{"id":66397,"date":"2025-03-11T16:20:21","date_gmt":"2025-03-11T22:20:21","guid":{"rendered":"https:\/\/suzukiassociation.org\/?page_id=66397"},"modified":"2025-03-19T18:21:01","modified_gmt":"2025-03-20T00:21:01","slug":"summit-presenters","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/summit-presenters\/","title":{"rendered":"Presentadores de la Cumbre"},"content":{"rendered":"
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
Mary Bassett Shemon<\/h6>\n\n\n\n

Mary Bassett Shemon disfruta de una carrera vers\u00e1til que incluye actuaciones y docencia en todo el Medio Oeste. Adem\u00e1s de actuar frecuentemente con la Sinf\u00f3nica de Kansas City como flautista suplente y flaut\u00edn, ha actuado con la Sinf\u00f3nica de Saint Louis, la Sinf\u00f3nica del Noroeste de Arkansas y la Sinf\u00f3nica de Missouri. Anteriormente, la Sra. Shemon ocup\u00f3 el puesto de flauta 2\/piccolo en la Gran \u00d3pera de Florida y en la Sinf\u00f3nica de Palm Beach. Como profesora experimentada, la Sra. Shemon mantiene un s\u00f3lido estudio privado de flauta en la zona de Kansas City, donde ayuda a estudiantes de todas las edades a descubrir su pasi\u00f3n por la m\u00fasica. Ha ocupado puestos de profesora interina en la Universidad de Missouri-Kansas City y en la Universidad de Kansas-Lawrence, donde ense\u00f1\u00f3 a estudiantes de flauta de grado y postgrado que cursaban carreras de interpretaci\u00f3n, educaci\u00f3n y musicoterapia. Su compromiso personal con el aprendizaje permanente la ha llevado a una formaci\u00f3n continua en el M\u00e9todo Dalcroze y en Educaci\u00f3n Infantil Suzuki, para complementar su dedicaci\u00f3n al m\u00e9todo Suzuki de flauta. Adem\u00e1s de su trabajo como artista y educadora, Shemon ha asumido roles de liderazgo en dos organizaciones art\u00edsticas locales sin \u00e1nimo de lucro. Como presidenta de la Asociaci\u00f3n Suzuki Heart of America, organiza eventos de educaci\u00f3n continua para profesores Suzuki en 5 estados, as\u00ed como un taller anual de invierno para viol\u00edn, viola, violonchelo, flauta y alumnos de educaci\u00f3n infantil. La Sra. Shemon tambi\u00e9n forma parte de la junta de la Asociaci\u00f3n de Flauta de Kansas City. La Sra. Shemon se licenci\u00f3 en M\u00fasica por la Northwestern University y obtuvo un m\u00e1ster en M\u00fasica por la University of Southern California. Tambi\u00e9n estudi\u00f3 en el Aspen Music Festival and School. La Sra. Shemon siente una inmensa gratitud hacia sus profesores Richard Graef, Carolyn Hoyer, Walfrid Kujala, Jennifer Nitchman, Mark Sparks, Kimberly Valerio y Jim Walker. Para inscribirse en clases con la Sra. Shemon, visite su sitio web: www.MaryShemon.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

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Trina Christensen<\/h6>\n\n\n\n

Trina Christensen es la directora de Sistema Utah desde hace doce a\u00f1os y atiende anualmente a m\u00e1s de 450 estudiantes de bajos ingresos en West Valley City, Utah. Quiere hacer que la educaci\u00f3n musical sea accesible a todos mientras ayuda a cambiar el mundo a trav\u00e9s de la m\u00fasica. Ha sido miembro de la Junta Directiva de El Sistema USA, presidenta de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Utah, directora del Intermountain Suzuki String Institute durante 17 a\u00f1os y co-directora adjunta del Greater Austin Suzuki Institute. Trina disfruta de la administraci\u00f3n musical y la gesti\u00f3n de proyectos, en los que sobresale. Trabaj\u00f3 como Presidenta del Simposio Nacional de El Sistema USA durante tres a\u00f1os; antes de eso, trabaj\u00f3 en cuatro Comit\u00e9s del Simposio Nacional. Fue la Presidenta de la Conferencia 2024 para la Conferencia Bienal de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas.
Trina ha ganado doce premios Utah Best of State en Educaci\u00f3n Musical K-12, Gesti\u00f3n y Formaci\u00f3n de Empleados, Educaci\u00f3n - Formaci\u00f3n en Seminarios\/Educaci\u00f3n, M\u00fasica Individual
Instrucci\u00f3n y Educaci\u00f3n Musical Infantil. Ella y su marido Jeremy son los orgullosos padres de cinco hijos: Hannah, Gavin, Aiden, Collin y Kallie.<\/p>\n\n\n\n

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Emily Connolly<\/h6>\n\n\n\n

Emily Connolly empez\u00f3 a tocar el viol\u00edn a los cuatro a\u00f1os en la Western Springs School of Talent Education, y desde entonces se ha sentido atra\u00edda por todos los aspectos del viol\u00edn. Tras a\u00f1os de giras con Allegro Performing Ensemble, The Chicago Consort y la Orquesta Sinf\u00f3nica Juvenil de Chicago como concertino asistente, decidi\u00f3 dedicarse plenamente a su pasi\u00f3n por la m\u00fasica. Estudi\u00f3 interpretaci\u00f3n de viol\u00edn en la Universidad de Michigan con Gabriel Bolkosky, Andrew Jennings y Yehonatan Berick. Fue concertino de la Orquesta Filarm\u00f3nica de la Universidad y concertino de la Orquesta de la Sociedad Musical Universitaria. Ha tocado en clases magistrales de viol\u00edn con David Kim, David Halen, Kathleen Winkler y Paul Kantor, y en una clase magistral interpret\u00f3 una pieza para viol\u00edn y voz para la famosa vocalista Renee Fleming. Tambi\u00e9n particip\u00f3 en el Programa de C\u00e1mara de la Universidad de Michigan, dirigido por Richard Aaron y Anthony Elliot. Durante sus estudios, toc\u00f3 con las orquestas sinf\u00f3nicas de Detroit, Kalamazoo y Dearborn. Ampli\u00f3 sus horizontes tocando con conjuntos y proyectos de Jazz, Conjunto de M\u00fasica Contempor\u00e1nea, Orquesta Barroca, y m\u00faltiples eventos musicales de cultura mundial.<\/p>\n\n\n\n

Aunque su vida interpretativa era muy rica, decidi\u00f3 volver a sus ra\u00edces Suzuki, y se dio cuenta de que es donde estaba su coraz\u00f3n. Despu\u00e9s de graduarse en 2014 con honores, se tom\u00f3 el verano para tomar la Formaci\u00f3n de Profesores Suzuki para los libros 1 a 5 con Edward Kreitman en el lapso de 3 meses. Desde entonces, ha tomado talleres Suzuki con Helen Brunner, Allen Lieb y Cathy Lee para ampliar su educaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

En enero de 2015, se mud\u00f3 a Austin, Texas, para perseguir su amor por la ense\u00f1anza. Se convirti\u00f3 en la profesora principal de viol\u00edn en dos estudios de m\u00fasica donde implement\u00f3 un programa Suzuki completo que inclu\u00eda talleres, clases magistrales para profesores y estudiantes, y su propio campamento de verano de viol\u00edn\/viola. Tambi\u00e9n dio clases particulares de viol\u00edn en cuatro escuelas p\u00fablicas diferentes, y se convirti\u00f3 en profesora de orquesta en Tippit Middle School para una orquesta intermedia y una clase de orquesta para principiantes, donde tambi\u00e9n ense\u00f1\u00f3 el M\u00e9todo Suzuki. Actu\u00f3 con la Round Rock Symphony, Temple Symphony, Golden Age Orchestra, River Pointe Church Band, y m\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n

Emily decidi\u00f3 continuar su educaci\u00f3n Suzuki e Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn, y obtuvo su Maestr\u00eda en el Cleveland Institute of Music tanto en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn como en Pedagog\u00eda Suzuki. Estudi\u00f3 con Joan Kwuon, solista de renombre mundial, y complet\u00f3 la formaci\u00f3n Suzuki de larga duraci\u00f3n con Kimberly Meier-Sims, completando los Vol\u00famenes 1-10. Mientras estuvo en el CIM, Emily fue Profesora Suzuki en el Centro Sato de Estudios Suzuki, tanto para clases privadas como grupales, y Profesora de Teor\u00eda Suzuki. Trabaj\u00f3 en la Oficina de la Divisi\u00f3n Preparatoria, y como Asistente de Pedagog\u00eda de Kimberly Meier-Sims. Tambi\u00e9n fue profesora Suzuki en el Programa Suzuki Baldwin Wallace en Berea, OH.<\/p>\n\n\n\n

Despu\u00e9s de graduarse, Emily volvi\u00f3 a Chicago, al lugar donde empez\u00f3 todo: en la Western Springs School of Talent Education. Su vida ha cerrado el c\u00edrculo siendo ahora Directora en la escuela en la que empez\u00f3 a tocar el viol\u00edn a los 4 a\u00f1os. Tambi\u00e9n pasa los veranos en el Instituto Suzuki de Ithaca, como Directora del Programa de Viol\u00edn Preludio, junto con su marido, Patrick Connolly. <\/p>\n\n\n\n

En su tiempo libre, es una yogui entregada y una entusiasta del fitness activo. Le encanta explorar la naturaleza y estar al aire libre con su marido, Patrick Connolly, y su perro, Parker.<\/p>\n\n\n\n

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winifred crock<\/h6>\n\n\n\n

Winifred Crock fue Directora de Orquestas del Parkway Central High School durante m\u00e1s de veinticinco a\u00f1os, y ha mantenido un estudio privado de viol\u00edn en los suburbios de San Luis, Missouri, durante mucho m\u00e1s tiempo. Durante su mandato, Parkway Central High fue seleccionada como escuela GRAMMY Gold Signature, y el programa de orquesta cosech\u00f3 muchos elogios. La Sra. Crock ha sido nombrada Profesora de Estudio Privado del A\u00f1o por la ASTA de Missouri, Profesora de Cuerda de Secundaria del A\u00f1o por la ASTA de Missouri, Educadora Sinf\u00f3nica del A\u00f1o de St. Louis y Educadora Musical Destacada de Missouri por la NFHS. La Sra. Crock tambi\u00e9n ha recibido el Premio Singer de la Universidad de Rochester a la excelencia en la ense\u00f1anza secundaria y el Premio ASTA Elizabeth Green National School Educator 2014. Muy solicitada como profesora, conferenciante y directora de orquesta, la Sra. Crock ha impartido clases en numerosos congresos de m\u00fasica, como los de Midwest, NAFME, ASTA y SAA, y ha sido profesora de cuerda invitada en festivales y congresos en m\u00e1s de 20 estados y en el extranjero. Adem\u00e1s de ser licenciada en m\u00fasica por la SIU Edwardsville y la Kent State University, la Sra. Crock se gradu\u00f3 en el Suzuki Talent Education Institute de Matsumoto, Jap\u00f3n, bajo la tutela de Shinichi Suzuki y es instructora certificada de Kod\u00e1ly por el Kod\u00e1ly Center of America de Boston. La Sra. Crock, junto con el Sr. William Dick y la Dra. Laurie Scott, son los coautores de Learning Together: Sequential Repertoire for Solo Strings or String Ensembles, Alfred Music. Recibieron el Premio de Aprendizaje Comunitario 2011 de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas por su trabajo en el desarrollo del M\u00e9todo Suzuki en las escuelas. Actualmente, la Sra. Crock est\u00e1 completando una serie de lectura para principiantes llamada Pattern Play for Strings: A Sequential Introduction to Reading Music, Forrester Press. La Sra. Crock se dedica a mejorar la educaci\u00f3n musical de todos los ni\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n

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pamela devenport<\/h6>\n\n\n\n

Pamela Devenport, conferenciante y maestra reconocida internacionalmente, ha compartido su combinaci\u00f3n \u00fanica de conocimientos y experiencia con cientos de personas en comunidades de cuerdas de todo el mundo. Su libro, Cellostart, <\/em>ha tenido mucho \u00e9xito en m\u00e1s de veinte pa\u00edses. Muy conocida y respetada como profesora de talleres e institutos Suzuki de violonchelo, Devenport ha realizado numerosas giras por todo el mundo. Ha sido ponente invitada y profesora de violonchelo en muchas ocasiones, incluyendo el Instituto Nacional de Violonchelo, la Asociaci\u00f3n Americana de Profesores de Cuerda, varias Conferencias Nacionales de la Asociaci\u00f3n Suzuki y el Congreso Mundial de Violonchelo. Las conferencias internacionales incluyen m\u00faltiples visitas a Australia, Italia, Nueva Zelanda, Gran Breta\u00f1a y Corea. Sus temas son variados: desde la pedagog\u00eda del violonchelo a las t\u00e9cnicas de comunicaci\u00f3n, desde la anatom\u00eda f\u00edsica a los efectos de largo alcance del tono y el sonido. Es profesora y catedr\u00e1tica de violonchelo en la School for Strings de Nueva York, donde tambi\u00e9n imparte el Seminario de Pedagog\u00eda a Largo Plazo de Violonchelo. Devenport es Formadora de Profesores de Violonchelo Registrada en la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas y ha sido profesora universitaria en la Universidad Estatal de Georgia. La Sra. Devenport tiene un Master en Interpretaci\u00f3n de Violonchelo por la Hartt School, Universidad de Hartford, donde ha sido Presidenta de Cuerdas de la Hartt Community Division, profesora de violonchelo de la Hartt School Collegiate Division, y desarroll\u00f3 el plan de estudios de Pedagog\u00eda Suzuki de Violonchelo en la escuela de postgrado. Adem\u00e1s, es diplomada por el Programa de Estudios Profesionales y Estudios Avanzados de la Brennan School of Energy Healing de Miami, Florida. Pamela Devenport<\/strong>SAA Registered Cello Teacher Trainer, ense\u00f1a Pedagog\u00eda Suzuki de Violonchelo a largo plazo en la School for Strings en la ciudad de Nueva York, NY. Muy activa en talleres, conferencias e institutos cl\u00ednicos, posee un Diploma en el Programa de Estudios Profesionales y Trabajo de Integraci\u00f3n Avanzado de la Escuela Brennan de Sanaci\u00f3n Energ\u00e9tica, junto con un M\u00e1ster en Interpretaci\u00f3n de Violonchelo. La Sra. Devenport ha sido ponente invitada en numerosas conferencias musicales nacionales e internacionales, entre ellas las de Australia, Italia, Inglaterra, Corea y Nueva Zelanda. Ha sido profesora de violonchelo en Georgia State y en la Hartt School de la Universidad de Hartford. En 2007 public\u00f3 su primer libro, Cellostart<\/em>y actualmente trabaja en su segundo libro, que publicar\u00e1 cuando llegue el momento.<\/p>\n\n\n\n

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Teri Einfeldt<\/h6>\n\n\n\n

Teri Einfeldt es Copresidenta del Departamento de Cuerda de la Divisi\u00f3n Comunitaria de la Escuela Hartt de la Universidad de Hartford, donde mantiene un estudio de alumnos de 4 a 18 a\u00f1os. En su papel de profesora adjunta en The Hartt School, instruye a los candidatos al Master de M\u00fasica en pedagog\u00eda Suzuki. Durante m\u00e1s de treinta a\u00f1os, la Sra. Einfeldt ha dado forma a estos componentes en un programa que ahora se considera un modelo nacional para la ense\u00f1anza del m\u00e9todo Suzuki en un entorno universitario. En un esfuerzo por ofrecer oportunidades durante todo el a\u00f1o en el \u00e1rea metropolitana de Hartford, Einfeldt fund\u00f3 en 1988 el Instituto Suzuki Hartt, un taller de verano de una semana de duraci\u00f3n para ni\u00f1os y profesores. Nacida y criada en Kingston, Nueva York, Einfeldt comenz\u00f3 a estudiar viol\u00edn a los 7 a\u00f1os en las escuelas p\u00fablicas. Como ni\u00f1a y m\u00fasico en crecimiento, disfrut\u00f3 tocando m\u00fasica de c\u00e1mara y participando en orquestas. Mientras estudiaba en el Ithaca College, estudi\u00f3 viol\u00edn con Thomas Michalak, y comenz\u00f3 la formaci\u00f3n Suzuki con Sanford Reuning, uno de un peque\u00f1o grupo de educadores pioneros del m\u00e9todo Suzuki en los Estados Unidos. Como formadora de profesores registrada en la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas, la Sra. Einfeldt es profesora habitual en talleres de cuerda de fin de semana y en Institutos Suzuki de verano en Estados Unidos y Canad\u00e1. Ha participado y presentado en varias conferencias internacionales de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas, en la Conferencia Suzuki Pan Pacific en Sydney, Australia, y en las Conferencias Mundiales Suzuki en Tur\u00edn, Italia y Matsumoto, Jap\u00f3n. Adem\u00e1s de su apretada agenda de ense\u00f1anza, entrenamiento y conferencias, la Sra. Einfeldt contin\u00faa siendo una activa int\u00e9rprete. Dedicada a la m\u00fasica de c\u00e1mara, tambi\u00e9n toca con frecuencia con la Orquesta Sinf\u00f3nica de Hartford. Fue concertino asistente de la Northeast Pennsylvania Philharmonic y de la Cayuga Chamber Orchestra. No es sorprendente que la Sra. Einfeldt haya dise\u00f1ado el programa Suzuki de Hartt para ofrecer amplias oportunidades a los alumnos de participar en las actividades de orquesta y m\u00fasica de c\u00e1mara que ella siempre ha amado. Ella se deleita en comenzar cuartetos j\u00f3venes y desarrollarlos a trav\u00e9s de la escuela secundaria. En julio de 2011, Teri termin\u00f3 su cargo como presidenta de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Am\u00e9rica despu\u00e9s de haber sido miembro de la junta durante varios a\u00f1os. Ella contin\u00faa siendo un miembro activo de la Asociaci\u00f3n. Tambi\u00e9n ha sido presidenta del Comit\u00e9 de Desarrollo de Profesores y del Comit\u00e9 de Principios Suzuki en Acci\u00f3n (SPA).<\/p>\n\n\n\n

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christie felsing<\/h6>\n\n\n\n

Christie Felsing<\/strong> es Directora de Ense\u00f1anza y Aprendizaje en la Divisi\u00f3n Comunitaria Hartt de la Universidad de Hartford, donde ense\u00f1a viol\u00edn en el Programa Suzuki Hartt y dirige los cursos de pedagog\u00eda Suzuki para graduados. Ha participado activamente en la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas como formadora de profesores registrada durante muchos a\u00f1os, form\u00f3 parte de la Junta Directiva de la SAA de 2004 a 2009, coordin\u00f3 la conferencia de la SAA de 2010, trabaj\u00f3 como miembro del personal de 2014 a 2016 y se desempe\u00f1\u00f3 como consultora para el desarrollo docente. Christie fue subdirectora en la Preucil School of Music de Iowa City, Iowa, durante 17 a\u00f1os, y ense\u00f1\u00f3 en su facultad de viol\u00edn de 1996 a 2014. En 2013, la Asociaci\u00f3n de Profesores de Cuerda de Iowa la nombr\u00f3 Profesora del A\u00f1o del Estudio Leopold LaFosse. Christie obtuvo su maestr\u00eda en pedagog\u00eda Suzuki con John Kendall en la Universidad del Sur de Illinois en Edwardsville, y su licenciatura en m\u00fasica con Vartan Manoogian y Marvin Rabin en la Universidad de Wisconsin-Madison. Adem\u00e1s, complet\u00f3 una pasant\u00eda Suzuki de nueve meses con Doris Preucil en Iowa, y su formaci\u00f3n en administraci\u00f3n de las artes (AMICI) con el Gremio Nacional de Escuelas Comunitarias de las Artes.<\/p>\n\n\n\n

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Caroline Fraser<\/h6>\n\n\n\n

Caroline Fraser es escocesa. Es licenciada en M\u00fasica por la Universidad de Edimburgo y posee los diplomas de ense\u00f1anza LRAM (piano) y ARCM (viol\u00edn) de la Royal Academy of Music de Londres. Tiene un MMus con \u00e9nfasis en Kodaly por la Holy Names University (HNU) de California. Caroline es formadora de profesores de piano de la ESA y la SAA y ha impartido cursos de formaci\u00f3n y talleres por toda Am\u00e9rica, Europa, Asia y Australia. Actualmente vive en California y Per\u00fa y es una apasionada de la difusi\u00f3n de la filosof\u00eda Suzuki, especialmente en Am\u00e9rica Latina.<\/p>\n\n\n\n

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rolando freitag<\/h6>\n\n\n\n

Rolando Freitag es Profesor de Viol\u00edn registrado en la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas. Actualmente ense\u00f1a en el Escuela de M\u00fasica Suzuki de Orlando<\/a>donde ofrece cursos de Formaci\u00f3n de Profesores Suzuki, as\u00ed como clases individuales y en grupo, y es director de la Instituto de M\u00fasica de Florida<\/a>. Tiene una amplia experiencia trabajando con alumnos de todas las edades y niveles, y ha impartido clases, talleres y cursos de formaci\u00f3n de profesores por todo el continente americano. El Sr. Freitag obtuvo su Maestr\u00eda en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn en la Universidad Estatal de Pennsylvania y su Licenciatura en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn en el Conservatorio Shenandoah. Adem\u00e1s, ha completado la Especializaci\u00f3n en Fundamentos de Psicolog\u00eda Positiva de la Universidad de Pensilvania, y posee el Certificado de aprovechamiento<\/a> de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas.<\/p>\n\n\n\n

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nora friedman<\/h6>\n\n\n\n

Nora Friedman es la Directora del Programa Suzuki en el Conservatorio de M\u00fasica de Brooklyn. Estudi\u00f3 en la Universidad de Wesleyan, donde se licenci\u00f3 en Estudios Latinoamericanos, y tiene un m\u00e1ster en Interpretaci\u00f3n por la Universidad Estatal de Montclair y el Brooklyn College, conjuntamente. Ha estudiado con Roberta Guaspari, Anna Pelekh, Perry Elliot, Masao Kawasaki y Weigang Li. En sus m\u00e1s de 20 a\u00f1os como profesora de viol\u00edn, Nora ha fundado programas escolares de viol\u00edn en el sur del Bronx y Bed Stuy y ha formado parte del profesorado de viol\u00edn de la Thurnauer School of Music de Tenafly, la Elisabeth Morrow School de Englewood, el Preparatory Center for the Performing Arts del Brooklyn College y la Opus 118 Harlem School of Music. Nora ha completado su entrenamiento en las Unidades B\u00e1sicas Suzuki de Viol\u00edn 1-7 y 9-10 y numerosos cursos suplementarios y de enriquecimiento, incluyendo Principios Suzuki en Acci\u00f3n, Pr\u00e1ctica, Repertorio Suplementario: Libros de Viol\u00edn 6 - 8, Desarrollando el Brazo de Arco desde Pre-Twinkle hasta el Libro 10, Ense\u00f1ando con el Coraz\u00f3n Abierto, Trampas de la Mano Izquierda y Estableciendo el Brazo de Arco. Entre sus mentores se encuentran Edward Kreitman, Edmund Sprunger, Allen Lieb, Linda Fiore, Nancy Jackson, Catheryn Lee, Charles Krigbaum, Teri Einfeldt, Danny Gee Cordova, Julie Lyons-Lieberman, Amelia Gold y Dorothy Roffman, entre otros. Sus pasiones incluyen el viol\u00edn antiguo, la improvisaci\u00f3n y mantener sanos el cuerpo y la mente del m\u00fasico. En BKCM, Nora es miembro de los comit\u00e9s de Diversidad, Equidad e Inclusi\u00f3n, trabajando recientemente en la creaci\u00f3n de pr\u00e1cticas de contrataci\u00f3n m\u00e1s equitativas en BKCM, y la diversificaci\u00f3n del repertorio de ense\u00f1anza.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

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Daniel gee cordova<\/h6>\n\n\n\n

Daniel Gee Cordova es fundador y director de la Escuela de M\u00fasica Suzuki de Austin. Ha estudiado el M\u00e9todo Suzuki en Viol\u00edn, Viola y Educaci\u00f3n Infantil Suzuki extensivamente con una amplia gama de profesores. Tiene t\u00edtulos de la Escuela de M\u00fasica Crane - SUNY Potsdam y de la Universidad de Texas en Austin. En mayo de 2012, Daniel fue galardonado con el Certificado de Logro de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Am\u00e9rica (SAA), un reconocimiento otorgado a los profesores que demuestran un compromiso excepcional con la excelencia en su ense\u00f1anza. Desde 2020, Daniel ha sido un Formador de Profesores registrado de la SAA trabajando para proveer desarrollo profesional a profesores que desean aprender y ense\u00f1ar el M\u00e9todo Suzuki en el Hemisferio Occidental.<\/p>\n\n\n\n

Daniel es un cl\u00ednico activo dando presentaciones en Conferencias Nacionales as\u00ed como profesor invitado en talleres por todo el pa\u00eds. Ha presentado su trabajo en numerosas conferencias incluyendo la Suzuki Association of the Americas, American String Teachers Association, Texas Music Educators Association, Texas Orchestra Directors Association. Daniel tambi\u00e9n ha sido director invitado de orquestas de la regi\u00f3n de Texas. En los veranos, Daniel se desempe\u00f1a como Director del Greater Austin Suzuki Institute y ha sido parte del cuerpo docente de los Institutos Suzuki de todo el pa\u00eds, incluyendo el Los Angeles Suzuki Institute, Oregon Suzuki Institute, Japan-Seattle Suzuki Institute, Ozark Suzuki Institute, Acadiana Suzuki Institute, Ithaca Suzuki Institute, Northern California Suzuki Institute, Intermountain Suzuki String Institute, Ithaca Suzuki Institute y Chicago Suzuki Institute.<\/p>\n\n\n\n

El Sr. Gee Cordova actualmente se desempe\u00f1a como Director de Orquesta en Chisholm Trail Middle School en Round Rock ISD, un puesto que hab\u00eda ocupado anteriormente desde 2009 hasta 2019, infundiendo el enfoque Suzuki a los estudiantes dentro del sistema escolar p\u00fablico. Daniel interpreta por igual viol\u00edn y viola, sirviendo como Violista Principal Asistente en la \u00d3pera de Austin desde 2014. Fuera de la ense\u00f1anza y la actuaci\u00f3n, Daniel disfruta de pasar tiempo con su esposo Jerry y su hijo Liam, que est\u00e1 embarcando en su viaje como estudiante de violonchelo Suzuki.<\/p>\n\n\n\n

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daphne gerling<\/h6>\n\n\n\n

Daphne Gerling <\/strong>disfruta de una carrera activa ense\u00f1ando, tocando y escribiendo sobre la viola. Es profesora adjunta de viola en la Universidad de North Texas y presidenta electa de la American Viola Society. Como miembro de la junta de la AVS, encabeza colaboraciones con organizaciones asociadas como la SAA, la ASTA y la VSA. Fue coordinadora del Festival AVS 2024 y del Concurso Internacional de Viola Primrose, y tambi\u00e9n form\u00f3 parte de las juntas directivas de la Sociedad Internacional de Viola y de la Sociedad Brasile\u00f1a de Viola. De Amsterdam a Vietnam, y de Nueva Zelanda a Costa Rica, los viajes de Daphne como int\u00e9rprete y profesora la han llevado a 38 universidades de los Estados Unidos, y a 16 pa\u00edses del extranjero. Complet\u00f3 una formaci\u00f3n de larga duraci\u00f3n como profesora Suzuki en los libros 1-4 con Teri Einfeldt, y en los libros 5-9 con Elizabeth Stuen-Walker, y ser\u00e1 la anfitriona del Instituto Suzuki inaugural de North Texas en UNT en julio de 2025. Elogiada por el Strad por su \"programaci\u00f3n emprendedora\", su primera grabaci\u00f3n, \"Encircling\", ha sido editada por el sello Acis. Presenta obras menos conocidas de compositoras activas en la \u00e9poca del concurso Coolidge de 1919, y fue presentado como recital destacado en los Congresos Internacionales de Viola de Tailandia en 2023 y Brasil en 2024. La Dra. Gerling estudi\u00f3 viola, interpretaci\u00f3n vocal y musicolog\u00eda hist\u00f3rica en Oberlin, CIM y Rice. Su sitio web es www.daphnegerling.com<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

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morgan lee gerstmar<\/h6>\n\n\n\n

Morgan Lee Gerstmar (ella\/\u00e9l) es la directora del Instituto Suzuki de Los \u00c1ngeles, profesora de viol\u00edn Suzuki y dise\u00f1adora web con sede en la zona de Pasadena de Los \u00c1ngeles, California. Posee t\u00edtulos y certificados en varias disciplinas que van desde la M\u00fasica, la Neurociencia y el Dise\u00f1o Web por la Universidad del Sur de California, el Instituto de las Artes de California, el Conservatorio de Nueva Inglaterra y el Santa Monica College. A Morgan le apasiona educar a la pr\u00f3xima generaci\u00f3n de m\u00fasicos, en su propio estudio y en todo el sur de California, y trabajar con colegas profesores para mejorar sus habilidades empresariales y de marketing.<\/p>\n\n\n\n

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tamara gonz\u00e1lez<\/h6>\n\n\n\n

Tamara Gonz\u00e1lez <\/strong>comenz\u00f3 sus estudios musicales a la edad de cuatro a\u00f1os en el \u00e1rea de Washington DC. A los nueve a\u00f1os, Tamara se mud\u00f3 a Puerto Rico con su familia y comenz\u00f3 a estudiar en el Programa Preparatorio del Conservatorio de M\u00fasica de Puerto Rico, y fue admitida en el festival de verano de la FOSJA y continu\u00f3 participando durante los seis veranos siguientes. Durante el tiempo que vivi\u00f3 en Puerto Rico, Tamara estudi\u00f3 con Jaime Medina, y fue Concertino de la Orquesta Avanzada durante dos a\u00f1os. En 1999, a la edad de 15 a\u00f1os, Tamara se gradu\u00f3 anticipadamente del Programa Preparatorio y comenz\u00f3 a estudiar en el Conservatorio de M\u00fasica de P.R., con Henry Hutchinson. En el verano de 1999, Tamara asisti\u00f3 por primera vez al Interlochen Arts Camp y fue miembro de la WYSO. Tambi\u00e9n comenz\u00f3 sus estudios de viola en Interlochen ese verano y continu\u00f3 asistiendo a Interlochen hasta el verano de 2001, cuando se le concedi\u00f3 la Beca Emerson para Puerto Rico. Tambi\u00e9n en 2001, la Sra. Gonz\u00e1lez obtuvo el primer puesto en el Concurso de Conciertos del Conservatorio de Puerto Rico y el primer puesto en el Concurso de Conciertos de la FOSJA. En el oto\u00f1o de 2001, Tamara comenz\u00f3 sus estudios en la Universidad DePaul con Joseph Genualdi y m\u00e1s tarde con Robert Waters. Fue Concertino de la Orquesta de C\u00e1mara de DePaul durante su estancia en DePaul y se gradu\u00f3 en 2005 con una licenciatura en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn. Tamara volvi\u00f3 a DePaul y en 2010 obtuvo un m\u00e1ster con honores en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn, estudiando con Olga Kaler.<\/p>\n\n\n\n

Tamara Gonzalez disfruta de una carrera activa como violinista independiente e instructora de viol\u00edn\/viola en el \u00e1rea de Chicago. Ha recibido la Formaci\u00f3n de Profesora Suzuki a trav\u00e9s del Libro 10 de Viol\u00edn Suzuki, y ha tomado el Practicum de Viol\u00edn y los Principios Suzuki en Acci\u00f3n. Tambi\u00e9n ha tomado Viola Book 6 con William Preucil y planea continuar su entrenamiento Suzuki de Viola. Tamara es adjudicadora en formaci\u00f3n con el prestigioso Royal Conservatory of Music Development Program y prev\u00e9 su admisi\u00f3n en el College of Adjudicators a finales de 2015. Ha ense\u00f1ado en DePaul Community Music, Smiling Strings, Lane Technical y Vernon Hills High Schools, Sherwood Community Music School y Music Institute of Chicago. El Instituto Suzuki de Chicago la invit\u00f3 a formar parte de su profesorado para el campamento de 2014.<\/p>\n\n\n\n

Tamara se desempe\u00f1\u00f3 como Jefe del Departamento Suzuki de Sherwood Community Music School desde 2011 hasta 2014. Ha tenido \u00e9xito instruyendo a alumnos Suzuki desde los tres a\u00f1os de edad, as\u00ed como trabajando en conciertos avanzados con sus alumnos de secundaria. Tamara es una int\u00e9rprete activa, y ha tocado como miembro de la Sphinx Festival Orchestra, Chicago Classical Symphony, Rockford Symphony y la Chicago Sinfonietta. Actualmente reside en Minneapolis, MN y es miembro del profesorado del MacPhail Center for Music y miembro del Stone Arch Collective.<\/p>\n\n\n\n

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christine goodner<\/h6>\n\n\n\n

Christine Goodner es una profesora Suzuki din\u00e1mica y altamente capacitada y la directora de Brookside Suzuki Strings, un estudio de viol\u00edn y viola en Hillsboro, OR. Tambi\u00e9n da clases de Educaci\u00f3n Infantil Suzuki en Hillsboro y Portland a trav\u00e9s de Da Capo Suzuki Early Childhood Education. En ambos programas, Christine es una apasionada de ayudar a sus estudiantes a desarrollar sus habilidades al m\u00e1ximo de su capacidad, al tiempo que obtienen un amor por la m\u00fasica para toda la vida. Christine creci\u00f3 en una familia musical y comenz\u00f3 sus estudios de viol\u00edn a la edad de 2 a\u00f1os y medio, como una estudiante Suzuki (estudiando con Betty Haag, y a\u00f1adi\u00f3 la Viola en la escuela secundaria y la universidad. Tiene una licenciatura de 4 a\u00f1os en Educaci\u00f3n Infantil y una amplia formaci\u00f3n como profesora a trav\u00e9s de la SAA, incluyendo una larga formaci\u00f3n como profesora con Martha Shackford. Tambi\u00e9n ha completado su formaci\u00f3n con: Ellie Albers LeRoux, Susan Kempter, Yuko Honda, Sue Baer y Sharon Jones. Christine ha estado ense\u00f1ando durante m\u00e1s de 18 a\u00f1os, y pas\u00f3 una d\u00e9cada ense\u00f1ando en la Valley Catholic Music School en Beaverton, OR. All\u00ed, sus alumnos obtuvieron sistem\u00e1ticamente becas en el concurso de becas de la escuela y las mejores calificaciones en el concurso OMEA Solo & Ensemble. Christine es actualmente Presidenta de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Oreg\u00f3n. Tiene pasi\u00f3n por la educaci\u00f3n de los padres, el aprendizaje a lo largo de la vida y la construcci\u00f3n de la Comunidad Suzuki. Ha publicado art\u00edculos en el American Suzuki Journal y es autora del libro con licencia Suzuki M\u00e1s all\u00e1 de la clase de m\u00fasica: H\u00e1bitos de las familias Suzuki de \u00e9xito<\/em> (disponible en Amazon)<\/a> Christine escribe en www.SuzukiTriangle.com<\/a> Para m\u00e1s informaci\u00f3n sobre Christine y su estudio, visite su sitio web en enlace<\/a><\/p>\n\n\n\n

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sally gross<\/h6>\n\n\n\n

Natural de la zona de Chicago, Sally Gross<\/strong> es actualmente Directora de Violonchelo en la Western Springs School of Talent Education y en la Naperville Suzuki School. Es licenciada en M\u00fasica por la Northern Illinois University, donde estudi\u00f3 con Marc Johnson, y tiene un m\u00e1ster en Pedagog\u00eda Suzuki por el Ithaca College, donde trabaj\u00f3 con Carey Beth Hockett y Sandy y Joan Reuning. Antes de regresar al \u00e1rea de Chicago en 2004, Sally ense\u00f1\u00f3 en la Escuela de Cuerda Suzuki de Guelph en Ontario donde tambi\u00e9n fue Coordinadora Art\u00edstica. Es formadora de profesores desde 1990. Como doble ciudadana de Estados Unidos y Canad\u00e1, Sally tiene un gran inter\u00e9s en expandir la visi\u00f3n del Dr. Suzuki en ambos pa\u00edses a trav\u00e9s de su liderazgo, formaci\u00f3n de profesores y apariciones como profesora invitada.<\/p>\n\n\n\n

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karyn grove-bruce<\/h6>\n\n\n\n

Karyn Grove-Bruce<\/strong> Psy.S. se licenci\u00f3 en Interpretaci\u00f3n Musical por la Universidad de Arizona estudiando con Jeffrey Showell en viola. Tambi\u00e9n es licenciada en Psicolog\u00eda Escolar por la Universidad Estatal de Luisiana en Shreveport y ha trabajado como psic\u00f3loga escolar en Luisiana, California y Alaska. Karyn es Especialista Certificada en Lesiones Cerebrales (CBIS) y trabaja con adultos y ni\u00f1os de todas las edades que sufren lesiones cerebrales en una cl\u00ednica privada Head to Toe Holistic Healthcare en Anchorage, Alaska. Karyn ha sido directora de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Southcentral Alaska en Anchorage desde 1998. Ha completado la formaci\u00f3n en todos los libros Suzuki de Viol\u00edn y Viola adem\u00e1s de SECE hasta el nivel tres. Karyn est\u00e1 dedicada al aprendizaje permanente y ha tomado m\u00e1s de 40 cursos de formaci\u00f3n Suzuki con tantos profesores como ha podido, incluyendo a Pat D'Ercole, Ann Montzka-Smelser, William Preucil, Elizabeth Stuen-Walker, Vera McCoy-Sulentic, Mark Bjork, Allen Lieb, Joanne Melvin, Nancy Lokken, Charles Krigbaum, Joseph Kaminsky, Daina Volodka Staggs, Joanne Bath, Julia Hardie, Wan Tsai Chen, Danette Warren Schuh, Rita Hauck, Sharon Jones, Kiersten Wartberg y Chenoa Murphy. Tambi\u00e9n ha completado los certificados de nivel uno de viol\u00edn y viola. Karyn fund\u00f3 el grupo SuperStrings en 2013 para dar un lugar a los jugadores de cuerda en edad escolar sin acceso a una orquesta para ganar experiencia. Ella fund\u00f3 el grupo Violaska en 2018 que se re\u00fane mensualmente para dar a los violistas de todas las edades y habilidades la oportunidad de leer m\u00fasica de conjunto de viola juntos. Karyn toca el viol\u00edn y la viola con varios grupos, como la Orquesta Sinf\u00f3nica de Anchorage, la \u00d3pera de Anchorage, la Sinf\u00f3nica de Juneau, la Orquesta C\u00edvica de Anchorage, Alaska Chamber Singers y la Orquesta del Coro de Conciertos de Anchorage. Tambi\u00e9n es miembro fundador del grupo de c\u00e1mara Chameleon Ensemble. Actualmente, Karyn mantiene un estudio privado en Anchorage, Alaska y ense\u00f1a Educaci\u00f3n Infantil Suzuki, Viola y Viol\u00edn a unos 30 alumnos, adem\u00e1s de su trabajo cl\u00ednico.<\/p>\n\n\n\n

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beth guerriero<\/h6>\n\n\n\n

Elizabeth M. Guerriero, Ph.D. (Penn State University, '11) es la fundadora de Beth G Consulting, LLC, una empresa especializada en la direcci\u00f3n ejecutiva interina, la recaudaci\u00f3n de fondos, la planificaci\u00f3n estrat\u00e9gica y la gesti\u00f3n de proyectos.
Planificaci\u00f3n y Consultor\u00eda Educativa. Actualmente es Directora Ejecutiva Interina de la Philadelphia Sinfonia. Anteriormente, la Dra. Guerriero dirigi\u00f3 el Colegio de Artes Esc\u00e9nicas de la Universidad de Rowan como Directora Ejecutiva de Artes Integrativas. En 2019, la Dra. Guerriero fue Finalista del Premio Ovation de la Orquesta Juvenil de Filadelfia por Inspiraci\u00f3n y Liderazgo Sobresaliente en Educaci\u00f3n Musical. El Dr. Guerriero ha sido Director de Educaci\u00f3n para el Programa de Armon\u00eda de la Universidad de la Ciudad de Nueva York, trabajando con m\u00e1s de 500 estudiantes en comunidades de bajos ingresos en toda la ciudad de Nueva York, artistas como el Canadian Brass, Wynton Marsalis, Paquito D'Rivera y Joshua Bell. Su formaci\u00f3n incluye un doctorado en educaci\u00f3n musical por la Universidad Estatal de Pensilvania; un m\u00e1ster en m\u00fasica por la Universidad de Denver; una licenciatura en m\u00fasica por la Hartt School de la Universidad de Hartford; y un Certificado en Recaudaci\u00f3n de Fondos y Desarrollo por la Universidad de Villanova. Fuera del trabajo, viaja mucho, le encanta cocinar, el aire libre y pasar tiempo con su familia y sus dos gatos precoces. Beth G Consulting es realmente un sue\u00f1o hecho realidad, ya que le permite contribuir al ecosistema comunitario y sin \u00e1nimo de lucro de nuestro mundo.<\/p>\n\n\n\n

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araceli hackbarth<\/h6>\n\n\n\n

Araceli Hackbarth es profesora de viol\u00edn desde 2002 y adopt\u00f3 el m\u00e9todo Suzuki en 2009. Comenz\u00f3 sus propios estudios de viol\u00edn a la edad de 7 a\u00f1os, bajo la filosof\u00eda de Suzuki. Es graduada en Fisioterapia y Educaci\u00f3n Musical, tiene un Master en Ciencias y un Doctorado en Ciencias y una especializaci\u00f3n en Terapia Musical. Adem\u00e1s de toda la formaci\u00f3n en el M\u00e9todo Suzuki, tambi\u00e9n hizo una pasant\u00eda de 50 d\u00edas en 2015 en la escuela Western Springs School of Talent Education, guiada por Edward Kreitman. Ha trabajado como traductora de cursos Suzuki de ingl\u00e9s a portugu\u00e9s. Actualmente, es Directora del Centro Suzuki de Educaci\u00f3n Musical en S\u00e3o Carlos (Estado de S\u00e3o Paulo-Brasil), da clases de viol\u00edn y viola y dirige la Orquesta de C\u00e1mara 'Octo-plus', formada por alumnos de la escuela, familiares y amigos invitados. Ha trabajado como int\u00e9rprete en cursos de formaci\u00f3n Suzuki ingl\u00e9s-portugu\u00e9s. Desde 2015, forma parte de la junta directiva de la \"Associa\u00e7\u00e3o Musical Suzuki do Brasil\" (AMSBrasil), siendo elegida como su Presidenta en 2022. En 2020 se uni\u00f3 al Comit\u00e9 de Asociaciones Suzuki de Am\u00e9rica Latina. Actualmente tambi\u00e9n forma parte de la junta directiva de SAA.<\/p>\n\n\n\n

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mary halverson waldo<\/h6>\n\n\n\n

Formadora de Profesores de Flauta Dulce, Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas (SAA) y Asociaci\u00f3n Suzuki Europea (ESA). Estudi\u00f3 en el New England Conservatory of Music, MM - Performance of Early Music; College of St. Scholastica BA, Music, y es profesora registrada SAA de Flauta Dulce, Flauta Travesera y Viol\u00edn. Profesora invitada en institutos, festivales y talleres de toda Am\u00e9rica y el Reino Unido. Ha sido profesora en el MacPhail Center for Music (Minneapolis) donde inici\u00f3 la Flauta Dulce y la Flauta Travesera Suzuki, y en el Conservatorio de M\u00fasica de Saint Paul. Actualmente ense\u00f1a flauta dulce y flauta travesera en el estudio de su casa en St Paul, MN, fue Instructora de Flauta Dulce para la Escuela de M\u00fasica de la Catedral Episcopal Trinity, con ni\u00f1os de escasos recursos en \"Homeless No More\", y en los programas extracurriculares de la Escuela Primaria Logan, Columbia, SC. Miembro de la Junta Directiva de la SAA (2018-2022): Comit\u00e9 de Flautas Dulces de la SAA, y Comit\u00e9 de Flautas Dulces de la Asociaci\u00f3n Suzuki Internacional (ISA); ex miembro de la Junta de la Sociedad Americana de Flautas Dulces, y Editora de la Columna de Educaci\u00f3n de Grabadora americana <\/em>revista. Actualmente juega con el nuevo Cuarteto de flautas dulces Fayrwether Friends<\/em>ha actuado con Orquesta Barroca de Carolina del Norte y Coros de la Catedral de la Trinidad<\/em> (Carolina del Sur), Piccolo Spoleto,<\/em> Sociedad Bach de Minnesota<\/em>, S\u00f3lo Bach <\/em>(Madison, WI), y numerosos grupos de c\u00e1mara de todo Estados Unidos.<\/p>\n\n\n\n

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debbie hammond<\/h6>\n\n\n\n

La violinista Debbie Hammond comenz\u00f3 sus estudios a los cuatro a\u00f1os en Londres, Ontario. Es licenciada en Interpretaci\u00f3n por la Universidad de Toronto y tiene un m\u00e1ster en Interpretaci\u00f3n por la Universidad de Michigan, Ann Arbor. Debbie ha completado su formaci\u00f3n en Pedagog\u00eda Suzuki con varios formadores de renombre, incluyendo a Edmund Sprunger, Alice Joy Lewis, Mark Mutter, Thomas Wermuth y el Dr. Timothy (Terry) Durbin. Entre sus principales profesores de viol\u00edn se encuentran Patrick Burroughs, Geri Arnold, el Dr. Robert Skelton, Mark Fewer y Yehonatan Berick. Debbie es la directora del Estudio Suzuki Hammond, un programa privado de viol\u00edn Suzuki en el \u00e1rea de Bells Corners en Ottawa (Canad\u00e1). El programa del Estudio Suzuki Hammond no s\u00f3lo ofrece clases privadas, sino tambi\u00e9n un programa de clases grupales rico en estilos musicales complementarios, desarrollo de conjuntos y oportunidades de actuaci\u00f3n. Antes de establecer el Estudio Suzuki Hammond en 2014, Debbie fue miembro del cuerpo docente de la Escuela de Cuerda Suzuki de Guelph (2007-2010) y de la Escuela de M\u00fasica Suzuki de la Capital Nacional (2010-2014). Antes de centrar su carrera en la pedagog\u00eda Suzuki, Debbie fue miembro de la Orquesta Nacional Juvenil de Canad\u00e1 (200-2002). Tambi\u00e9n se desempe\u00f1\u00f3 como Concertino Asistente de la Orquesta de Toronto (2004-2005) y de la Orquesta de la Comunidad de Cambridge (2007-2010). Debbie tambi\u00e9n fue miembro regular de las Orquestas Sinf\u00f3nicas de Jackson y Battle Creek en Michigan. En Canad\u00e1, Debbie ha actuado con la Windsor Symphony Orchestra y la Orchestra London Canada. Debbie se siente igual de c\u00f3moda con estudiantes principiantes que con los de nivel avanzado, y se est\u00e1 convirtiendo en una frecuente profesora invitada, profesora de c\u00e1mara y jurado en festivales y talleres. Debbie est\u00e1 encantada de tener la oportunidad de trabajar con tantos violinistas en ciudades de toda la provincia. Debbie se enorgullece de ser la presidenta de la Junta de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Ontario y la secretaria interina de la recientemente incorporada Suzuki Music\/Musique Canada. Debbie es la madre de dos ni\u00f1as muy en\u00e9rgicas.<\/p>\n\n\n\n

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stephanie hunt<\/h6>\n\n\n\n

Stephanie Hunt ense\u00f1a violonchelo en el programa Suzuki de la Southern Illinois University-Edwardsville. Sus alumnos han participado en orquestas juveniles, festivales suburbanos, distritales y estatales. Recibi\u00f3 el Certificado de Logro de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas en 2023 y se convirti\u00f3 en Formadora de Profesores en 2024. Stephanie es una m\u00fasica activa y vers\u00e1til que toca el violonchelo moderno y barroco. Sus actividades actuales incluyen actuaciones con el Perseid String Quartet y Early Music Missouri. Stephanie ha participado en numerosos festivales internacionales de m\u00fasica, incluyendo el Nederlandse Orkest- en Ensemble-Academie, Royaumont Formations Professionnelles (Francia), el Britten-Pears Young Artist Programme, y dos veranos como becaria del Tanglewood Music Center. Sus estudios de violonchelo moderno la llevaron a obtener una B.Mus. summa cum laude<\/em> por la Frost School of Music de la Universidad de Miami y un m\u00e1ster en M\u00fasica por la Shepherd School of Music de la Universidad Rice. Tras sus estudios en Estados Unidos, Stephanie se traslad\u00f3 a Europa y se licenci\u00f3 con honores y obtuvo un m\u00e1ster en violonchelo barroco en el Conservatorio de Utrecht (Alemania). Mus. en violonchelo barroco en el Conservatorio de Utrecht (Pa\u00edses Bajos). Entre sus profesores se encuentran Viola de Hoog, Norman Fischer, Hans J\u00f8rgen Jensen, Ross Harbaugh y Monique Bartels. Tambi\u00e9n tiene un MBA por la Southern Illinois University Edwardsville y un m\u00e1ster en ciencia de datos por la Eastern University.<\/p>\n\n\n\n

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james hutchins<\/h6>\n\n\n\n

James Hutchins <\/strong>vive en Silver Spring, Maryland, con su maravillosa y preciosa esposa y su fabuloso y divertido hijo. Creci\u00f3 en el M\u00e9todo Suzuki, ha sido profesor Suzuki durante m\u00e1s de 25 a\u00f1os y es un orgulloso padre Suzuki. James es un formador de profesores registrado que ha ense\u00f1ado en talleres, institutos y clases en todo el mundo, incluyendo Corea del Sur, Islandia, Per\u00fa, Lituania, Singapur, Malasia, Australia, Belice, Bermuda, las Bahamas y en todo Estados.Tambi\u00e9n ense\u00f1\u00f3 pedagog\u00eda Suzuki en la Universidad de Carolina del Este en 2021-22. En 2018, James fue cl\u00ednico invitado en la 67\u00aa Escuela de Verano del M\u00e9todo Suzuki en Matsumoto, Jap\u00f3n. Su estudio ha actuado para la ex Secretaria de Estado y Primera Dama Hillary Clinton en la Casa Blanca, en el Zool\u00f3gico Nacional, el Capitolio de los Estados Unidos,el Capitolio del Estado de Maryland, el Lincoln Memorial, el Acuario Nacional y en el Millennium Stage y con la Sinf\u00f3nica Nacional en The Kennedy Center. Tambi\u00e9n han tocado el Himno Nacional para los Baltimore Orioles, los Washington Wizards y los Nationals. James tambi\u00e9n tuvo el honor de actuar para el Dr. y la Sra. Suzuki en su casa de Jap\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

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manuela iparraguirre<\/h6>\n\n\n\n

Ha realizado m\u00e1s de 15 cursos sobre el M\u00e9todo Suzuki y la aplicaci\u00f3n de esta metodolog\u00eda en el aprendizaje de la guitarra cl\u00e1sica. Ha participado en Festivales Suzuki y eventos en Ecuador, Per\u00fa, Estados Unidos, Chile, Argentina y online. Dicta clases a trav\u00e9s de esta metodolog\u00eda desde 2016, y desde 2021 es la directora del proyecto de guitarra Suzuki en el Conservatorio de M\u00fasica Gilardo Gilardi, en Argentina, uno de los proyectos Suzuki de Latinoam\u00e9rica totalmente gratuito y abierto a la comunidad. Adem\u00e1s de los cursos sobre el M\u00e9todo Suzuki, ha realizado un Posgrado en Educaci\u00f3n Inicial, una Especializaci\u00f3n en Educaci\u00f3n Inclusiva (FLACSO) y el curso online de la Universidad de Harvard \"Introduction to Family Engagement in Education\". En 2018, dict\u00f3 clases magistrales a alumnos del Conservatorio de M\u00fasica de Posadas, en Misiones, Argentina, durante una gira nacional de la Camerata Argentina de Guitarras. Tambi\u00e9n, en 2021, particip\u00f3 dando clase en el campamento de la Suzuki Assosiation de M\u00e9xico. Este a\u00f1o, dio clases magistrales durante el Campamento Marqu\u00e9s de Mancera, en Chile. Y luego estuvo a cargo del Festival de Guitarra Suzuki organizado en La Plata, Argentina, donde participaron m\u00e1s de cien personas de diferentes partes de su pa\u00eds y Per\u00fa. En marzo, particip\u00f3 de la Conferencia SAA dando la charla \"Experiencias como Alumna y Profesora Suzuki\" y como parte del ensamble de guitarras. Posteriormente, escribi\u00f3 el art\u00edculo \"Sostener el proceso de Aprendizaje Musical en el tiempo\" para la Revista Suzuki. Actualmente, trabaja ense\u00f1ando guitarra a ni\u00f1os y adultos en el Conservatorio de M\u00fasica Gilardo Gilardi, en el Instituto Est\u00edMusicalMusic (instituto especializado en el M\u00e9todo Suzuki) y online a alumnos de todo el mundo.<\/p>\n\n\n\n

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sachiko isihara<\/h6>\n\n\n\n

Ahora lleva 27 a\u00f1os como Directora Ejecutiva de la Escuela Suzuki de Newton, Sachiko Isihara<\/strong> es pianista y obtuvo su licenciatura en Interpretaci\u00f3n de Piano en el Conservatorio de Nueva Inglaterra y un m\u00e1ster en Interpretaci\u00f3n de Piano en Juilliard. Es miembro de SAA desde 1986. Su formaci\u00f3n Suzuki incluye haber sido Kenkyusei en Matsumoto en 1993 y un largo aprendizaje con Colette Daltier en Francia. Sachiko ha completado el Nivel Suzuki Europeo 5. En 2008, se convirti\u00f3 en Formadora de Profesores de Piano Suzuki SAA. En 2009, Sachiko se convirti\u00f3 en la directora de Suzuki By the Green Piano Institute en Newton, MA. Recientemente fue seleccionada por la Comisi\u00f3n de Massachusetts sobre el Estatus de la Mujer como una de sus Hero\u00ednas de la Mancomunidad de 2020, fue reconocida por su liderazgo y voluntariado para el mejoramiento de su comunidad. En 2018, 2019 y 2022, Sachiko recibi\u00f3 el premio Steinway Top Teacher, y en 2018 tambi\u00e9n recibi\u00f3 el Milestone Award del National Guild for Community Arts Education. Sachiko lidera un equipo de veinte profesores Suzuki en la Escuela Suzuki de Newton, fue responsable de la implementaci\u00f3n de un Preescolar Suzuki de d\u00eda completo integrado con las artes en 2009, y es una cl\u00ednica frecuente en el Festival Suzuki anual de MA. Regularmente organiza y patrocina talleres de formaci\u00f3n de profesores y alumnos y eventos Suzuki colaborativos en el \u00e1rea de Massachusetts. Ella recluta y nutre a nuevos profesores para que sigan el camino de la formaci\u00f3n de profesores y aprecia nuestro mundo globalmente cambiante como un momento de oportunidad. En 2023, Sachiko fue nombrada miembro del Comit\u00e9 de Formaci\u00f3n Suzuki como comit\u00e9 asesor del Programa de Desarrollo de Profesores Suzuki de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas que abarca las Am\u00e9ricas del Norte, Centro y Sur. En abril de 2024, fue invitada por el Congresista Jake Auchincloss de Massachusetts a asistir a la Reuni\u00f3n Conjunta del Congreso en el Capitolio de los Estados Unidos para escuchar el discurso de Su Excelencia Kishida Fumio, Primer Ministro de Jap\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

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yumi kendall<\/h6>\n\n\n\n

Yumi Kendall es una distinguida violonchelista, embajadora de la m\u00fasica cl\u00e1sica y agente del cambio, cuya voz y visi\u00f3n est\u00e1n allanando el camino a las generaciones futuras.<\/p>\n\n\n\n

Desde 2004, Yumi ha sido un miembro dedicado y profundamente activo de la Orquesta de Filadelfia como violonchelo principal asistente. Consigui\u00f3 el puesto a los 22 a\u00f1os, durante su \u00faltimo a\u00f1o de estudios en el Curtis Institute of Music, donde ahora forma parte del profesorado de violonchelo. Durante las dos \u00faltimas d\u00e9cadas, como int\u00e9rprete y pedagoga, Yumi ha inspirado, informado y conectado a innumerables personas como apasionada defensora de la m\u00fasica cl\u00e1sica. M\u00e1s recientemente, como conferenciante, podcaster y graduada del M\u00e1ster en Psicolog\u00eda Positiva Aplicada (MAPP) de la Universidad de Pensilvania, ha catalizado conversaciones para ayudar a personas y organizaciones a prosperar.<\/p>\n\n\n\n

Yumi descubri\u00f3 la alegr\u00eda y el poder conectivo de la m\u00fasica a una edad temprana. Empez\u00f3 a estudiar violonchelo a los cinco a\u00f1os siguiendo el m\u00e9todo Suzuki; de hecho, su abuelo era el violinista y pedagogo John Kendall, conocido por introducir la educaci\u00f3n Suzuki en Estados Unidos y formar a profesores de todo el mundo. Junto con su hermano violinista Nick Kendall -miembro del conjunto Time for Three, ganador de un Grammy y un Emmy-, la infancia deumi estuvo impregnada de deliciosas experiencias musicales. La energ\u00eda de sus primeros d\u00edas en Suzuki sigue siendo una fuente de inspiraci\u00f3n constante mientras Yumi contin\u00faa su viaje como int\u00e9rprete y educadora. <\/p>\n\n\n\n

Siempre estar\u00e1 agradecida a sus mentores, como John Kendall, Nancy Hair, Carol Tarr, Alice Vierra, David Hardy, David Soyer y Peter Wiley.<\/p>\n\n\n\n

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edward kreitman<\/h6>\n\n\n\n

Edward Kreitman<\/strong> fue fundador y Director de la Escuela de Educaci\u00f3n de Talentos de Western Springs y de la Escuela Suzuki de Naperville desde 1980 hasta 2024. Actualmente, es el Director del Estudio Suzuki Kreitman en Atlanta, el Director del Instituto Suzuki de Atlanta y ense\u00f1a Pedagog\u00eda Suzuki en la Universidad de Georgia en Athens. El Sr. Kreitman obtuvo su t\u00edtulo universitario en la Western Illinois University donde estudi\u00f3 Pedagog\u00eda Suzuki con Doris Preucil y Almita Vamos. En 1986, estudi\u00f3 con el Dr. Suzuki en la Escuela de Verano de Educaci\u00f3n de Talentos en Matsumoto, Jap\u00f3n. Mr. Kreitman ha servido a la Asociaci\u00f3n de Profesores Suzuki en muchos cargos, incluyendo miembro de la Junta Directiva, del Comit\u00e9 de Viol\u00edn, del equipo de Desarrollo de Profesores y como Coordinador de varias Conferencias Nacionales de Profesores Suzuki. Recientemente form\u00f3 parte del equipo de la SAA que desarroll\u00f3 el curso introductorio \u00a1Cada ni\u00f1o puede! Edward Kreitman disfruta de una reputaci\u00f3n internacional como cl\u00ednico invitado en institutos y talleres Suzuki. Edward Kreitman ha presentado conferencias magistrales en las Conferencias Nacionales Suzuki para la Asociaci\u00f3n Suzuki de Nueva Zelanda, la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas, la Asociaci\u00f3n Suzuki Europea, la Asociaci\u00f3n Suzuki Brit\u00e1nica y la Asociaci\u00f3n Suzuki de Brasil. Mr. Kreitman ha ense\u00f1ado en Conferencias Suzuki Internacionales en Melbourne, Australia y Matsumoto, Jap\u00f3n. Mr. Kreitman est\u00e1 registrado como Formador de Profesores de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas y es el autor de Ense\u00f1ando desde el Punto de Equilibrio: Gu\u00eda para padres, profesores y alumnos Suzuki<\/em> y Ense\u00f1ar con el coraz\u00f3n abierto: Gu\u00eda para el desarrollo de la m\u00fasica consciente<\/em>. En 2008, el Sr. Kreitman fue honrado con el Premio de la C\u00e1tedra Suzuki en el Instituto Suzuki Americano en Stevens Point, Wisconsin. El Sr. Kreitman recibi\u00f3 en 2019 el premio IL ASTA Outstanding Studio Teacher Award.<\/p>\n\n\n\n

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charles krigbaum<\/h6>\n\n\n\n

Charles Krigbaum es el fundador y codirector de la North Texas School of Talent Education, un programa privado Suzuki de viol\u00edn y viola que da servicio a la comunidad del norte de Dallas. En 2010, Charles se convirti\u00f3 en uno de los primeros profesores del pa\u00eds en obtener el Certificado de Logro de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas, un premio otorgado a los profesores que demuestran un compromiso excepcional con el aprendizaje permanente y la excelencia en su ense\u00f1anza. En 2014, Charles se convirti\u00f3 en Formador de Profesores registrado en la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas. Ha ense\u00f1ado en talleres e Institutos a lo largo de Estados Unidos, Canad\u00e1, Am\u00e9rica Latina, Inglaterra y Alemania; tambi\u00e9n es ex Presidente de la Asociaci\u00f3n Suzuki del Norte de Texas, un Cap\u00edtulo Afiliado de la SAA. Charles es violinista, violista, profesor, formador de profesores, exitoso propietario de un peque\u00f1o negocio, orador p\u00fablico, y es experto en inspirar a otros a tener el coraje de marcar la diferencia.<\/p>\n\n\n\n

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zara lawler<\/h6>\n\n\n\n

La innovadora flautista Zara Lawler, \"una solista atractiva, fluida y meliflua\" (Houston Chronicle), debut\u00f3 en concierto con la Sinf\u00f3nica de Houston y en recital en el Merkin Concert Hall de Nueva York. En 2021, cre\u00f3 Symmetrical Lives, una pel\u00edcula de m\u00fasica y danza de la Suite en si menor de Bach, con la violinista Maja Cerar y el core\u00f3grafo C. Neil Parsons, que se estren\u00f3 como parte del Balcony Bar from Home del Museo Metropolitano de Arte y se estren\u00f3 como representaci\u00f3n esc\u00e9nica en directo en Nueva York en 2022. Sus otras actividades durante la pandemia han incluido el estreno mundial de HOWL, una pieza de danza y palabra hablada con DoubleTake Dance como parte de los Higher Ground Premieres en Nueva York, una serie de Farm Concerts -actuaciones para \"audiencias seguras\" de animales y plantas de granja- y Symmetrical Lives, un innovador v\u00eddeo de m\u00fasica\/danza de la Suite en si menor de J. S. Bach, creado con la violinista Maja Cerar y el core\u00f3grafo C. Neil Parsons. En el pasado cabe destacar el estreno en EE.UU. de Il Cerchio Tagliato dei Suoni, obra de Salvatore Sciarrino para 104 flautistas, dirigida por Lawler en el Museo Guggenheim, un Flute Jamboree dirigido por Lawler en el Kennedy Center, y giras por Texas, Massachusetts, Michigan y Ohio con su d\u00fao de flauta y marimba Lawler + Fadoul. Lawler + Fadoul volvieron al Kennedy Center
\u00a1en 2016 y 2019 para representaciones de su espect\u00e1culo familiar Break it Down! Su nuevo concierto teatral Clickable, con m\u00fasica de persuasi\u00f3n, se incub\u00f3 y estren\u00f3 en el teatro the cell de Nancy manocherian en NYC en noviembre de 2016, y se public\u00f3 como \u00e1lbum en Parma Recordings en 2020. Su \u00e1lbum de debut, Prelude
Cocktail, cont\u00f3 con estrenos mundiales de Katherine Hoover y Roshanne Etezady. El espect\u00e1culo en solitario de Zara Lawler, The Flute on its Feet, se present\u00f3 en el Orlando Fringe Festival en mayo de 2019. Durante muchos a\u00f1os, Lawler ha integrado la danza y el teatro en sus actuaciones, con el innovador conjunto Tales & Scales, en colaboraci\u00f3n con el core\u00f3grafo C. Neil Parsons, y en coreograf\u00edas a gran escala para flautas, incluida E Pluribus Flutum, la obra de Lawler para sesenta flautistas danzantes. Lawler ha actuado como solista en
Ha ofrecido recitales en Nueva York, Santa B\u00e1rbara y Hong Kong, y ha actuado como solista con las Sinf\u00f3nicas de Atlanta, Utah, Indian\u00e1polis y Oreg\u00f3n, as\u00ed como con la Filarm\u00f3nica de Hong Kong, y en lugares como el Kennedy Center, el Kravis Center y el Lincoln Center. Ha ganado numerosos concursos, entre ellos el Ima Hogg Young Artist Competition y el Artists' International, y estudi\u00f3 en la Juilliard School con Carol Wincenc y Sam Baron. Ha participado en festivales de verano como Marlboro, Tanglewood, Banff (Canad\u00e1), Bach Aria Festival y Schleswig-Holstein (Alemania). Imparte clases en el Manhattan School of Music Precollege y en Silver Music, y tiene un blog sobre t\u00e9cnicas de pr\u00e1ctica en www.thepracticenotebook.com. Puede encontrar m\u00e1s informaci\u00f3n sobre su trabajo en www.zaralawler.com.<\/p>\n\n\n\n

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annette lee<\/h6>\n\n\n\n

Annette Lee es profesora Suzuki desde 1988. Obtuvo su licenciatura en interpretaci\u00f3n de piano en el Conservatorio Wheaton y su maestr\u00eda en interpretaci\u00f3n de piano en la Universidad de Michigan, donde fue becaria de Louis Nagle y Martin Katz. Su formaci\u00f3n Suzuki ha sido con Yasuko Joichi, Doris Koppelman, Jane Kutscher Reed, Rick Mooney, Fay Adams y Mary Craig Powell. En 2015, se convirti\u00f3 en Formadora de Profesores registrada en Piano. La Sra. Lee ha ense\u00f1ado en el Instituto de M\u00fasica de Chicago y en la Universidad DePaul y actualmente es profesora en el Centro MacPhail para la M\u00fasica en Minneapolis. En MacPhail, es profesora Suzuki, acompa\u00f1ante del Departamento Suzuki y anfitriona de la Formaci\u00f3n de Profesores de Piano. En 2022, la Sra. Lee estableci\u00f3 un Programa de Becas en el que forma a j\u00f3venes aspirantes a profesores de piano en el M\u00e9todo Suzuki. Es profesora frecuente en los Institutos Suzuki, habiendo ense\u00f1ado en Stevens Point, WI, Blue Lake Institute, MI, Mt. Royal Academy, Calgary, Suzuki Piano Program en Saskatoon, el Wheaton Preparatory Department, IL, la Preucil School en IA, el Chicago Suzuki Institute, la Levine School en Washington, D.C. , el Memphis Institute y en el Colorado Suzuki Institute. Recientemente, Lee fue seleccionada como la \u00fanica representante de la SAA para dar una clase magistral durante la Convenci\u00f3n Internacional de Formadores de Profesores en Matsumoto, Jap\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

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ching-yi lin<\/h6>\n\n\n\n

Las \u00faltimas actuaciones y clases magistrales de la violinista Ching-Yi Lin la han llevado al Barratt Due Institute of Music de Noruega, a los Conservatorios de Shenyang y Xi'an de China, a la Northwestern University y a la University of British Columbia. Tambi\u00e9n ha actuado en Nueva York en la Summer Garden Series del Museo de Arte Moderno y en el Carnegie Hall, en Taiw\u00e1n en el National Concert Hall de Taipei y en el Sejong Center de Corea del Sur. Su nuevo \u00e1lbum en MSR Classics incluye sonatas para viol\u00edn y piano de Ives, Bolcom y Corigliano. En la cr\u00edtica del \u00e1lbum, Gram\u00f3fono <\/em>destac\u00f3 el \"garbo y calidez\" de la forma de tocar de la Sra. Lin y describi\u00f3 las interpretaciones como \"una serie de conversaciones tiernas, vivas y desafiantes.\" Dedicada y creativa profesora, Ching-Yi Lin es catedr\u00e1tica de viol\u00edn en la Western Kentucky University y tambi\u00e9n forma parte del profesorado de la Academia de Cuerda de Verano de la Universidad de Indiana y del Instituto de Cuerda de Verano de la WKU. Anteriormente, form\u00f3 parte del profesorado delSommersymfoni i Kristiansandin Norway y del Instituto de Verano de Cuerda de la Universidad del Norte de Texas. Como miembro de la junta de Daraja Music Initiative, una organizaci\u00f3n sin \u00e1nimo de lucro de Moshi (Tanzania), Ching-Yi inici\u00f3 en 2016 un programa de iniciaci\u00f3n a las cuerdas para alumnos de la escuela primaria Majengo. Para esta iniciativa se donaron m\u00e1s de 60 instrumentos de cuerda de todo Estados Unidos. El programa ofrece a los estudiantes universitarios de m\u00fasica una oportunidad internacional para ense\u00f1ar, inspirar y tener un impacto en un entorno de aula global. En 2013, la Sra. Lin recibi\u00f3 el prestigioso Premio Jefferson al Servicio P\u00fablico en Washington, DC, en reconocimiento a su labor de llevar la m\u00fasica a la vida de los j\u00f3venes de su comunidad. Y en 2017, Ching-Yi recibi\u00f3 una beca Sisterhood de la Western Kentucky University para dirigir a estudiantes de magisterio y voluntarios en la ense\u00f1anza del viol\u00edn a ni\u00f1os refugiados en Bowling Green, KY. La Dra. Lin es licenciada, m\u00e1ster y doctora por la Escuela de M\u00fasica Jacobs de la Universidad de Indiana, y realiz\u00f3 estudios adicionales en el Conservatorio de Viena. Entre sus profesores figuran Fredell Lack, Nelli Shkolnikova y Mauricio Fuks. Ching-Yi toca un viol\u00edn fabricado en 1863 por Jean-Baptiste Vuillaume. www.chingyilin.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

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april losey<\/h6>\n\n\n\n

April Losey est\u00e1 registrada como Formadora de Profesores de Viola SAA y mantiene un activo estudio privado en Redlands, California. April creci\u00f3 como estudiante Suzuki en Alberta, Canad\u00e1 y ha sido una activa profesora Suzuki por m\u00e1s de veinte a\u00f1os. Ha recibido una amplia formaci\u00f3n como profesora tanto de viol\u00edn como de viola, y contin\u00faa apasionada por encontrar formas de inspirar a los ni\u00f1os a aprender. La Sra. Losey tiene un m\u00e1ster en Interpretaci\u00f3n de Viola por la Universidad Estatal de Arizona, una licenciatura en M\u00fasica y una licenciatura en Comunicaciones (Relaciones P\u00fablicas) por la Universidad Adventista de Washington, y ha estudiado en privado con Donald McInnes. Adem\u00e1s de trabajar por cuenta propia en toda la zona de Los \u00c1ngeles, April es miembro de la Orquesta Sinf\u00f3nica de Redlands y de la Orquesta Sinf\u00f3nica de San Bernardino. April dirigi\u00f3 el Instituto Suzuki de Los \u00c1ngeles entre 2015 y 2022. En su tiempo libre April hace joyer\u00eda artesanal hecha a mano, y trabaja en su casa hist\u00f3rica (que fue construida el mismo a\u00f1o en que naci\u00f3 el Dr. Suzuki). www.aprillosey.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

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marla majett<\/h6>\n\n\n\n

Marla Majett es una violonchelista independiente y profesora de Atlanta (Georgia) dedicada a utilizar la m\u00fasica como medio para enriquecer la vida y unir a las personas. Este empe\u00f1o se refleja sobre todo en su papel de Directora Ejecutiva del Kulea Music Institute. Tiene un activo estudio de violonchelo en Atlanta y organiza talleres y recitales anuales de violonchelo. Sus alumnos act\u00faan en una amplia variedad de iniciativas de divulgaci\u00f3n y lugares p\u00fablicos de Georgia. Como defensora del M\u00e9todo Suzuki, Majett fue uno de los miembros fundadores de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Georgia y actualmente es su presidenta. Tambi\u00e9n se ha desempe\u00f1ado como copresidenta del Comit\u00e9 Asesor sobre Raza de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas y fue editora colaboradora del American Suzuki Journal, Verano 2020, una edici\u00f3n que defendi\u00f3 los logros y contribuciones de las personas de ascendencia africana en el movimiento Suzuki. La Sra. Majett act\u00faa regularmente con el Colour of Music Virtuosi, Sage String Quartet y tambi\u00e9n se la puede encontrar en jam sessions por Atlanta tocando m\u00fasica de viol\u00edn. Majett es licenciada en m\u00fasica e historia por la Universidad de Furman. Tambi\u00e9n le gusta la jardiner\u00eda, el yoga y aprender a cocinar con su nuevo marido.<\/p>\n\n\n\n

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raymond mallari<\/h6>\n\n\n\n

Muy solicitado como educador e int\u00e9rprete, el Sr. Mallari se licenci\u00f3 en la Universidad de West Chester y recibi\u00f3 formaci\u00f3n Suzuki en el Instituto Suzuki de Pensilvania. Su
experiencia orquestal previa incluye Temple University Symphony, West Chester University, ChescoPOPS, Montgomery County Chorale & Orchestra, Pottstown
Symphony, y muchos otros. Actualmente es miembro de la Kennett Symphony y la Berks Sinfonietta. Su experiencia previa como solista y de c\u00e1mara incluye participaciones en la
Music Teachers National Association Solo and Ensemble Competitions adem\u00e1s de completar una certificaci\u00f3n de c\u00e1mara con ChamberART, Espa\u00f1a. Como educador, el Sr. Mallari ocup\u00f3 cargos en numerosos institutos de m\u00fasica durante los \u00faltimos 20 a\u00f1os. Entre ellos, Taylors Music West Chester, The MusicWorkshop Berwyn, Music&Arts, Community Music School Trappe, West Chester Friends School, Montgomery School, West Chester Music Academy y Ursinus College. Ha sido profesor invitado, entrenador y director en m\u00faltiples distritos escolares. El Sr. Mallari ha ocupado cargos en la Junta Directiva de la Orquesta Juvenil del Condado de Bucks y en la Asociaci\u00f3n Suzuki de Filadelfia. Los alumnos del estudio del Sr. Mallari participan frecuentemente en Select Strings, Honors Strings, Orquestas Juveniles y otras. Graduados de su estudio han asistido a la Universidad de Kutztown, Universidad de DE, PennState, Universidad de Pittsburgh, y Elizabethtown College. Fuera de la m\u00fasica, que actualmente est\u00e1 tratando de yoga, tratando de un 5K, y tratando de navegar por la enorme tienda de comestibles, Wegmans.<\/p>\n\n\n\n

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Katrin Meidell<\/h6>\n\n\n\n

Violista Katrin Meidell<\/strong>DMA, disfruta de una prol\u00edfica carrera como int\u00e9rprete, pedagoga y conferenciante. Sus diversas aptitudes la han llevado por Estados Unidos, Canad\u00e1, Finlandia, Austria, Polonia, Brasil, Pa\u00edses Bajos, Tailandia y Nueva Zelanda. Ha publicado en Profesor de cuerda estadounidense<\/em> y el Revista de la American Viola Society <\/em>(AVS). <\/em>Estuvo muy involucrada en la AVS durante ocho a\u00f1os, primero como voluntaria y luego como miembro de la junta, culminando en la organizaci\u00f3n y celebraci\u00f3n del Festival de la Sociedad Americana de Viola de 2022 y el 47\u00ba Festival de la Sociedad Americana de Viola de 2022.th<\/sup> Congreso Internacional de Viola. En julio de 2024 comenz\u00f3 su mandato como Secretaria de la AVS. Es cr\u00edtica musical para Profesor de cuerda estadounidense<\/em> y como especialista reconocida a nivel nacional en la salud de los instrumentistas de cuerda, forma parte del Comit\u00e9 de Salud y Bienestar de la Asociaci\u00f3n Americana de Profesores de Cuerda (ASTA). Es pedagoga coordinadora de Karen Tuttle, con compromisos recientes de clases magistrales en Congresos Internacionales de Viola (Tailandia y Pa\u00edses Bajos), el Foro Internacional de Viola de Pozna\u0144 (Polonia), la Universidad Estatal de Florida, la Universidad de Alabama, la Universidad de Boston, la Universidad del Norte de Texas y muchas m\u00e1s. La Dra. Meidell es Profesora Asociada de Viola en la Schwob School of Music, Columbus State University, en Georgia.<\/p>\n\n\n\n

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leslie mizrahi<\/h6>\n\n\n\n

Leslie ha dirigido el programa de Piano Suzuki desde 2005, el mismo a\u00f1o en que comenz\u00f3 su formaci\u00f3n. Leslie se ha matriculado hasta el libro 7, estrategias SECE 1, 2 y 3 adem\u00e1s de varios cursos pr\u00e1cticos y de enriquecimiento; la mayor\u00eda con Ms.Carolilne Fraser.Su formaci\u00f3n tambi\u00e9n incluye las pedagog\u00edas Kod\u00e1ly, Orff y Dlacroze. Su escuela, \"Instituto Suzuki Vive la M\u00fasica\" celebra su XV aniversario en mayo de 2025. Leslie ha sido Presidenta de la Asociaci\u00f3n Mexicana Suzuki desde 2017 hasta 2021. Sus alumnos han participado en diversos Festivales y Encuentros: Per\u00fa, Costa Rica, Estados Unidos y M\u00e9xico; algunos han continuado sus estudios musicales profesionalmente, tanto en el segmento cl\u00e1sico como en el popular. Leslie ha impartido clases magistrales de piano en diversas ciudades de M\u00e9xico y Per\u00fa. Leslie fue la Directora de la 1ra Convenci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas, Canc\u00fan, mayo 2019. Durante la pandemia de COVID 19, de mayo a junio de 2020, ofreci\u00f3 120 horas de tutor\u00eda de piano pro bono uno a uno, a 20 profesores de piano en M\u00e9xico. Actualmente est\u00e1 sirviendo en su segundo per\u00edodo de 3 a\u00f1os en la junta directiva de la SAA. Es la presidenta del comit\u00e9 de Pa\u00edses.<\/p>\n\n\n\n

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Nancy Modell<\/h6>\n\n\n\n

Como formador de profesores y director de estudios privados, Nancy Modell<\/strong> mejora la pedagog\u00eda cl\u00e1sica del piano Suzuki con un plan de estudios que fomenta la composici\u00f3n musical original. Tambi\u00e9n promueve el Enfoque Taubman, que proporciona a los pianistas herramientas transformadoras para la salud f\u00edsica y la expresividad musical. Nancy se gradu\u00f3 en la Escuela de M\u00fasica del Ithaca College en interpretaci\u00f3n y educaci\u00f3n pian\u00edstica. Estudi\u00f3 el m\u00e9todo Suzuki internacional con Sanford Reuning, Carole Bigler y Valery Lloyd-Watts. Establecido en Springfield, NJ desde 1992, el Estudio de Piano Suzuki de Nancy Modell abraza la filosof\u00eda del Dr. Suzuki de que \"\u00a1Todos los ni\u00f1os pueden!\", Nancy y su comunidad de estudio se esfuerzan por fomentar una cultura de estudio musical antirracista y equitativa. Sus alumnos est\u00e1n expuestos a diversos g\u00e9neros y compositores, expandiendo sus horizontes musicales m\u00e1s all\u00e1 del repertorio Suzuki. Ella anima a los m\u00fasicos a explorar compositores de or\u00edgenes subrepresentados (mujeres, BIPOC, etc.) y m\u00fasica de su herencia cultural. Los alumnos de todos los niveles componen m\u00fasica original en el Estudio de Piano Suzuki de Nancy Modell. A trav\u00e9s de estas pr\u00e1cticas, el estudio se convierte en un espacio seguro para que los j\u00f3venes m\u00fasicos y sus familias practiquen la creatividad, la curiosidad, la compasi\u00f3n y la creaci\u00f3n de comunidades en un entorno musical, valores que pueden aplicar en sus vidas m\u00e1s all\u00e1 del estudio. Nancy se embarc\u00f3 en su viaje como formadora de profesores Suzuki introduciendo el m\u00e9todo Suzuki de piano en Israel en los a\u00f1os 80 y formando a profesores de piano locales en su estudio de Jerusal\u00e9n. Desde entonces, cientos de profesores Suzuki han comenzado o continuado su formaci\u00f3n bajo la tutela de Nancy. Nancy permanece comprometida con el avance del M\u00e9todo Suzuki y est\u00e1 dedicada a expandir el acceso a la formaci\u00f3n para futuros profesores cuyas identidades diversificar\u00e1n y nutrir\u00e1n a la comunidad Suzuki. Nancy ha tenido el honor de participar como docente en varios foros y talleres internacionales, nacionales y locales. Ha capacitado a profesores de piano Suzuki en forma privada, en institutos y universidades. Nancy ha presentado su enfoque de la ense\u00f1anza de la composici\u00f3n original en la Conferencia Nacional de Pedagog\u00eda de Teclado (2023), la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas (2014, 2016, 2024), 1era Convenci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas en M\u00e9xico (2019), la Asociaci\u00f3n Nacional de Educaci\u00f3n Musical (2016), the New Jersey Music Teachers Association (2017), the New Jersey Education Association (2017), the Taubman Festival (2018), the Piano Teachers Congress of New York (2019), the Piano Teachers Forum of NJ (2017), the Piano Pedagogy Summer Institute (2024), and 4\u00ba Encuentro Mexicano Del M\u00e9todo Suzuki in Puebla (2024). Actualmente forma parte de la Junta Directiva de la SAA, es Coordinadora de Piano y Asesora de Enriquecimiento de Profesores para el Taller Suzuki de Nueva Jersey, Presidenta del Foro de Profesores de Piano de Nueva Jersey y Coordinadora del Instituto de Verano de Pedagog\u00eda de Piano. Muestra de compositores<\/em>Presidente de la Asociaci\u00f3n de Educadores Musicales de Nueva Jersey. El rinc\u00f3n de los compositores<\/em> y fue Presidente de MEA-NJ.<\/p>\n\n\n\n

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mark mutter<\/h6>\n\n\n\n

Mark Mutter est\u00e1 registrado como Formador de Profesores en la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas. Obtuvo su Licenciatura y Maestr\u00eda en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn estudiando con Walter Schwede, Angel Reyes y Camilla Wicks. Su carrera orquestal comenz\u00f3 en Hong Kong como Segundo Viol\u00edn Principal Asistente de la Filarm\u00f3nica de Hong Kong. Tambi\u00e9n fue profesor en la Academia de Artes Esc\u00e9nicas de Hong Kong. Mark estudi\u00f3 pedagog\u00eda Suzuki con John Kendall, Ronda Cole, Teri Einfeldt, Jacquie Maurer y Geri Arnold. Es el Director Ejecutivo de la Academia de M\u00fasica Suzuki de Michigan, anteriormente conocida como Suzuki Royal Oak Institute of Music. Supervisa a 10 profesores que ense\u00f1an a m\u00e1s de 150 alumnos. Ha sido cl\u00ednico en talleres e institutos en todo Estados Unidos y Asia. Mark ha dirigido el SMA Tour Group en giras de conciertos por Europa y Canad\u00e1, as\u00ed como dos actuaciones en el Carnegie Hall. Actualmente forma parte del equipo de direcci\u00f3n de Civic Youth Ensembles, el programa de orquestas juveniles de la Sinf\u00f3nica de Detroit. Dirige la Orquesta de Conciertos y el Conjunto de Cuerda Pizzicato.<\/p>\n\n\n\n

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sylvia mwila<\/h6>\n\n\n\n

Sylvia Mwila se gradu\u00f3 en el Cleveland Institute of Music, donde obtuvo una licenciatura en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn y un m\u00e1ster en Interpretaci\u00f3n de Viol\u00edn y Pedagog\u00eda Suzuki. La Sra. Mwila es la Presidenta de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Georgia y profesora de viol\u00edn registrada en la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas. Actualmente, ense\u00f1a con el programa Suzuki de Fayette Fiddler, y ha sido profesora invitada en programas de m\u00fasica en India, M\u00e9xico, Zimbabwe, Zambia, Chile, y en talleres Suzuki en San Juan, Puerto Rico, Augusta, GA, y Chattanooga, TN. Adem\u00e1s de su labor docente, la Sra. Mwila tambi\u00e9n es miembro de la Orquesta Sinf\u00f3nica de Columbus. Mientras estudiaban con la Sra. Mwila, sus alumnos han participado con \u00e9xito en el programa de orquestas del estado de Georgia, han ganado puestos de concertino en programas de orquestas juveniles locales y del condado, han ganado concursos de talentos locales, han obtenido las mejores notas en los ex\u00e1menes ABRSM y en concursos locales, y han sido seleccionados para recitales de honor en los Institutos Suzuki.<\/p>\n\n\n\n

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alice ann o'neill<\/h6>\n\n\n\n

La Dra. Alice Ann M. O'Neill ha disfrutado como violonchelista durante 46 a\u00f1os y sigue interpretando m\u00fasica de c\u00e1mara y conciertos en solitario con regularidad. Tambi\u00e9n pas\u00f3 muchos a\u00f1os actuando en orquestas profesionales y orquestas de \u00f3pera en Boston, Miami, Baltimore\/Washington, Illinois\/Iowa y Ohio. Disfruta haciendo m\u00fasica y sigue trabajando en su objetivo de interpretar todas las obras para violonchelo. Su pasi\u00f3n por tocar el violonchelo s\u00f3lo tiene rival en su amor por la formaci\u00f3n de profesores de violonchelo Suzuki y la ense\u00f1anza de violonchelo a familias Suzuki en la Cincinnati Cello School en Cincinnati, Ohio. Ella es mentora de muchos profesores en l\u00ednea y en persona para ayudarles a profundizar sus habilidades para tocar y ense\u00f1ar. La Dra. O'Neill tambi\u00e9n forma a profesores de violonchelo Suzuki en institutos y talleres por todo Estados Unidos y Canad\u00e1. Sus alumnos de violonchelo han aparecido en el programa \"From the Top\" de NPR, y han ganado los primeros premios en los concursos de m\u00fasica de c\u00e1mara St. Paul's String Quartet y Fischoff. Varios de sus alumnos de violonchelo han continuado sus estudios en escuelas como Rice University-Shepherd School of Music, Cincinnati Conservatory of Music, Cleveland Institute of Music, Eastman School of Music, Catholic University of America, Aspen Music Festival, Meadowmount School of Music, Indiana University, Harvard University y Juilliard School de Nueva York. Es monja cat\u00f3lica y miembro de las Hermanas de la Caridad de Cincinnati.<\/p>\n\n\n\n

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lynne oliverius<\/h6>\n\n\n\n

Lynne Oliverius Development Director-Arts Focus Grant Writer Profesora de violonchelo, viol\u00edn y piano Lynne tiene un profundo compromiso con el m\u00e9todo Suzuki como lo demuestran sus 40 a\u00f1os educando con alegr\u00eda a m\u00fasicos de todas las edades. Actualmente mantiene un estudio de 35 alumnos, dirige dos orquestas en la Escuela Waldorf local y act\u00faa con su grupo Encore Strings as\u00ed como en orquestas de la zona. Con experiencia como directora de desarrollo de organizaciones sin \u00e1nimo de lucro y redactora de subvenciones, Lynne ha guiado a organizaciones en su b\u00fasqueda de conexiones m\u00e1s fuertes con la comunidad, concienciaci\u00f3n y creaci\u00f3n de fuentes de financiaci\u00f3n. Ha dirigido juntas directivas en \u00e9pocas de transici\u00f3n, as\u00ed como en \u00e9pocas de estabilidad y crecimiento gestionado, y ha sido la persona \"con los pies en el suelo\" en el \u00e1rea de desarrollo, lista con ideas y la voluntad de verlas implementadas mientras trabajaba en concierto con otros para completar la tarea. Lynne fue directora de desarrollo de estas organizaciones en la costa central de California: Civic Ballet, Canzona Vocal Ensemble y Youth Arts Foundation. En Illinois fund\u00f3 y dirigi\u00f3 el desarrollo de sus tres escuelas de m\u00fasica Suzuki (300 alumnos a la semana y 8 empleados) y la sinf\u00f3nica juvenil, adem\u00e1s de conseguir subvenciones para varias escuelas primarias. Su trabajo como redactora de subvenciones ha garantizado la financiaci\u00f3n de organizaciones art\u00edsticas a trav\u00e9s de las siguientes subvenciones: Fender Music Foundation, PRG Corporation-Los Angeles, Lutheran Women's Missionary League, Central Coast Wine Classic, Windward Winery, Central Coast Funds for Children, Loews, Wal-Mart, Rotary Club, Knights of Columbus, Midwest Fine Arts Grants, Target, Illinois Power, subvenciones de contrapartida y subvenciones para sirvientes. Fue directora del Sylvan Learning Center, Peru, Il y consigui\u00f3 subvenciones para los programas de lectura y pruebas. Nombramientos de la Junta han incluido presidente de la Sinfon\u00eda de las vi\u00f1as, lo que lleva desde el comit\u00e9 de direcci\u00f3n para completar 501c3, CASA vicepresidente (tribunal designado abogados especiales), United Way, Carnegie Library Board y Canzona Ensemble. Presidi\u00f3 los puestos de los vendedores y los expositores en la Conferencia Nacional de la SAA de 1992 reclutando, contratando y organizando a los participantes. Lynne ha estado involucrada con el movimiento Suzuki desde sus comienzos aqu\u00ed en los Estados Unidos. El grupo de la gira de Educaci\u00f3n de Talentos de Jap\u00f3n vino a Pekin, Illinois en 1976 cuando ella estaba en la escuela secundaria y varios int\u00e9rpretes y acompa\u00f1antes se quedaron en la casa de la familia. Asisti\u00f3 a talleres con Bill Starr y John Kendall y fue la primera profesora formada en un programa de 4 a\u00f1os en la Western Illinois University con la Dra. Tanya Carey y Almita Vamos. Lynne trabaj\u00f3 como asistente de la Dra. Carey y viaj\u00f3 a Alemania para la Conferencia Internacional para trabajar con el Dr. Suzuki y Vaclav Adamira. En los primeros a\u00f1os de la organizaci\u00f3n Suzuki escribi\u00f3 art\u00edculos para las revistas de la SAA y documentos sobre pr\u00e1cticas de negocios para los paquetes de formaci\u00f3n de profesores. Fue tallerista y oradora en las conferencias de SAA y nombrada Shar Distinguished Young Teacher y Business and Professional Women's Organization Young Careerist. Su educaci\u00f3n incluye una Maestr\u00eda en Liderazgo 2008 de la Universidad de Illinois, Springfield, IL, y una Licenciatura en Artes Liberales y Ciencias, Negocios de Educaci\u00f3n Musical 1981 de la Universidad Western Illinois, Macomb, IL. Lynne ha honrado la rica historia de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas desde sus comienzos en los Estados Unidos y est\u00e1 muy orgullosa de haber sido una participante activa. Ella anticipa un tiempo de energ\u00eda renovada y crecimiento creativo \u00fanico mientras nos esforzamos por enviar nuestro mensaje de buenos corazones y gente amable por todo el mundo. La m\u00fasica y nuestros instrumentos son los veh\u00edculos que utilizamos para transmitir este mensaje y tenemos mucho que compartir con los dem\u00e1s. Ella se siente muy honrada de haber sido nombrada miembro de la Junta Directiva de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas por un per\u00edodo de 3 a\u00f1os y trabajar\u00e1 continuamente para enriquecer las vidas de nuestros miembros, alumnos, familias y de aquellos que a\u00fan no han sido bienvenidos a nuestro mundo Suzuki.<\/p>\n\n\n\n

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alicia randisi-hooker<\/h6>\n\n\n\n

Alicia Randisi-Hooker<\/strong> es violonchelista y profesora Suzuki desde hace m\u00e1s de 30 a\u00f1os. Complet\u00f3 una larga formaci\u00f3n Suzuki con Annette Costanzi (Reino Unido), y ha tomado muchas unidades adicionales de formaci\u00f3n docente, incluyendo ECC, ECM, Practicum y T\u00e9cnicas de Clases Grupales. Trabaj\u00f3 como coordinadora de conjuntos en la conferencia SAA 2004 en Minneapolis y como presidenta de la Asociaci\u00f3n de Cuerdas Suzuki de Knoxville, ahora la Cooperativa Suzuki del \u00c1rea de Knoxville. Alicia disfruta ense\u00f1ando en los Institutos SAA, talleres y programas de verano alrededor de los Estados Unidos, y es miembro de la facultad en el Taller Anual de Violonchelo de Tennessee. Durante diez a\u00f1os, fue directora art\u00edstica y profesora jefe de violonchelo en la Academy of Children's Music en los suburbios de Filadelfia, manteniendo estudios privados en Pensilvania y Texas antes de trasladarse a Tennessee, donde actualmente dirige el Cello LEAP Studio.(www.celloleap.com<\/a>Participa en actividades de extensi\u00f3n comunitaria a trav\u00e9s de conciertos, recitales, talleres y como profesora adjunta en el Maryville College. Alicia act\u00faa regularmente con las Orquestas Sinf\u00f3nicas de Oak Ridge y Knoxville y persigue su pasi\u00f3n por la m\u00fasica de c\u00e1mara como violonchelista del tr\u00edo de piano, Trillium, en residencia en Maryville College, y que act\u00faa en toda la Costa Este, y el medio oeste. Fue presidenta del Tuesday Morning Music Club, cuya misi\u00f3n es promover la interpretaci\u00f3n de m\u00fasica de c\u00e1mara y ofrecer becas a j\u00f3venes m\u00fasicos aspirantes a trav\u00e9s de su afiliaci\u00f3n a la National Federation of Music Clubs. Reside en Knoxville, TN, con su marido y sus dos gatos, y es la orgullosa madre de dos maravillosos j\u00f3venes.<\/p>\n\n\n\n

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marylou roberts<\/h6>\n\n\n\n

MaryLou Roberts, Formadora de Profesores SAA y ESA, es de Ann Arbor, Michigan, donde mantiene un activo estudio de guitarra Suzuki. Sus alumnos fueron seleccionados para actuar en varias Conferencias de la SAA, incluyendo el concierto de International Ensembles, clases magistrales con Scott Tennant, Berta Rojas, Connie Sheu, as\u00ed como el Concierto Caleidoscopio en 2012. Ha formado parte de la Junta Directiva de la SAA, del Comit\u00e9 Asesor para el Desarrollo del Profesorado y actualmente preside el Comit\u00e9 de Guitarra de la ISA. Estudios formativos con John Holmquist y Gilbert Biberian crearon un amor por la estructura musical, y el desarrollo de conjuntos. Las clases en grupo incluyen la interpretaci\u00f3n en conjunto, as\u00ed como los aspectos musicales del repertorio. Es licenciada en M\u00fasica por el Conservatorio de M\u00fasica de Wisconsin y tiene un m\u00e1ster por el Instituto de M\u00fasica de Cleveland, donde fue Valedictorian y elegida miembro de la Sociedad Pi Kappa Lambda en 1986. <\/p>\n\n\n\n

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carrie salisbury<\/h6>\n\n\n\n

Caroline Salisbury es una artista, peque\u00f1a empresaria y profesora de viol\u00edn y viola afincada en Los \u00c1ngeles. Ha creado CuerdasPop<\/a>!, una experiencia de enriquecimiento te\u00f3rico musical para adolescentes y preadolescentes, y ofrece innovadores talleres para profesores y alumnos sobre Alfabetizaci\u00f3n Musical Creativa. Carrie es licenciada en Viola y ahora estudia repertorio orquestal y pedagog\u00eda con el Dr. Mick Wetzel. Profesora Suzuki desde hace m\u00e1s de 20 a\u00f1os, dirige la SMAC Los Angeles Branch. Sus alumnos privados act\u00faan regularmente como Crescendo Strings, un grupo de cuerda multi-nivel para todas las edades y como First Inversion, un conjunto de adolescentes conocido por crear e interpretar sus propios arreglos. Es madre de tres j\u00f3venes estudiantes de cuerda Suzuki con su marido, el pianista y compositor Benjamin Salisbury. <\/p>\n\n\n\n

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laurie scott<\/h6>\n\n\n\n

Laurie Scott es Profesora Asociada de M\u00fasica y Aprendizaje Humano en la Universidad de Texas en Austin. Adem\u00e1s, es directora del Proyecto de Cuerda de la Universidad de Texas y del programa de cuerda Vidas Musicales de la Escuela Primaria de la UT. Con anterioridad a este nombramiento, la Dra. Scott fue profesora de viol\u00edn y viola y directora de estudios de educaci\u00f3n musical en la Southwestern University de Georgetown, Texas. Como profesora universitaria ha recibido el Premio a la Excelencia Docente de la Escuela de M\u00fasica y de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Texas en Austin.<\/p>\n\n\n\n

Antigua directora de orquesta de secundaria y bachillerato, ahora es mentora de j\u00f3venes profesionales para que tengan \u00e9xito como educadores de cuerda. En todas las facetas de su ense\u00f1anza, la Dra. Scott es una defensora de las aulas de m\u00fasica inclusivas y diversas, de los estudiantes de m\u00fasica adultos y del acceso a una ense\u00f1anza musical de calidad para todos los ni\u00f1os. Est\u00e1 registrada como formadora de profesores para la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas, contin\u00faa manteniendo un estudio privado de viol\u00edn y trabaja semanalmente con los alumnos del programa de orquesta Vidas Musicales en la Escuela Primaria UT. Sus antiguos alumnos se han convertido en educadores de cuerda ejemplares, m\u00fasicos profesionales de estudio y sinf\u00f3nicos, y apasionados defensores de las artes.<\/p>\n\n\n\n

Es coautora de los libros Maestr\u00eda para cuerdas<\/em>y Del escenario al estudio: C\u00f3mo los buenos int\u00e9rpretes se convierten en grandes profesores...<\/em> Laurie Scott, junto con William Dick y Winifred Crock, son coautores de Aprender juntos: Repertorio secuencial para cuerdas solistas o conjuntos de cuerdas<\/em> y recibi\u00f3 el premio Creating Learning Community por su trabajo relacionado con Suzuki in the Schools. En 2020 el Dr. Scott fue reconocido por antiguos alumnos como uno de los \"Texas Ten\" profesores m\u00e1s influyentes e inspiradores de UT Austin y m\u00e1s recientemente recibi\u00f3 el premio nacional Marvin J. Rabin al Servicio Comunitario de la Asociaci\u00f3n Americana de Profesores de Cuerda.<\/p>\n\n\n\n

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genevi\u00e8ve schirm-joyce<\/h6>\n\n\n\n

Genevi\u00e8ve Schirm-Joyce<\/strong> Genevi\u00e8ve comenz\u00f3 su viaje Suzuki a la edad de 2 a\u00f1os con la profesora de violonchelo Suzuki Jo-Anne Goyder en Waterloo, Ontario. Despu\u00e9s de sus a\u00f1os formativos de estudio, incluyendo veranos en varios institutos de Norteam\u00e9rica, Genevi\u00e8ve asisti\u00f3 a la Universidad Wilfrid Laurier, donde estudi\u00f3 con el renombrado violonchelista Paul Pulford, y obtuvo una Licenciatura en M\u00fasica con Honores, una Licenciatura en Franc\u00e9s y un Diploma en M\u00fasica de C\u00e1mara. Genevi\u00e8ve sigui\u00f3 estudiando con Carol Tarr en la Universidad de Denver, donde obtuvo su M\u00e1ster en Pedagog\u00eda Suzuki en junio de 2009. Genevi\u00e8ve vive en Waterloo, Ontario y es profesora fundadora y directora de Suzuki Talent Education of Waterloo (STEW) y contin\u00faa dirigiendo un gran estudio de violonchelo. Ha sido invitada a ense\u00f1ar en varios institutos y talleres por todo el pa\u00eds. Como madre, sus tres hijos estudian con profesores Suzuki violonchelo, viol\u00edn y viola. Genevi\u00e8ve es la directora de violonchelo del Instituto Suzuki del Suroeste de Ontario, que se celebra cada agosto en Waterloo, Ontario. Tambi\u00e9n es la tesorera de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Ontario (SAO), as\u00ed como la copresidenta interina de la reci\u00e9n incorporada Suzuki Music\/Musique Canada. Contin\u00faa actuando a nivel local, siendo la violonchelista principal de la Orquesta Sinf\u00f3nica de Cambridge y de los Waterloo Chamber Players.<\/p>\n\n\n\n

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amelia seyssel<\/h6>\n\n\n\n

Amelia Seyssel es Formadora de Profesores de Voz Suzuki y vive en Poughkeepsie, Nueva York. Tiene una Maestr\u00eda en Bellas Artes en Interpretaci\u00f3n Vocal y Literatura de Mills College, CA, as\u00ed como trabajos de postgrado con varios profesores a trav\u00e9s de Manhattan School of Music y Juilliard Evening Division. Sus actuaciones profesionales se han centrado en el repertorio de Art Song de compositores ingleses, franceses y espa\u00f1oles, incluyendo un CD de nivel profesional (La M\u00fasica Resuena<\/em>) centr\u00e1ndose en la Canci\u00f3n Art\u00edstica en espa\u00f1ol de Espa\u00f1a y Latinoam\u00e9rica. Sus credenciales Suzuki incluyen un Diploma de la Asociaci\u00f3n Suzuki Europea, y un Certificado del Fundador de Voz Suzuki Dr. P\u00e4ivi Kukkam\u00e4ki. Es coautora del Plan de Estudios de Formaci\u00f3n de Profesores de Voz de SAA, establecido por primera vez en abril de 2022. En el transcurso de sus estudios de formaci\u00f3n de profesores de Voz Suzuki, la Sra. Seyssel adquiri\u00f3 una extensa experiencia Suzuki internacional en Finlandia, Australia, M\u00e9xico, Estados Unidos y Jap\u00f3n (incluyendo la 16\u00aa Convenci\u00f3n Mundial en 2013). Su experiencia en la ense\u00f1anza internacional incluye puestos de profesora en dos conferencias internacionales centradas en el crecimiento y desarrollo tanto de alumnos como de profesores. La Sra. Seyssel tambi\u00e9n fue Co-Coordinadora de Peque\u00f1os Instrumentos para la Conferencia SAA 2020 en Minneapolis (planeada, pero no ejecutada).<\/p>\n\n\n\n

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elizabeth shuhan<\/h6>\n\n\n\n

Elizabeth Shuhan es profesora de educaci\u00f3n musical en el Ithaca College, donde tambi\u00e9n ha impartido clases de estudios de interpretaci\u00f3n de flauta, m\u00fasica de c\u00e1mara y teor\u00eda musical. Tambi\u00e9n es profesora invitada de flauta en la Universidad de Cornell, y forma parte del profesorado de flauta y es directora de educaci\u00f3n en la Escuela de M\u00fasica Opus Ithaca. En verano, Shuhan es profesora artista en el Luzerne Music Center de Adirondacks. Como flautista principal de la Fort Smith Symphony (AR), ha grabado tres CD para el sello Naxos. La Sra. Shuhan act\u00faa regularmente con Opera Ithaca, el Shuhan Trio, el Ithaca Flute Duo y es una activa artista independiente en el centro de Nueva York. Tambi\u00e9n ha actuado con la Filarm\u00f3nica de Rochester, la Orquesta de C\u00e1mara de Rochester, la Filarm\u00f3nica de Binghamton y la Orquesta de C\u00e1mara de Cayuga. Anteriormente, Shuhan fue profesora de flauta en la Hochstein School of Music de Canandaigua, Nueva York. Antes de trasladarse a Nueva York, la Sra. Shuhan fue directora de la Escuela de M\u00fasica Suzuki de la Universidad de Arkansas, trabaj\u00f3 como profesora adjunta visitante de flauta en la Universidad de Arkansas y fue una activa m\u00fasico de c\u00e1mara y jurado en Mississippi, Arkansas, Oklahoma y Missouri. Tambi\u00e9n ha ocupado cargos en la Orquesta Sinf\u00f3nica del Norte de Arkansas y en la Orquesta Sinf\u00f3nica de Meridien (MS). Ha sido ganadora de los concursos NFA Professional Performer's, finalista en los concursos nacionales MTNA, finalista en los concursos de m\u00fasica de c\u00e1mara Fischoff y gan\u00f3 el primer premio en el concurso de la Mid-South Flute Society. Es licenciada por la Universidad de Arkansas y la Universidad del Sur de Mississippi y ha recibido formaci\u00f3n como profesora de flauta Suzuki de Toshio Takahashi, Kenichi Ueda, Pandora Bryce, David Gerry, Sarah Hanley y Kim Lorimer. La Sra. Shuhan ha grabado para Albany Records, Naxos y PBS y es Artista de Flauta y Piccolo Burkart.<\/p>\n\n\n\n

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kamila simba-torres<\/h6>\n\n\n\n

Kamilah Simba-Torres creci\u00f3 como una \"ni\u00f1a Suzuki\" y actualmente dirige la Escuela de M\u00fasica Simba en Fresno, Ca. Se gradu\u00f3 en 1996 en Educaci\u00f3n Musical en el Conservatorio de M\u00fasica de la Universidad del Pac\u00edfico. Tom\u00f3 su primera clase de formaci\u00f3n con Cathryn Lee en 1994 y la segunda en 95-96 con Judy Bossuat-Gaelic. Ella ense\u00f1\u00f3 durante diez a\u00f1os en los sistemas de escuelas p\u00fablicas incluyendo Stockton, Golden Plains y Sanger Unified en Central Valley. Las asignaciones de ense\u00f1anza incluyeron orquesta, banda, coro, m\u00fasica general, guitarra y piano a los niveles de grado K-12. Muchos de sus grupos de estudiantes viajaron hasta Nueva York y participaron en concursos en los que obtuvieron las mejores puntuaciones. Adem\u00e1s de ense\u00f1ar en las escuelas p\u00fablicas, K.C. Simba-Torres ha sido consejera e instructora durante m\u00e1s de 20 a\u00f1os en campamentos musicales de verano en los estados de Washington y California. Tambi\u00e9n ha sido profesora y jurado en varios festivales de m\u00fasica del Valle. Actualmente dirige dos empresas de m\u00fasica en Fresno. La Escuela de M\u00fasica Simba L.L.C. donde tiene un estudio de alrededor de 45 estudiantes de viol\u00edn, viola y violonchelo. Sus estudiantes act\u00faan en numerosas ocasiones a lo largo del a\u00f1o en la comunidad y en Los \u00c1ngeles y San Francisco. Su segundo negocio se llama Arpeggio Strings, que es una agencia de contrataci\u00f3n de m\u00fasicos en directo en la zona de Fresno y Central Valley. La Sra. Simba-Torres toca profesionalmente con numerosos grupos y ha tocado para la Sinf\u00f3nica de Sequoia durante m\u00e1s de 30 a\u00f1os, los \u00faltimos 27 como segundo viol\u00edn principal. Simba-Torres act\u00faa como m\u00fasico independiente para varias iglesias y organizaciones de \u00f3pera ligera en todo el Valle de San Joaqu\u00edn. Tambi\u00e9n ha tocado para las orquestas filarm\u00f3nicas de Bakersfield, Stockton, Merced y Fresno. K.C. conoci\u00f3 a su marido en la clase de banda del instituto y tienen dos hijos. Hasina (20) toca el violonchelo, el piano y el saxof\u00f3n y actualmente estudia Musicoterapia, Interpretaci\u00f3n Musical y Psicolog\u00eda en el Conservatorio de M\u00fasica de la Universidad del Pac\u00edfico. Su hermano Xavion (16) toca el viol\u00edn\/viola, el piano y el bajo y estudia en la University High School. Ambos han sido\/son educados con el M\u00e9todo Suzuki. Residen en Fresno y pasan los veranos yendo a institutos.<\/p>\n\n\n\n

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kyra sovronsky<\/h6>\n\n\n\n

Kyra Sovronsky es una int\u00e9rprete de trompeta y educadora con sede en Salt Lake City, Utah, y la primera profesora de trompeta Suzuki registrada en el estado. Desde 2018, ha servido como vicepresidenta de lat\u00f3n en la Junta de la Asociaci\u00f3n Suzuki de Utah y en 2023 se uni\u00f3 al Comit\u00e9 de Formaci\u00f3n Suzuki de la SAA. Kyra ha presentado clases magistrales sobre Trompeta Suzuki en instituciones como la Universidad de Utah, la Universidad Brigham Young y la Universidad Estatal de Utah. Como trompeta principal de la Orquesta del Ballet West y como int\u00e9rprete habitual de la Sinf\u00f3nica de Utah y la \u00d3pera de Utah, mantiene una activa carrera interpretativa. Adem\u00e1s de su amplio estudio de ense\u00f1anza privada, Kyra es miembro adjunto del profesorado de la Weber State University y la Westminster University. Kyra posee un m\u00e1ster en m\u00fasica por la Northwestern University y una licenciatura en m\u00fasica por la Boston University.<\/p>\n\n\n\n

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wendy stern<\/h6>\n\n\n\n

La flautista WENDY STERN es formadora de profesores registrada y profesora adjunta de flauta en la Montclair State University. Obtuvo su Maestr\u00eda en M\u00fasica en la Juilliard School y comenz\u00f3 su formaci\u00f3n en pedagog\u00eda Suzuki en 1996 con Rebecca Paluzzi. Desde entonces, ha trabajado con la mayor\u00eda de los otros formadores de profesores norteamericanos y estudi\u00f3 con el fundador de la Escuela Suzuki de Flauta Toshio Takahashi en Matsumoto, Jap\u00f3n. Wendy es una cl\u00ednica activa y ha ense\u00f1ado en numerosos institutos y talleres en Canad\u00e1, Estados Unidos, Inglaterra, Australia y Nueva Zelanda. Tambi\u00e9n ha actuado e impartido talleres en las convenciones de la National Flute Association en Nueva York, Nuevo M\u00e9xico, Carolina del Norte, Georgia, California, Illinois, Washington DC y Minnesota. Como \u00e1vida defensora de la m\u00fasica de c\u00e1mara de nueva composici\u00f3n, recientemente ha estrenado y grabado obras de Lei Liang y John Deak con The Cicada Chamber Ensemble (con miembros de la Filarm\u00f3nica de Nueva York) y de Cynthia Folio con Ensemble Triolet. Como miembro durante muchos a\u00f1os del din\u00e1mico e innovador conjunto de c\u00e1mara Flute Force, Wendy ha estrenado y grabado obras de m\u00fasica de c\u00e1mara para Joseph Schwantner, Robert Dick, Elizabeth Brown, Katherine Hoover y Amanda Harberg. Es una m\u00fasico independiente muy solicitada, que toca regularmente con los conjuntos m\u00e1s prestigiosos de la zona de Nueva York\/Nueva Jersey y ha grabado CDs para CRI, VAl, lnnova, MPR y Windham Hill.<\/p>\n\n\n\n

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bruce walker<\/h6>\n\n\n\n

Bruce Walker es profesor asociado de m\u00fasica en el Columbia Basin College de Pasco (Washington), director musical de la Orquesta Sinf\u00f3nica Juvenil de Walla Walla, ex presidente de la secci\u00f3n de Washington de la Asociaci\u00f3n Americana de Profesores de Cuerda, miembro de la junta directiva de la Asociaci\u00f3n Suzuki de las Am\u00e9ricas, representante universitario de la Asociaci\u00f3n de Educadores de M\u00fasica de Washington y educador musical del a\u00f1o 2021 por la Asociaci\u00f3n de Educadores de M\u00fasica de Washington. Anteriormente, ocup\u00f3 el cargo de director musical de las orquestas juveniles Yakima Youth Symphony y Oregon East Symphony. Durante los meses de verano, el Sr. Walker trabaja por todo Estados Unidos y Canad\u00e1 en varios institutos Suzuki, campamentos de m\u00fasica, festivales y retiros. A nivel internacional, tambi\u00e9n ha trabajado con la Youth Excellence on Stage Academy en colaboraci\u00f3n con American Voices, una organizaci\u00f3n de intercambio cultural sin \u00e1nimo de lucro. A trav\u00e9s de esta organizaci\u00f3n, ha dirigido orquestas y ense\u00f1ado violonchelo en Irak, Siria, L\u00edbano y Jordania. Como director de orquesta, el Sr. Walker ha participado en numerosos talleres y festivales de m\u00fasica por todo Estados Unidos, como el Marrowstone Music Festival, la Pierre Monteux School for Conductors and Orchestral Musicians, diversos talleres patrocinados por el Conductor's Guild, el Astoria Music Festival, el Rose City International Conductor's Workshop y el University of Oregon Orchestral Conducting Institute. Ha actuado como director invitado con la Central Washington University Symphony, la Oregon East Symphony, la Yakima Symphony, la Portland Columbia Symphony y los m\u00fasicos de la Spokane Symphony Orchestra. Memorable por su estilo \u00fanico de compromiso positivo con los estudiantes, analog\u00edas y su conocimiento del repertorio orquestal, el Sr. Walker tambi\u00e9n es muy solicitado como adjudicador y director invitado para muchas orquestas All-State y Honors en todo Estados Unidos, m\u00e1s recientemente dirigiendo orquestas All-State en Oreg\u00f3n, Alabama y Georgia. Entre sus pr\u00f3ximos compromisos para la temporada 2023-2024 se incluyen la direcci\u00f3n de conciertos con la Sinf\u00f3nica de Walla Walla y la Sinf\u00f3nica de Olympia, el trabajo con y la adjudicaci\u00f3n de varias orquestas escolares y de honor en todo el noroeste del Pac\u00edfico y Nuevo M\u00e9xico, y ser un cl\u00ednico para el 2024 American String Teachers Association National Orchestra Festival en Louisville, Kentucky. El Sr. Walker obtuvo t\u00edtulos de Licenciatura en Educaci\u00f3n Musical e Interpretaci\u00f3n de Violonchelo de Southern Illinois University Edwardsville y una Maestr\u00eda en M\u00fasica de Central Washington University enfocada en Direcci\u00f3n Orquestal e Interpretaci\u00f3n de Violonchelo. En el oto\u00f1o de 2019, comenz\u00f3 su Doctorado en Artes Musicales en Educaci\u00f3n Musical a trav\u00e9s de la Universidad de Boston. Cuando no est\u00e1 en el aula, en el podio trabajando con conjuntos o impartiendo clases de violonchelo, disfruta haciendo senderismo y viajando por el noroeste del Pac\u00edfico, disfrutando del tiempo al aire libre alrededor de un pozo de barbacoa y un ahumador probando nuevas creaciones culinarias, o comprando y admirando calcetines de argyle.<\/p>\n\n\n\n

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danette warren<\/h6>\n\n\n\n

Danette Warren<\/strong> es la Directora de Dolce Music Academy, sede de Dolce Strings y Dolce Babies, donde imparte clases de viol\u00edn, viola y Suzuki Early Childhood. Tambi\u00e9n codirige el Dolce Strings Touring Ensemble. Es formadora de profesores SECE registrada en la SAA. Como una de las profesoras que imparti\u00f3 clases SECE en la 16\u00aa Convenci\u00f3n Mundial en Jap\u00f3n, tambi\u00e9n tuvo el privilegio de hablar y presentar el plan de estudios SECE en profundidad. Tambi\u00e9n es la Directora del nuevo Instituto Suzuki de Houston. Es una profesora muy solicitada en institutos, talleres, festivales y escuelas. Ha estado ense\u00f1ando durante m\u00e1s de 30 a\u00f1os y ha ocupado cargos como Presidenta de la Asociaci\u00f3n de Cuerdas Suzuki del \u00c1rea de Houston (ahora Asociaci\u00f3n Suzuki del Sureste de Texas) y miembro de la junta estatal de la Asociaci\u00f3n de Profesores de M\u00fasica de Texas. Ha recibido el premio \"Bravo\" del Presidente de la Asociaci\u00f3n de Profesores de M\u00fasica de Houston y tambi\u00e9n fue galardonada como \"Profesora del A\u00f1o\". Ha sido publicada en el American Suzuki Journal, ha contribuido con un video para Parents and Partners Online y ha hecho presentaciones en numerosas conferencias y retiros de liderazgo de la SAA. Tambi\u00e9n fue la Coordinadora SECE para la Conferencia SAA 2018. Es licenciada en M\u00fasica con honores por la Universidad de Indiana, donde estudi\u00f3 viol\u00edn con Tadeusz Wronski y Josef Gingold. Ha tenido el gran privilegio de estudiar SECE con las creadoras del plan de estudios, Dorothy Jones y Sharon Jones. Tambi\u00e9n codirige el McKenzie's Fiddle and Suzuki Workshop, act\u00faa con el M\u00f6bius Chamber Ensemble y como violinista y violista independiente en el \u00e1rea metropolitana de Houston.<\/p>\n\n\n\n

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kerri williams<\/h6>\n\n\n\n

Originaria de Chicago, Illinois, la mezzosoprano Kerri Laurence Williams es solista vocal y de viol\u00edn, pianista acompa\u00f1ante, educadora musical, m\u00fasico de iglesia, directora de coros y conjuntos de cuerda, y compositora y arreglista. Comenz\u00f3 sus estudios de piano y viol\u00edn en el Conservatorio de M\u00fasica de Chicago con H. Aylsa Crane. Continu\u00f3 sus estudios de piano con Claire Despres Oppenheim. Estudi\u00f3 canto con James Tolliver, Rita McKinley Pride y Rochelle Ellis. Estudi\u00f3 viol\u00edn con Charles Parker y Barbara Creider. Kerri se licenci\u00f3 en M\u00fasica y en Educaci\u00f3n Primaria en el entonces llamado Oakwood College, obtuvo un m\u00e1ster en Educaci\u00f3n Primaria en el Chestnut Hill College, un m\u00e1ster en Pedagog\u00eda de la Voz en el Westminster Choir College y un m\u00e1ster en Terapia y Asesoramiento Art\u00edstico Creativo, Musicoterapia en la Universidad de Drexel. Se ha formado en varias metodolog\u00edas educativas musicales, incluyendo Kindermusik, Orff-Schulwerk, Dalcroze Eurythmics, e instrucci\u00f3n Suzuki (viol\u00edn, piano). Actualmente, Kerri est\u00e1 completando un D.M.A. en Educaci\u00f3n Musical por la Universidad de Boston. Kerri act\u00faa internacionalmente como solista y como miembro de Singing City de Filadelfia, y es la l\u00edder de Ujima Strings, un conjunto de estudiantes. Es miembro de la Suzuki Association of the Americas (y de la Greater Philadelphia Suzuki Association), y forma parte de la junta de la SAA y de la GPSA. Tambi\u00e9n es miembro de la American Choral Directors Association, la National Association of Teachers of Singing, la American String Teachers Association, la National Association for Music Education y la American Music Therapy Association. Kerri es educadora musical en las escuelas adventistas del S\u00e9ptimo D\u00eda Hillside, Sharon Temple y Jessie R. Wagner, e instructora adjunta de m\u00fasica en la Pine Forge Academy. Mantiene un estudio privado donde ense\u00f1a piano, viol\u00edn\/viola, guitarra y voz para preescolares hasta adultos. Es la directora musical de la iglesia adventista Grace Tabernacle. En su tiempo libre, Kerri trabaja en proyectos de publicaci\u00f3n y grabaci\u00f3n de sus composiciones y arreglos. Profesora de coraz\u00f3n, a Kerri le encanta tocar, pero su mayor logro es permitir y compartir los \u00e9xitos de los muchos estudiantes y alumnos que ahora tocan como m\u00fasicos activos y profesionales por derecho propio.<\/p>\n\n\n\n

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Mary Bassett Shemon Mary Bassett Shemon disfruta de una carrera vers\u00e1til que incluye actuar y ense\u00f1ar en todo el Medio Oeste. Adem\u00e1s de actuar frecuentemente con la Sinf\u00f3nica de Kansas City como...<\/p>","protected":false},"author":102615,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_bbp_topic_count":0,"_bbp_reply_count":0,"_bbp_total_topic_count":0,"_bbp_total_reply_count":0,"_bbp_voice_count":0,"_bbp_anonymous_reply_count":0,"_bbp_topic_count_hidden":0,"_bbp_reply_count_hidden":0,"_bbp_forum_subforum_count":0,"pmpro_default_level":"","_kad_blocks_custom_css":"","_kad_blocks_head_custom_js":"","_kad_blocks_body_custom_js":"","_kad_blocks_footer_custom_js":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_price":"","_stock":"","_tribe_ticket_header":"","_tribe_default_ticket_provider":"","_tribe_ticket_capacity":"0","_ticket_start_date":"","_ticket_end_date":"","_tribe_ticket_show_description":"","_tribe_ticket_show_not_going":false,"_tribe_ticket_use_global_stock":"","_tribe_ticket_global_stock_level":"","_global_stock_mode":"","_global_stock_cap":"","_tribe_rsvp_for_event":"","_tribe_ticket_going_count":"","_tribe_ticket_not_going_count":"","_tribe_tickets_list":"[]","_tribe_ticket_has_attendee_info_fields":false,"_kad_post_transparent":"","_kad_post_title":"","_kad_post_layout":"","_kad_post_sidebar_id":"","_kad_post_content_style":"","_kad_post_vertical_padding":"","_kad_post_feature":"","_kad_post_feature_position":"","_kad_post_header":false,"_kad_post_footer":false,"_kad_post_classname":"","footnotes":""},"class_list":["post-66397","page","type-page","status-publish","hentry","pmpro-has-access"],"acf":[],"taxonomy_info":[],"featured_image_src_large":false,"author_info":{"display_name":"Dalanie Harris","author_link":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/author\/dalanieharrissaa\/"},"comment_info":0,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/66397","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/102615"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=66397"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/66397\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":67640,"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/66397\/revisions\/67640"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/suzukiassociation.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=66397"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}