9ritable compr\u00e9hension de ce qui doit \u00eatre jou\u00e9. Si un \u00e9l\u00e8ve a des difficult\u00e9s avec quelque chose et que je le fais d'abord chanter, il peut ensuite, presque invariablement, mieux le jouer. Chanter avec le solf\u00e8ge donne \u00e9galement aux \u00e9l\u00e8ves la libert\u00e9 de cr\u00e9er la forme de la phrase qu'ils veulent dans leur esprit d'abord, puis de cr\u00e9er le son sur leur instrument. Pensez au nombre de fois o\u00f9, dans notre pratique professionnelle, nous chantons quelque chose dans notre t\u00eate avant de le jouer. Les hauteurs peuvent alors \u00eatre anticip\u00e9es au lieu d'\u00eatre recherch\u00e9es, et le rythme peut \u00eatre ressenti au lieu d'\u00eatre forc\u00e9. Cependant, il est difficile, voire impossible, pour les \u00e9l\u00e8ves d'apprendre \u00e0 chanter dans leur t\u00eate s'ils ne sont pas d'abord capables d'apprendre \u00e0 chanter \u00e0 voix haute. M\u00eame les \u00e9l\u00e8ves qui ont une tr\u00e8s bonne oreille ne savent pas toujours comment utiliser leur voix, et il est extr\u00eamement utile qu'ils d\u00e9veloppent cette capacit\u00e9 lorsqu'ils apprennent le solf\u00e8ge, les degr\u00e9s de la gamme, les intervalles, etc. <\/p>\n\n\n\n
Je constate \u00e9galement que les \u00e9l\u00e8ves sont plus sensibles au rythme. Ils ont adopt\u00e9 les syst\u00e8mes Dalcroze Rhythmic-Solf\u00e8ge et les utilisent dans leur jeu. Comme ils sont habitu\u00e9s \u00e0 chanter et \u00e0 bouger les rythmes, leur facilit\u00e9 et leur constance \u00e0 les jouer est un prolongement naturel. Cela semble \u00e9galement contribuer au d\u00e9veloppement de la lecture, puisque les rythmes des premiers niveaux de lecture et l'apprentissage des rythmes Dalcroze sont \u00e9troitement align\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n
Au fur et \u00e0 mesure que nos jeunes d\u00e9butants grandiront au cours des deux prochaines ann\u00e9es, je serai tr\u00e8s int\u00e9ress\u00e9 de voir comment leur expression musicale et leur intuition se d\u00e9veloppent \u00e9galement. Les \u00e9l\u00e8ves habitu\u00e9s \u00e0 chanter, \u00e0 diriger et \u00e0 bouger leur corps en musique d\u00e9velopperont probablement un mouvement plus naturel et une expression physique dans leur propre jeu. Dans les cours Dalcroze, les \u00e9l\u00e8ves r\u00e9agissent \u00e0 ce qu'ils entendent et apprennent \u00e0 anticiper. Par exemple, ils peuvent entendre une phrase ant\u00e9c\u00e9dente et improviser leur propre phrase cons\u00e9quente qui \u00e9quilibre la structure de la p\u00e9riode. Je suis impatient de voir comment ce d\u00e9veloppement de l'intuition musicale en dehors de leur instrument se combinera avec l'accent que nous mettons sur le jeu musical dans le studio au fur et \u00e0 mesure que ces jeunes \u00e9l\u00e8ves grandiront. <\/p>\n\n\n\n
En tant que parent d'un pianiste de quatre ans qui a commenc\u00e9 Dalcroze en m\u00eame temps que les cours, j'ai remarqu\u00e9 des d\u00e9veloppements similaires dans son apprentissage. Bien que nous n'ayons pas commenc\u00e9 \u00e0 lire les notes en cours de piano, il est impatient et capable d'identifier des motifs rythmiques simples \u00e0 la vue et \u00e0 l'oreille dans sa musique, et nous incorporons le chant des couleurs rythmiques pour maintenir une pulsation r\u00e9guli\u00e8re et des rythmes corrects. Je l'ai vu d\u00e9velopper ses capacit\u00e9s vocales, ce qui lui permet de chanter ses morceaux en accord ; apr\u00e8s tout, ce n'est pas parce qu'un enfant peut entendre qu'il peut vocaliser avec pr\u00e9cision. Il s'amuse \u00e0 cr\u00e9er\/improviser des paroles et je le surprends souvent en train de fredonner ses morceaux pendant la journ\u00e9e. Mais le plus important \u00e0 ce stade, c'est qu'il adore bouger de mani\u00e8re expressive au son de la musique. Il apprend \u00e0 ressentir la musique, \u00e0 \u00e9couter et \u00e0 r\u00e9agir aux rythmes, \u00e0 la dynamique, au caract\u00e8re et \u00e0 la forme. Nous cr\u00e9ons un v\u00e9ritable int\u00e9r\u00eat pour le jeu avec expression d\u00e8s le plus jeune \u00e2ge, soutenu par l'excellence technique pour permettre la musicalit\u00e9 et le d\u00e9veloppement de la compr\u00e9hension intellectuelle pour soutenir l'intuition.\u00a0<\/p>\n\n\n
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Perspectives pour le clavier et la harpe<\/h2>\n\n\n\nPar Bret Serrin<\/h3>\n\n\n\n
L'ajout de la composante Dalcroze au programme d'\u00e9tudes musicales de SMID a \u00e9t\u00e9 r\u00e9volutionnaire. Il nous a permis d'adopter une approche plus globale et int\u00e9gr\u00e9e dans la mani\u00e8re dont nous aspirons \u00e0 cr\u00e9er les musiciens les plus r\u00e9fl\u00e9chis et les plus intuitifs. En tant que professeurs Suzuki, nous comprenons tous la n\u00e9cessit\u00e9 vitale et l'importance de la th\u00e9orie musicale, car elle informe \u00e0 la fois notre approche et notre compr\u00e9hension intellectuelle du r\u00e9pertoire que nous enseignons. En tant que pianiste, on ne peut certainement pas enseigner les compositions importantes de Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt et Rachmaninoff sans avoir une compr\u00e9hension approfondie des harmonies, des relations rythmiques, du contrepoint, de la mesure et d'une foule d'autres \u00e9l\u00e9ments. Une compr\u00e9hension c\u00e9r\u00e9brale conf\u00e8re une plus grande profondeur de sentiment \u00e0 l'interpr\u00e9tation de l'\u00e9l\u00e8ve, simplement par la nature d'une meilleure perception. Cependant, j'ai toujours cherch\u00e9 la meilleure fa\u00e7on d'appliquer ces concepts au pianisme d'un enfant.<\/p>\n\n\n\n
Ce que Dalcroze fait avec tant de succ\u00e8s, et ce que j'ai vu en abondance dans la croissance de mes \u00e9l\u00e8ves au cours des deux derni\u00e8res ann\u00e9es, c'est une v\u00e9ritable fusion de l'intellect et de l'intuition de l'enfant. En tant qu'enseignante, j'ai toujours \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s int\u00e9ress\u00e9e par l'application - comment ils \u00e9coutent, comment ils per\u00e7oivent la tonalit\u00e9, comment ils apprennent et int\u00e8grent une phrase, et comment ils int\u00e9riorisent et \"ressentent\" la musique. Mes plus jeunes pianistes apprennent \u00e0 se d\u00e9placer dans le temps et \u00e0 incarner ce qu'ils jouent, ce qui est beaucoup plus applicable \u00e0 une performance r\u00e9ussie que la simple compr\u00e9hension de la nature d'une signature temporelle d'un point de vue num\u00e9rique.<\/p>\n\n\n\n
L'\u00e9l\u00e9ment chant et solf\u00e8ge, bien que n'\u00e9tant pas unique \u00e0 Dalcroze, est une partie importante de leur formation. Notre voix est l'instrument que nous poss\u00e9dons tous et c'est la partie la plus naturelle de l'apprentissage de la formation d'une phrase \u00e0 tous les niveaux de d\u00e9veloppement. Apprendre \u00e0 chanter de la mani\u00e8re la plus expressive sur les degr\u00e9s de la gamme, les nombres de lettres et le Solf\u00e8ge rythmique a une application fantastique d'un point de vue th\u00e9orique et musical. Mes \u00e9l\u00e8ves avanc\u00e9s apprennent \u00e0 se d\u00e9placer et \u00e0 ex\u00e9cuter des polyrythmes, qui sont si importants dans l'interpr\u00e9tation du r\u00e9pertoire pianistique avanc\u00e9. Ils apprennent \u00e9galement \u00e0 chanter en harmonie les uns avec les autres, ce qui implique de comprendre comment et pourquoi les harmonies dictent leur phras\u00e9. Ce ne sont l\u00e0 que quelques exemples de l'impact du programme Dalcroze sur ce d\u00e9partement du SMID.<\/p>\n\n\n\n
Codetta<\/h2>\n\n\n\n
J'attends avec impatience les ann\u00e9es \u00e0 venir pour voir comment le programme Dalcroze au SMID se d\u00e9veloppera et comment le dialogue entre les deux m\u00e9thodes se d\u00e9veloppera. Nous n'en sommes qu'au d\u00e9but de notre collaboration, et je peux d\u00e9j\u00e0 dire que nous faisons la diff\u00e9rence... et c'est vraiment passionnant !<\/p>\n\n\n\n
R\u00e9f\u00e9rences<\/h2>\n\n\n\n
Jaques-Dalcroze, \u00c9mile.* Eurhythmics, Art, and Education.* Trans. Fredrick Rothewell. Ed. Cynthia Cox. Londres : Chatto and Windus, 1930.<\/p>\n\n\n\n
Jaques-Dalcroze, \u00c9mile. Rythme, musique et \u00e9ducation.<\/em> Trans. Harold Rubenstein. Londres : The Dalcroze Society, 1921.<\/p>\n\n\n\n Jaques-Dalcroze, \u00c9mile. \"La Grammaire de la Rythmique, *Le Rythme *N\u00b0 17, trad. Jeremy Dittus. Gen\u00e8ve, Institut Jaques-Dalcroze, 1926.<\/p>\n\n\n\n Jaques-Dalcroze, \u00c9mile. *Mouvement rythmique Volume I. *Londres : Novello and Company, 1920.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Par Jeremy Dittus, Rhea Edelman, Bret Serrin Depuis 2000, j'entretiens une longue relation avec la m\u00e9thode cr\u00e9\u00e9e par Shin'ichi Suzuki (1898-1998). D'abord en tant que pianiste collaborateur, travaillant avec les \u00e9tudiants et le corps enseignant de la Wyoming String Academy \u00e0 Cincinnati, Ohio, puis dans la m\u00eame institution en cr\u00e9ant des cours de musique et de mouvement inspir\u00e9s de Dalcroze pour leur th\u00e9orie musicale....<\/p>","protected":false},"featured_media":0,"template":"","meta":{"_acf_changed":true,"_bbp_topic_count":0,"_bbp_reply_count":0,"_bbp_total_topic_count":0,"_bbp_total_reply_count":0,"_bbp_voice_count":0,"_bbp_anonymous_reply_count":0,"_bbp_topic_count_hidden":0,"_bbp_reply_count_hidden":0,"_bbp_forum_subforum_count":0,"pmpro_default_level":"0","_kad_blocks_custom_css":"","_kad_blocks_head_custom_js":"","_kad_blocks_body_custom_js":"","_kad_blocks_footer_custom_js":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_price":"","_stock":"","_tribe_ticket_header":"","_tribe_default_ticket_provider":"","_tribe_ticket_capacity":"0","_ticket_start_date":"","_ticket_end_date":"","_tribe_ticket_show_description":"","_tribe_ticket_show_not_going":false,"_tribe_ticket_use_global_stock":"","_tribe_ticket_global_stock_level":"","_global_stock_mode":"","_global_stock_cap":"","_tribe_rsvp_for_event":"","_tribe_ticket_going_count":"","_tribe_ticket_not_going_count":"","_tribe_tickets_list":"[]","_tribe_ticket_has_attendee_info_fields":false,"_kad_post_transparent":"","_kad_post_title":"","_kad_post_layout":"","_kad_post_sidebar_id":"","_kad_post_content_style":"","_kad_post_vertical_padding":"","_kad_post_feature":"","_kad_post_feature_position":"","_kad_post_header":false,"_kad_post_footer":false,"_kad_post_classname":""},"article-tag":[822,821,814],"journalsection":[],"class_list":["post-33996","journalarticle","type-journalarticle","status-publish","hentry","article-tag-dalcroze","article-tag-educational-methods","article-tag-pedagogy","pmpro-has-access"],"acf":[],"taxonomy_info":{"article-tag":[{"value":822,"label":"Dalcroze"},{"value":821,"label":"Educational Methods"},{"value":814,"label":"Pedagogy"}]},"featured_image_src_large":false,"author_info":[],"comment_info":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/journalarticle\/33996","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/journalarticle"}],"about":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/journalarticle"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=33996"}],"wp:term":[{"taxonomy":"article-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/article-tag?post=33996"},{"taxonomy":"journalsection","embeddable":true,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/journalsection?post=33996"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}