Por Seth Himmelhoch<\/strong><\/p>\n\n\n\n Ser profesor de m\u00fasica instrumental es un trabajo complicado. Si ense\u00f1as a principiantes, tienes la gran responsabilidad de cultivar un talento complejo desde sus ra\u00edces y asegurarte de que la capacidad del ni\u00f1o empieza con buen pie y crece por el camino correcto. Y si uno se hace cargo de alumnos que empezaron con otros profesores, a menudo se enfrenta a la necesidad de impartir clases de recuperaci\u00f3n, ayudando a remodelar los malos h\u00e1bitos del pasado de los alumnos. Incluso cuando se trabaja con los propios alumnos puede ser necesario corregir el rumbo. Al fin y al cabo, como han dicho muchos profesores de m\u00fasica, la ense\u00f1anza correctiva empieza con la segunda lecci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 hace que ense\u00f1ar un instrumento sea tan complicado? La respuesta es que tocar el viol\u00edn, el piano o la guitarra cl\u00e1sica no es s\u00f3lo una habilidad. Se trata de m\u00faltiples habilidades entrelazadas, como la coordinaci\u00f3n f\u00edsica, la precisi\u00f3n perceptiva, la expresividad art\u00edstica, la memoria y la secuenciaci\u00f3n, las destrezas ling\u00fc\u00edsticas y muchas m\u00e1s. Y todo ello se pone al servicio de una actuaci\u00f3n que puede ser bastante p\u00fablica y angustiosa. Cualquier desequilibrio puede hacer que la actuaci\u00f3n se venga abajo y el int\u00e9rprete se pregunte qu\u00e9 ha fallado. As\u00ed que, para conseguir que el alumno aprenda en todas estas \u00e1reas a la vez, el profesor tiene que hacer un seguimiento de muchos elementos. Esta es una tarea desalentadora y puede confundir incluso a los profesores mejor intencionados. Afortunadamente, la pedagog\u00eda Suzuki y el ejemplo de c\u00f3mo ense\u00f1aba el Dr. Suzuki nos dieron una forma clara y f\u00e1cil de explicar para resolver este enigma de la ense\u00f1anza: el Aprendizaje en un Punto.<\/p>\n\n\n\n El aprendizaje en un solo punto significa que nos centramos en una cosa cada vez, ignorando deliberadamente las cosas que con el tiempo habr\u00e1 que corregir y poniendo toda nuestra energ\u00eda en cambiar una cosa que es imperativo abordar ahora. <\/p>\n\n\n\n Imag\u00ednese a un alumno de cinco a\u00f1os de primer curso tocando Lightly Row. Es la pieza m\u00e1s reciente que ha aprendido y es la primera vez que la escucha hasta el final sin indicaciones. Despu\u00e9s de dos o tres tonalizaciones en sol mayor, pides escuchar la nueva pieza. Mientras observas la interpretaci\u00f3n, te fijas en los detalles: el tono es dulce, pero la postura es un poco deca\u00edda; la mano derecha tiene buen aspecto, pero notas problemas de alteraci\u00f3n, los dedos de la mano izquierda se apoyan en las yemas planas de los dedos en lugar de en las puntas, el tempo no es estable y no hay sentido del fraseo.<\/p>\n\n\n\n La mayor\u00eda de los alumnos y de los padres\/entrenadores no est\u00e1n preparados para escuchar una lista tan detallada de problemas. Tampoco estar\u00edan preparados para abordar tal conjunto de problemas sin orientaci\u00f3n. Aqu\u00ed es donde se necesita un instructor cualificado y con experiencia que pueda aclarar y priorizar los factores que compiten en el juego del ni\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n Cuando esta serie de factores compiten por mi atenci\u00f3n, busco primero problemas de postura o de posici\u00f3n b\u00e1sica de las manos. Estos problemas afectan a los h\u00e1bitos b\u00e1sicos de los alumnos, por lo que son fundamentales y deben abordarse antes que otros aspectos como la digitaci\u00f3n y el fraseo. En el caso de mi alumno imaginario de Lightly Row, elegir\u00eda entre corregir la postura y corregir la colocaci\u00f3n de los dedos de la mano izquierda. Dado que las dificultades de la mano izquierda son a menudo la causa principal de los problemas de postura, elegir\u00eda la colocaci\u00f3n de los dedos de la mano izquierda como mi \u00fanico punto de atenci\u00f3n. Mi lecci\u00f3n para este ni\u00f1o consistir\u00eda en estas actividades orientadas a la mano izquierda:<\/p>\n\n\n\n Para practicar en casa, yo recomendar\u00eda diez repeticiones de la primera actividad, tocando todos los Twinkles con stop-prepare-play y cinco veces con Lightly Row. Al asignar esta tarea de pr\u00e1ctica, es fundamental que el profesor se asegure de que el alumno y el entrenador de casa tienen perfectamente claro lo que tienen que conseguir practicando. <\/p>\n\n\n\n Un estudiante de m\u00fasica al que se le ense\u00f1e de esta manera de forma consistente a trav\u00e9s de los Libros Uno y Dos aprender\u00e1 por experiencia c\u00f3mo aislar y priorizar los problemas dentro de su forma de tocar. A medida que las piezas se repasan d\u00eda tras d\u00eda a largo plazo, las soluciones y las ejecuciones correctas se vuelven familiares y habituales. A medida que el alumno avanza en los libros, va adquiriendo destrezas cada vez m\u00e1s complejas. Y, por supuesto, el ni\u00f1o siempre est\u00e1 creciendo, desarroll\u00e1ndose y cambiando, \u00a1algo que los profesores y los padres nunca deben olvidar! Con todo este progreso y esta implicaci\u00f3n cada vez mayor, la idea del aprendizaje en un solo punto necesita un lugar adonde ir, una forma de adaptarse para que mejore en lugar de limitar el nuevo aprendizaje y el crecimiento que est\u00e1 experimentando el ni\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n He utilizado un enfoque de tres niveles para conceptualizar c\u00f3mo se desarrolla el modelo de aprendizaje de un punto en las tres etapas b\u00e1sicas de aprendizaje: principiante, intermedio y avanzado. El primer nivel es, literalmente, una idea cada vez, aunque sea a costa de permitir que el alumno haga algo que normalmente ser\u00eda incorrecto o inaceptable. En el caso de nuestro alumno de guitarra de Fila Ligera, estamos permitiendo que existan problemas de alternancia en la mano derecha mientras nos centramos en la colocaci\u00f3n de las puntas de los dedos de la mano izquierda. El ejemplo cl\u00e1sico enfrenta a cualquier estudiante o profesor de viol\u00edn. Si el tono y la entonaci\u00f3n de un alumno son problem\u00e1ticos, al principio s\u00f3lo puede centrarse en uno u otro hasta que adquiera la habilidad suficiente para mostrar una mejora.<\/p>\n\n\n\n Cuando un estudiante de guitarra Suzuki ha alcanzado el Libro Tres o Cuatro, sus lecciones son usualmente m\u00e1s largas y divididas en tres o cuatro segmentos. Esta es la etapa para el segundo nivel de aprendizaje de un punto. Imaginemos un alumno del Libro Tres cuya \u00faltima pieza terminada es Ghiribizzo. Su lecci\u00f3n podr\u00eda comenzar sobre tonalizaci\u00f3n con escalas, quiz\u00e1s la escala de La mayor de una octava que aparece en el Libro Primero. En este caso, podr\u00edamos ver a un alumno que toca con buena postura, pero el hombro derecho est\u00e1 tenso y m\u00e1s alto que el izquierdo, lo que afecta al tono y lo hace un poco d\u00e9bil. La mano izquierda es precisa pero desequilibrada, necesitando m\u00e1s supinaci\u00f3n de la mu\u00f1eca y una posici\u00f3n m\u00e1s baja del pulgar izquierdo detr\u00e1s del cuello.<\/p>\n\n\n\n Dedicar\u00e9 unos minutos a ense\u00f1ar a este alumno a tocar esta escala utilizando el entrenamiento pr\u00e1ctico para ayudarle a conseguir un equilibrio correcto en la mano. Primero, les colocar\u00eda la mano suavemente, luego les pedir\u00eda que tocaran la escala y mantuvieran la mano como yo la coloqu\u00e9. Despu\u00e9s de dos o tres veces, les ped\u00eda que colocaran la mano ellos mismos y vieran lo cerca que pod\u00edan acercarla a la posici\u00f3n que yo quer\u00eda. Dos o tres repeticiones m\u00e1s terminar\u00edan esta sesi\u00f3n de tonalizaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n A continuaci\u00f3n, escuchar\u00eda la nueva pieza, Ghiribizzo. Esta pieza tiende a exagerar los problemas de la mano derecha del alumno, y la tensi\u00f3n en los hombros aparece con facilidad al tocarla. Un simple ejercicio en las cuerdas al aire ayudar\u00eda a solucionar este problema. Comienza con un acorde tocado por p, i y m en las cuerdas 5, 3 y 2 respectivamente, seguido de dos acordes tocados por i y m en las cuerdas 3 y 2. Luego repite este patr\u00f3n. A continuaci\u00f3n, repite este patr\u00f3n. Antes de tocar el ejercicio, practique colocando la mano derecha en la posici\u00f3n adecuada sin levantar el hombro. Haga que el alumno lo haga con los ojos abiertos y cerrados y, si es posible, frente a un espejo. Si el alumno puede tocar el ejercicio cuatro veces seguidas sin tensar ni levantar el hombro derecho, entonces debe intentar tocar la pieza lentamente con la misma concentraci\u00f3n en mantener el hombro relajado.<\/p>\n\n\n\n Para una tarea pr\u00e1ctica sobre esta lecci\u00f3n, destacar\u00eda que aqu\u00ed tenemos dos puntos diferentes, un punto que se aplica a cada pieza. Me gusta centrarme en un punto para la mano izquierda y otro para la derecha. Seg\u00fan mi experiencia, los alumnos tienen \u00e9xito con este tipo de trabajo si los objetivos est\u00e1n claramente definidos y delineados. Es importante trabajar con el padre\/entrenador en casa para asegurarse de que las posiciones y movimientos deseados se han entendido perfectamente. Recomiendo el uso de un tel\u00e9fono para grabar en v\u00eddeo cada segmento de la lecci\u00f3n y proporcionar un registro visual de las actividades.<\/p>\n\n\n\n En el tercer y m\u00e1s alto nivel de esta obra, ya no podemos utilizar la expresi\u00f3n aprendizaje en un punto. Esto se debe a que en esta etapa del proceso de aprendizaje (Libro Siete y superiores) hay mucho que hacer y la necesidad de interpretaciones pulidas se ha vuelto m\u00e1s urgente. Ahora necesitamos que el proverbial violinista toque afinado y tenga un tono bello simult\u00e1neamente. Y cada uno de estos par\u00e1metros requiere una atenci\u00f3n constante y microajustes, de lo contrario el oyente percibir\u00e1 defectos notables en la interpretaci\u00f3n. El concepto b\u00e1sico por el que se consigue esto podr\u00eda denominarse \"fusi\u00f3n\" o estratificaci\u00f3n de ideas y conciencias.<\/p>\n\n\n\n Para tener \u00e9xito, necesitamos un alumno que tenga buenos h\u00e1bitos b\u00e1sicos, como la postura, la posici\u00f3n de la mano, el reposo correcto y los golpes libres, y una buena colocaci\u00f3n del dedo izquierdo. Luego, necesitamos entender una secuencia b\u00e1sica de prioridades para saber en qu\u00e9 orden construir habilidades simult\u00e1neas. Uno de mis enfoques favoritos aqu\u00ed es centrarse en la digitaci\u00f3n de la mano izquierda y la digitaci\u00f3n de la mano derecha al mismo tiempo. Hay que empezar por asegurarse de que la digitaci\u00f3n de la mano izquierda es bastante segura. Ejecutar correctamente el pasaje siete veces seguidas es una buena forma de empezar. En esta etapa, podemos permitir un dedo equivocado de la mano derecha, pero no se permite ning\u00fan otro error. La atenci\u00f3n en la mano izquierda debe ser principalmente visual mientras empiezas a centrarte en corregir la mano derecha al mismo tiempo. Centra la atenci\u00f3n visual en la mano izquierda. Centra la atenci\u00f3n t\u00e1ctil en la mano derecha. Este tipo de divisi\u00f3n sensorial es una herramienta muy importante en la caja de herramientas de aprendizaje del m\u00fasico. Una pieza ideal para utilizar este enfoque es el Preludio de BWV 998 en el Libro Siete. <\/p>\n\n\n\n Otra estrategia para practicar la multifocalizaci\u00f3n se basa en la idea de que en realidad nunca realizamos una \"multitarea\", sino que simplemente cambiamos de enfoque entre tareas en una forma de malabarismo mental. Esta estrategia puede aplicarse eficazmente con un alumno que toca bien un pasaje dif\u00edcil, pero que carece de una interpretaci\u00f3n totalmente pulida debido a m\u00faltiples peque\u00f1os defectos. Una pieza que a menudo se encuentra en esta condici\u00f3n con los alumnos es la variaci\u00f3n uno del Tema y variaciones del Libro noveno de Fernando Sor. Esta variaci\u00f3n presenta ligados, carreras de escala, acordes barr\u00e9, r\u00e1pidos cambios de posici\u00f3n, notas mel\u00f3dicas en las cuerdas internas, y mucho m\u00e1s. Su alumno puede tocar habitualmente los ocho primeros compases y tener problemas sistem\u00e1ticamente en los siguientes puntos:<\/p>\n\n\n\n Hay ocho puntos que aparecen a intervalos irregulares y utilizan diferentes habilidades y enfoques. El procedimiento consiste en puntuarse hasta alcanzar una puntuaci\u00f3n perfecta de ocho. Cuando se consiguen los ocho puntos, se demuestra la capacidad de cambiar de enfoque y ejecutar la t\u00e9cnica necesaria en el momento adecuado. Una vez conseguido esto a un ritmo lento, se aplica el conocido proceso de la pr\u00e1ctica con muescas.<\/p>\n\n\n\n Al final estamos trabajando con un sistema mente-cuerpo que puede compararse con la CPU de un ordenador y la memoria RAM que utiliza. Cada una de sus partes s\u00f3lo puede funcionar si dispone de suficiente \"RAM\". Si la parte del cronometrador est\u00e1 utilizando el sesenta por ciento de la RAM, no quedar\u00e1 suficiente para que la parte de la posici\u00f3n de la mano izquierda, que tambi\u00e9n utiliza el sesenta por ciento, funcione al mismo tiempo. Nuestro objetivo con el aprendizaje en un punto es hacer que cada parte funcione con la suficiente facilidad y eficiencia para que quepa en la capacidad cerebral disponible y funcione sin causar una sobrecarga. Por tanto, si cada una de las \u00e1reas enumeradas anteriormente utiliza s\u00f3lo un veinte por ciento, queda un cuarenta por ciento libre para otras destrezas. El profesor debe observar al alumno muy de cerca y tomar decisiones que le ayuden a comprender este proceso y a aprender a desarrollar habilidades en \u00e1reas individuales, para despu\u00e9s ayudarle a combinarlas y superponerlas. Es un proceso intr\u00ednsecamente individual y no hay dos alumnos que hagan las cosas exactamente igual. Llevo muchos a\u00f1os ense\u00f1ando y sigo esforz\u00e1ndome por comprender las necesidades y capacidades de los alumnos. Cada uno de nosotros tiene la responsabilidad de entenderlo, tanto para sus alumnos como para s\u00ed mismo.<\/p>\n\n\nProcesos b\u00e1sicos<\/h4>\n\n\n\n
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Tres niveles<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
Multitarea frente a Multifocalizaci\u00f3n<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
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