Les vies noires et leur voyage avec la philosophie Suzuki et ses pratiques
Quelle joie d'arriver à la fin d'un concert, d'un récital, d'une répétition ou d'un cours et de recevoir des sourires, des accolades et des mots gentils de la part des élèves, des familles et des collègues, qui ont tous vécu des moments uniques et heureux que nous ne voulions pas voir s'achever.

Image par Eduardo Kosaka
"C'est fini ? Ça a été si rapide aujourd'hui !"
"M. Alexandre, je me reconnais vraiment en vous."
Ce sont des phrases typiques que j'entends à la fin de beaucoup de ces réunions, avant la pandémie et maintenant dans les cours en ligne.
Je suis Alexandre Pinto, professeur d'alto à l'Instituto Baccarelli (IB), un programme d'enseignement collectif, un projet qui s'appuie sur la philosophie et la méthodologie Suzuki, et sur l'enseignement de la musique par le biais des capacités et de l'enseignement prioritaire. Nous avons appris ces concepts avec le formateur d'enseignants de la SAA, Edward Kreitman, au cours des formations qu'il propose ici au Brésil.
En plus d'être professeur d'alto, je suis également chef d'orchestre pour les orchestres d'enfants et les orchestres préparatoires d'Héliopolis dans le cadre de ce même programme. Au cours des quatre dernières années, j'ai été témoin de grandes transformations impliquant des familles entières grâce au programme Suzuki mis en œuvre par le professeur de violon José Márcio Galvão, coordinateur de l'enseignement collectif à l'IB.

Image de Lucas Freitas
Lorsque j'ai été invité à travailler à l'institut en tant que professeur et "chef d'orchestre Suzuki", je me suis senti très heureux et flatté par l'opportunité de faire partie d'une institution aussi inspirante qui a transformé et "changé la vie des enfants et des jeunes adultes de la communauté d'Héliopolis, en développant un projet socioculturel dont la mission principale est le changement social à travers la musique".[url=#_edn1][1][/url] L'idée de ce projet a été lancée par le "Maestro Silvio Baccarelli, qui, après avoir vu les images désastreuses d'un gigantesque incendie dans la communauté d'Héliopolis, a été touché et a décidé d'apporter son aide par tous les moyens possibles"[url=#_edn2][2][/url] Avec la musique comme outil de transformation, l'institut a embrassé la communauté, créant de nouvelles voies et offrant de nouvelles opportunités à des milliers d'enfants et d'adolescents. Beaucoup de ces jeunes adultes font désormais partie d'espaces qui étaient auparavant considérés comme impensables, que ce soit dans les grands orchestres brésiliens ou mondiaux, ou en tant que citoyens à part entière de la société.
Quelle était la raison de mon bonheur ? En fait, il y avait de nombreuses raisons, comme celles que j'ai mentionnées précédemment, mais il ne fait aucun doute que c'était parce que je pouvais m'identifier directement aux histoires de mes élèves et de leurs familles, en particulier celles qui concernaient leurs problèmes raciaux et socio-économiques.
Je suis noire, née dans la pauvreté dans les quartiers défavorisés de São Paulo. Tout au long de mes années d'études et de ma carrière professionnelle, j'ai ressenti dans ma propre peau à quel point le chemin à parcourir pour atteindre bon nombre de mes objectifs était long et difficile. Ce n'est qu'à l'âge adulte que j'ai pleinement compris et ressenti à quel point les aspects raciaux et ethniques étaient - et sont toujours - l'un des éléments qui exigent de nous beaucoup plus de force, de persévérance et de combat - et pas autant de la part de ceux qui ne sont pas Noirs.
Pendant mes années d'études musicales, il n'y avait pas de projets sociaux ou d'institutions ouvertes aux débutants. Je ne connaissais que des organisations religieuses qui soutenaient la musique en tant qu'activité de groupe, où les plus âgés enseignaient aux plus jeunes, la musique étant un moyen de servir la communauté et d'offrir des opportunités culturelles et musicales. C'est alors, par l'intermédiaire de l'association bouddhiste Soka Gakkai, que j'ai eu ma première expérience de la musique et que j'en suis immédiatement tombée amoureuse. C'est à ce moment-là que j'ai décidé que je voulais devenir musicien.
Lorsque je discutais avec certains de mes amis à cette époque, beaucoup d'entre eux se moquaient de moi, arguant que le métier de musicien - en particulier le fait de jouer d'instruments considérés comme des instruments de musique classique, tels que le violon ou l'alto - était destiné aux riches et que, dans mon cas, cela ne pouvait fonctionner que si je jouais cavaquinho ou pandeiroLes instruments de musique utilisés pour jouer la samba brésilienne. Après tout, "c'est dans le sang des Noirs". J'ai cependant suivi ma propre voie, avec le soutien de ma mère et de la Soka Gakkai.
Je pourrais saisir cette occasion pour raconter ici des centaines d'histoires sur ma vie d'étudiant, de musicien, de chef d'orchestre et de professeur de musique. Dans la plupart des cas, j'étais le seul ou l'un des rares Noirs dans des lieux tels que l'université publique que j'ai fréquentée (Unesp), les orchestres de jeunes et les orchestres professionnels dont j'ai fait partie, ou dans les grandes salles de concert où je me suis produit. Que ce soit sur scène ou dans le public, j'ai perdu le compte du nombre de fois où j'ai fait l'objet de regards discriminatoires. Mais cette fois-ci, je me concentrerai sur les faits généraux.
Après plus de 20 ans, je me rends compte qu'il y a encore beaucoup de choses à améliorer. Le racisme structurel est ancré dans notre société. Cependant, certaines actions concrètes ont vu le jour, comme le rôle de l'Instituto Baccarelli dans le centre de la communauté d'Héliopolis. Il est réconfortant pour moi de pouvoir remplir mon devoir d'être humain et d'avoir la possibilité de contribuer à la transformation de la vie d'enfants et d'adolescents auxquels je peux m'identifier.
Je peux affirmer que, bien que les cours aient une structure d'enseignement en groupe et que les parents n'assistent qu'à des réunions spécifiques dans nos classes, nous valorisons toujours le Triangle de Suzuki. Avec l'implication continue des familles, des élèves et des professeurs, nous développons le travail en équipe qui mène au processus d'apprentissage. Tout cela se fait dans un environnement qui reconnaît que "chaque enfant peut", chaque enfant doit être "nourri par l'amour" et que "le caractère d'abord, les capacités ensuite".
Grâce à un environnement rempli des idées mentionnées ci-dessus, je suis heureuse de pouvoir appliquer tous ces concepts dans mon travail avec l'Orchestre d'Enfants et Préparatoire d'Héliopolis. Notre travail commence par le choix du répertoire, qui est basé sur les capacités acquises de l'élève, axé sur l'écoute des morceaux et leur préparation, suivi de l'identification des notes et des rythmes, de la posture, du ton, de l'intonation et de la musicalité. Ceci n'est possible que parce que tous les élèves qui font partie des orchestres sont également issus du *Programa Suzuki do Ensino Coletivo *(Programme d'enseignement collectif/Suzuki), dans lequel tous les professeurs sont enregistrés auprès de l'Association Suzuki des Amériques, ayant reçu leur formation auprès de différents formateurs d'enseignants.
Dans notre programme, nos enseignants font partie d'un environnement qui favorise la collaboration plutôt que la compétition. Nous partageons nos expériences de manière informelle - lorsqu'un collègue observe un cours - ou lors de réunions de la faculté.
Il est remarquable que plusieurs de nos enseignants et stagiaires soient issus des premières classes de l'institut et qu'ils aient eux-mêmes traversé de nombreuses difficultés socio-économiques et raciales. Ils sont devenus d'excellents professionnels avec des résultats incroyables. C'est le cas de Marcos Mota, un collègue et ami très cher, professeur de violoncelle et répétiteur pour les orchestres, dont la vie a été transformée par la musique et la philosophie Suzuki dans sa vie professionnelle et en tant qu'être humain.
*Je suis né et j'ai grandi dans le quartier d'Héliopolis *favela,* et j'ai eu mon premier contact avec la musique à l'âge de 10 ans. Au début, je suivais mes amis de la rue, Mais avec le temps, j'ai commencé à tomber amoureuse de la musique. Je ne pouvais pas imaginer qu'en jouant du violoncelle et en vivant dans cet environnement, je vivrais des expériences incroyables, en voyageant dans différents pays, en jouant avec des artistes renommés et bien d'autres choses encore.*
*L'institut a éveillé en moi le désir de devenir un jour professeur. Depuis que j'ai compris plus profondément la philosophie et la méthodologie Suzuki grâce à la formation, quelque chose s'est installé en moi, surtout avec la phrase qui n'a jamais quitté mon esprit depuis le moment où je l'ai entendue pour la première fois : 'Chaque enfant peut'. Avec cette phrase dans mon cœur, j'ai décidé que je pouvais partager mon histoire avec chaque enfant et chaque famille et les inspirer en leur disant que oui, 'chaque enfant peut'. ***
*- Marcos Mota, violoncelliste, professeur de violoncelle Suzuki et assistant de l'Orchestre d'enfants et de préparation d'Héliopolis. *
Il est tout à fait fascinant d'entendre l'histoire de ce merveilleux collègue, d'autant plus que je connais son combat, en tant que jeune homme noir issu d'un quartier défavorisé, pour atteindre de nouveaux sommets. C'est une chose à laquelle je m'identifie profondément !
Il y a plusieurs de ces histoires de mes collègues, qui ont aussi eu des transformations de vie avec la musique, surtout après avoir été en contact avec la philosophie Suzuki. Je ne serai pas en mesure de partager toutes ces histoires pour le moment, mais je vais partager l'histoire de Nicole Martins, une femme noire, altiste, et assistante d'enseignement à l'orchestre Heliopolis Children and Preparatory qui a fait un travail incroyable aligné sur la pédagogie Suzuki :
"En tant qu'élève et altiste à l'Orchestre symphonique d'Héliopolis, j'ai eu ma première expérience de la philosophie Suzuki, grâce aux formations Suzuki proposées par l'institut avec le professeur formateur Shinobu Saito.**
*À l'époque, j'ai suivi la formation parce que j'ai envie d'apprendre et de saisir de nouvelles opportunités. Je dois avouer que je n'avais pas l'intention de devenir enseignante, car j'ai toujours été consciente des responsabilités que cela impliquait. Après avoir suivi le cours de *Filosofia *, j'ai eu une nouvelle vision des choses. ***
Lorsque j'ai commencé à appliquer cette philosophie à ma propre vie, que ce soit dans mes études et ma pratique, ou dans ma façon de voir le monde, de voir les gens, en reconnaissant que "Chaque enfant peut" dans le cadre de l'éducation au talent, j'ai commencé à m'intéresser à la possibilité d'enseigner. Aujourd'hui, j'ai l'occasion de l'appliquer dans la pratique, dans l'assistanat et les cours aux orchestres d'enfants et de jeunes d'Héliopolis, une grande partie de la philosophie.
*Avec la philosophie, j'ai pu mieux me connaître. Je la vis au quotidien et je sais qu'elle m'accompagnera toute ma vie". *
*- Nicole Martins, étudiante et altiste à l'Orchestre symphonique d'Héliopolis et stagiaire des orchestres d'enfants et préparatoire d'Héliopolis.
Je suis reconnaissante de pouvoir partager un peu de ce voyage, le mien et celui de mes collègues qui, comme moi, marchent fièrement, le cœur joyeux, dans l'espoir d'un monde plus juste, plus pacifique et plus heureux.
Enfin, aussi cliché que cela puisse paraître, tout au long de mon parcours, malgré le manque d'équité et le racisme structurel, je continue à réussir et à donner le meilleur de moi-même. Toutes les vies comptent pour moi, mais je clame haut et fort...Oui, la vie des Noirs compte !
Avec reconnaissance !
[url=#_ednref1][1][/url]. [url=https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli]https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli[/url]
[url=#_ednref2][2][/url]. [url=https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli]https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli[/url]
VIDAS NEGRAS E SUAS TRAGETÓRIAS COM A FILOSOFIA SUZUKI EM SUAS PRÁTICAS
Quelle joie de pouvoir applaudir à la fin d'un concerto, d'un récital, d'un cours ou d'un cours et de recevoir les félicitations, les applaudissements et les mots chaleureux des élèves, des familles et des collègues pour avoir vécu un moment heureux et unique que nous n'avons pas aimé voir se terminer à ce point.
*Mas já acabou professor ? Foi tão rápido hoje !" *
"Professeur, je m'identifie beaucoup à mon père.
Ce sont des expressions typiques qui ont été utilisées à la fin de nombreuses rencontres avant la pandémie et encore aujourd'hui sur les sites de vente en ligne.
Je suis Alexandre Pinto, professeur d'alto dans le programme d'études collectives de l'Instituto Baccarelli (IB), projet qui a pour point de départ la philosophie et la méthodologie Suzuki, et pour guide l'enseignement des capacités et les priorités de l'enseignement de la musique. Apprenez ces concepts avec le professeur Edward Kreitman dans le cadre de ses cours de formation dispensés au Brésil.
J'ai également été directrice des écoles maternelles et primaires d'Heliópolis, qui font partie du même programme de l'Institut. Au cours des quatre dernières années, j'ai vécu de grandes transformations au sein de familles entières, résultats du programme Suzuki mis en œuvre par le professeur José Márcio Galvão, coordonnateur du programme d'études collégiales de l'IB.
Lorsque j'ai été invité à travailler à l'Institut en tant que professeur et "régent Suzuki", j'ai été heureux et heureux d'avoir l'occasion de faire partie d'un institut qui m'a inspiré. Inclusive, por sua história de transformação "Il modifie la vie des enfants et des jeunes de la communauté d'Heliópolis en développant un projet socioculturel dont la principale mission est de transformer la société par le biais de la musique.
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La partie de tout cela qui se trouve à l'arrière de l'appareil, c'est la partie qui se trouve à l'arrière de l'appareil. "maestro Silvio Baccarelli que, ao ver as imagens dos estragos causados por um incêndio de grandes proporções em Heliópolis, se sensibilizou e decidiu que deveria ajudar de alguma forma".
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Ainsi, en faisant de la musique un instrument de transformation, l'Instituto a fait du bien à la communauté et a ouvert de nouveaux horizons à des milliers d'enfants et de jeunes. La plupart de ces jeunes occupent des espaces considérés comme impensables, que ce soit dans le domaine de la musique dans les grandes salles du Brésil et du monde, ou en tant que citoyens et citoyens valorisés dans la société.
Pourquoi cette joie ? Il y a beaucoup de raisons comme celles que j'ai citées plus haut. Je n'hésite pas à m'identifier et à me souvenir des histoires d'un grand nombre d'enfants, de jeunes filles et de leurs familles en rapport avec leurs conditions économiques et raciales.
Je suis un Noir né dans la périphérie de São Paulo dans des conditions de pauvreté. Tout au long de mon parcours d'étudiante et de professionnelle, j'ai senti sur ma peau ce qu'il y avait de difficile et de long à parcourir pour atteindre la plupart de mes objectifs. Mais je confesse que c'est dans ma vie d'adulte que j'ai compris et ressenti que la question raciale et ethnique était - et est toujours - un élément qui me demande plus d'efforts, de persévérance et de lutte que pour les personnes qui ne sont pas noires.
À mon époque d'étudiante en musique, il n'y avait pas de projets sociaux ou d'instituts pour les débutants. Je n'avais qu'une idée de quelques organisations religieuses qui encourageaient une pratique musicale collective, où les plus "vétérans" accompagnaient les novices pour aider leur communauté ou leur permettre d'accéder à la culture musicale. C'est par l'intermédiaire de l'association des bouddhistes de la Soka Gakkai que j'ai eu mon premier contact avec la musique et que je me suis senti à l'aise. J'ai décidé que j'étais un musicien.
Lorsque j'ai rencontré des amis, beaucoup m'ont dit que la musique, principalement les instruments considérés comme "de musique classique" tels que le violon et l'alto, était une profession pour les riches, et dans mon cas, je n'avais qu'à apprendre le cavaquinho ou le pandeiro pour être sûr. Enfin, "il n'y a pas de sang noir". En revanche, je poursuis mon chemin avec l'aide de ma mère et de la Soka Gakkai.
Je peux vous raconter ici les centaines d'histoires que j'ai vécues en tant qu'étudiant, musicien, régent et professeur de musique. En général, j'étais l'unique ou l'un des plus grands Noirs dans tous les espaces, comme à l'université publique - Unesp - où j'étudiais, dans les orchestres de jeunes et de professeurs où je jouais, dans les grandes salles de concert où je jouais. Seja no palco ou no público, perdi a conta de quantas vezes fui alvejado por olhares discriminatórios.... Mas dessa vez ficarei só nos fatos gerais.
Depuis plus de 20 ans, je constate qu'il y a toujours beaucoup de choses à améliorer. Le racisme est un phénomène structurel qui s'est installé dans notre société. Cependant, des événements concrets se produisent, comme l'ouverture de l'Institut Baccarelli dans la ville d'Heliópolis. Avoir l'occasion de contribuer à l'histoire de la transformation de la vie des enfants et des adolescents auxquels je m'identifie m'aide à remplir ma mission en tant qu'être humain.
Nous pouvons affirmer que, même si les cours sont collectifs et que les mères, les parents ou les responsables ne se rencontrent que dans les salles de cours, nous valorisons l'importance du "triangle Suzuki". Avec la participation de la famille, de l'élève et des professeurs dans le processus d'apprentissage, nous créons une équipe de travail pour ce voyage d'apprentissage. Tout cela dans un environnement qui valorise et reconnaît que "Toda a Criança é Capaz", que "Educação é Amor" et que "Caráter primeiro, habilidade depois".
Dans le cadre de l'environnement et des idées citées ci-dessus, j'ai l'honneur de pouvoir appliquer ces concepts de manière vivante dans les cours des écoles maternelles et préparatoires d'Heliópolis. Notre travail part de l'apprentissage du répertoire en se basant sur les compétences acquises, sur l'importance de l'écoute des pièces et sur la préparation des pièces, en suivant le processus de reconnaissance des notes et des rites, de la posture, de la sonorité, de l'ambiance et de la musicalité. C'est pourquoi tous les élèves de ces écoles font partie du Programme Suzuki d'enseignement collectif des cordes, dans le cadre duquel leurs professeurs sont certifiés par l'Association Suzuki des Amériques (SAA) et bénéficient d'une formation auprès de divers professeurs formateurs.
Par ailleurs, l'équipe de professeurs Suzuki du programme travaille dans un "environnement de collaboration et non de concurrence". Les expériences sont partagées, que ce soit de manière informelle - lorsqu'un élève assiste un autre élève - ou lors de réunions de l'équipe.
Il est incroyable que de nombreux professeurs et moniteurs de l'équipe aient été les premiers à former des étudiants et des étudiantes de l'institut, qui ont tous été confrontés à de nombreuses difficultés économiques et raciales. Aujourd'hui, ils sont devenus d'excellents professionnels, avec des résultats remarquables. C'est le cas de Marcos Mota, collègue, ami, professeur de violoncelle et moniteur des orchestres, dont la vie a été marquée par la musique et la philosophie Suzuki dans sa pratique professionnelle et humaine :
*Née et élevée dans la favela Heliópolis, j'ai eu mon premier contact avec la musique à l'âge de 10 ans. Au début, c'était parce que mes camarades de classe étaient là, mais avec le temps, j'ai commencé à m'intéresser à la musique. Grâce au violoncelle, j'imaginais mal qu'en vivant dans cet environnement, je pourrais vivre de grandes expériences de vie en découvrant d'autres pays du monde, en côtoyant des artistes renommés et bien d'autres choses encore. *
C'est l'institut qui a fait naître en moi le désir de devenir un jour professeur, et en apprenant la philosophie et la méthodologie par le biais de cours et de stages, une chose s'est imposée à moi, en particulier une phrase que je n'ai jamais entendue dans ma tête depuis le moment où je l'ai entendue : "Toda Criança é Capaz" (Tous les enfants sont capables). Avec cela dans mon cœur, j'ai décidé que je pouvais partager mon histoire avec toutes les filles et leurs familles, et les sensibiliser en leur disant "Toutes les filles sont capables".
Marcos Mota, professeur de violoncelle Suzuki et moniteur des orchestres Heliópolis Infantil e Preparatória
L'histoire de cette noble collègue est vraiment merveilleuse. Je me souviens aussi de ses luttes en tant que jeune homme noir de la Périphérie, pour gagner de grandes victoires. C'est une chose à laquelle je m'identifie beaucoup !
Il existe de nombreuses histoires de collègues qui ont travaillé ensemble, qui ont connu de grandes transformations avec la musique, mais surtout avec la philosophie Suzuki. Je n'ai pas l'occasion de les partager toutes, mais je ne pouvais pas m'empêcher de partager le récit de la professeure Nicole Martins. Femme noire, violoniste et également monitrice de l'Orchestre de l'école maternelle et préparatoire d'Heliópolis, elle réalise un travail remarquable en s'inspirant de la pédagogie Suzuki :
"En tant qu'aluna et violiste de la Sinfônica Heliópolis, j'ai eu mon premier contact avec la philosophie Suzuki, grâce à l'opportunité qu'offrait l'institut d'enseigner les enseignements de Suzuki à la professeure Shinobu Saito.
C'est parce que je suis une personne qui a envie d'apprendre et de saisir les opportunités. J'avoue que je n'avais pas l'intention de devenir professeur, car je n'avais pas conscience de la responsabilité que cela représentait. Mais en commençant le cours de philosophie Suzuki, un nouvel horizon s'est ouvert.
J'ai commencé à appliquer la philosophie à moi-même, dans mes études, comme moyen de voir le monde, d'enrichir l'autre, de reconnaître que "tout le monde est capable" dans le cadre de l'"éducation au talent", Je me suis intéressé à la possibilité de donner des cours et j'ai aujourd'hui l'occasion d'appliquer à la pratique une grande partie de la philosophie, de la surveillance et de l'enseignement que nous dispensons dans les écoles maternelles et primaires d'Heliópolis.
La philosophie m'a permis de mieux comprendre. J'ai vécu cela dans mon quartier et je pense que cela me permettra de vivre pleinement ma vie.
Nicole Martins, chanteuse et violoniste de l'Orchestre symphonique d'Heliópolis et monitrice des orchestres d'Heliópolis pour enfants et adolescents.
Je vous remercie de m'avoir donné l'occasion de participer un peu à cette journée, que ce soit la mienne ou celle de mes collègues, qui, comme moi, sont en route vers un monde de plus en plus égalitaire, pacifique et heureux, avec un cœur joyeux, une confiance inébranlable et une espérance.
Enfin, c'est un peu cliché, mais dans cette aventure, même avec un manque d'équité et un racisme ethnique, je continue à avancer et à offrir ce que j'ai de plus beau. Me importam todas as vidas, mas brado bem alto - VIDAS NEGRAS IMPORTAM SIM !
GRATIDÃO !
Alexandre Pinto
[url=#_ftnref1][1][/url] [url=https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli]https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli[/url]
[url=#_ftnref2][2][/url] [url=https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli]https://www.bsocial.com.br/causa/instituto-baccarelli[/url]
Bibliographie
L'éducation est un amourShinichi Suzuki